Spa marroquino é um dos mais luxuosos do mundo

<img src="/images/assets/pictures/000/002/484/content_2484.jpg?1310658324">Fonte: DivulgaçãoCriado para ser uma verdadeira obra-prima, o magnífico Royal Mansour Marrakech excede as necessidades do mais exigente viajante. Aberto em julho de 2010, após uma construção que durou cinco anos e meio e reuniu os mais conceituados artesãos do Marrocos, o hotel já é considerado um dos mais luxuosos e exclusivos do mundo. A verdadeira essência da tradição marroquina está aliada à tecnologia e serviço impecável, em uma obra totalmente esculpida à mão – uma medina dentro de outra que abriga 53 Riads.Parte de sua exuberância pode ser logo observada no “Royal Mansour Spa”, um edifício de três andares que oferece uma vasta gama de tratamentos e massagens. Marcas famosas como "Maroc Maroc", que utiliza ingredientes naturais do Marrocos, a alemã "Dr. Hauschka", especialista em produtos orgânicos, e a francesa "Sisley", cuja matéria prima principal é o extrato de plantas, são utilizadas em tratamentos faciais e corporais, em conjunto com maquiagem e limpeza de pele “Chanel”.O menu de hammans (banho a vapor típico marroquino) é um capítulo à parte. O spa oferece três opções que combinam relaxamento, purificação e total sensação de bem estar: <img src="http://www.todaela.com.br/images/assets/pictures/000/002/486/content_2486.jpg?1310658534">Hammam “Evasion” Dura 60 minutos e consiste em uma esfoliação purificante executada com a tradicional luva de massagem kessa, combinada com uma máscara corporal desintoxicante à base de Miel d’Ambré, seguida de um banho com flor de laranjeira Infusion d’Orange. Hamman “Temps pour So” Dura 90 minutos e combina todos os benefícios do hamman “escape” com o Amande au Lait e uma relaxante massagem com Infusion d’Orange. Hamman ‘Lumière sur le Corps’’ Combina produtos Coup de Coeur, da linha “Maroc Maroc”, garantindo bem estar absoluto. Graças a este completo ritual que dura 120 minutos, todas as necessidades da pele são supridas e o corpo alcança total estado de relaxamento.O “Royal Mansour Spa” proporciona uma verdadeira jornada espiritual que se inicia no momento da chegada. O calor dá lugar a uma atmosfera refrescante e a pureza do branco é pontuada por flores coloridas. A serenidade só é interrompida pelo canto dos pássaros. Localizado no coração do edifício, um impressionante átrio em ferro branco evoca uma elaborada gaiola de pássaros. É neste espaço que o hóspede recebe sua primeira consulta com um dos especialistas do spa, que desenvolvem um programa personalizado que atenda às necessidades individuais de cada um. Os especialistas também oferecem orientação nas áreas de nutrição, exercícios físicos, controle de estresse e bem estar em geral. No “Le salon de thé” é possível aproveitar um momento de tranquilidade para ler e degustar uma seleção de pratos saudáveis, chás e sucos de frutas. Um pavilhão envidraçado abriga uma piscina aquecida, enquanto o piso inferior é acomoda uma área com impressionante variedade de equipamentos de ginástica.O spa também abriga um salão de beleza com manicures e pedicures em salas privativas, área para banho Watsu (técnica de alongamento e relaxamento realizado na água), boutique e área de relaxamento.Ao construir o Royal Mansour Marrakech, seu proprietário quis evidenciar o radiante estilo de vida local e reproduzir a arquitetura e artesanato do Marrocos, presentes em toda a propriedade. O hotel oferece aos seus hóspedes experiências inigualáveis, deixando uma marca inesquecível em suas memórias.Serviço:Royal Mansour Marrakech Rua Abou Abbas El Sebti, 40 000 Marrakesh – Marrocos

thumb-image-2024-02-29T13:59:49.721Z

Um verdadeiro oásis

Exposição apresenta as influências que o “século das luzes” levou ao mundo fashion atual

<img src="/images/assets/pictures/000/002/422/content_2422.jpg?1310567681">Fonte: Vogue ItáliaO século XVIII foi marcado pelo Iluminismo, em que pensadores como Montesquieu e Voltaire instauraram que a razão é o que guiaria o homem para a verdade e o conhecimento. Mas o que isso tem a ver com moda? Foi a partir desse século “iluminado” por novas ideias que começou a busca da individualidade e diferenciação das pessoas através das roupas, e é sobre as influências dessa época que foi inaugurada no Palácio de Versailles, em Paris, uma exposição incrível chamada “O século 18 ao gosto de hoje”.<img src="/images/assets/pictures/000/002/424/content_2424.jpg?1310567728">Fonte: Vogue ItáliaEntre roupas de alta-costura e prêt-à-porter, a exposição apresenta vestidos, acessórios e itens inspirados no século XVIII feitos por grandes estilistas do século XX. Todos os itens fazem parte das coleções do museu Galliera e tudo é apresentado em um belíssimo cenário, onde o antigo se mistura com o contemporâneo. Criações de Yves Saint Laurent para Dior, Thierry Mugler, Alexander McQueen para Givenchy, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld para Chanel e Vivienne Westwood podem ser vistas na mostra.A abertura da exposição foi celebrada juntamente com o encerramento dos desfiles da Semana de Alta-Costura de Paris e reuniu designers e fashionistas do mundo inteiro. A mostra fica aberta até o dia 9 de outubro de 2011. Confira a galeria com os looks que estão na mostra e o vídeo abaixo com a estreia e as celebridades que estiveram no evento de abertura:<iframe width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/qdvrRYuhD8c" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>Serviço: "O século 18 ao gosto de hoje" De 08 de julho à 09 de outubro de 2011 Palácio de Versailles Place d'Armes - 78000 - Paris

thumb-image-2024-02-29T13:59:49.490Z

A moda do século 18 ganha vida em Versailles

Estilista italiano trouxe plumas e turbantes para a passarela de Paris

<img src="/images/assets/pictures/000/002/374/content_2374.jpg?1310481262">Fonte: <a href="http://www.style.com">style.com</a>Detalhes superfemininos e peças do tipo “sequinhas” abriram o desfile de Giambattista Valli na semana de alta-costura para o inverno 2011, em Paris. Com muito preto, branco e coral, Valli trabalhou muito bem as texturas e volumes nas suas criações. As aplicações de babados e laços conseguiram trazer aquela delicadeza de alguns anos atrás sem parecer anacrônico. Falando em resgates, Valli ainda trouxe o turbante - acessório muito bem usado durante o início do século XX e que teve uma volta catastrófica durante a década de 1980. O desfile também contou com a extrema valorização das cinturas marcadas, porém com bastante delicadeza. Os ombros marcados em alguns vestidos também deram um destaque diferente para a peça. <img src="/images/assets/pictures/000/002/375/content_2375.jpg?1310481359">Porém, tudo o que se viu de “seco” no início do desfile foi solenemente invertido quando os longos adentraram a passarela. Tanto nos ombros quanto nas saias, o volume esteve presente em todos os vestidos da segunda parte da apresentação. <img src="/images/assets/pictures/000/002/376/content_2376.jpg?1310481389">Exuberantes, os vestidos mullet também estiveram na coleção de inverno 2011 de Giambattista Valli. Tal qual o penteado (estranhíssimo), os vestidos têm a cauda mais longa enquanto na frente são curtos, próximos ao joelho. Assim, a coleção de Valli consegue contemplar desde as peças para o dia a dia até um red carpet bem refinado.

thumb-image-2024-02-29T13:59:49.290Z

Giambattista Valli apresenta alta-costura para inverno 2011

Casal aproveita os dias de sol em luxuoso iate cedido por CEO da TopShop

<img src="/images/assets/pictures/000/002/357/content_2357.jpg?1310412009">Fonte: <a href="http://dailymail.co.uk">dailymail.co.uk</a>Nem mesmo um terremoto de 5.2 graus na escala Richter parece atrapalhar a romântica lua de mel de Kate Moss e Jamie Hince. O tremor aconteceu na ilha de Córsega, local onde o casal está hospedado para aproveitar as férias após o casamento.<img src="/images/assets/pictures/000/002/358/content_2358.jpg?1310412056">Fonte: <a href="http://dailymail.co.uk">dailymail.co.uk</a>Kate e Jamie estão aproveitando o sol na costa do Mediterrâneo em um luxuoso iate de 206 pés, cordialmente oferecido por Philip Green, CEO da TopShop, loja que já teve coleções de roupas assinadas pela modelo em suas prateleiras. A embarcação segue o luxo da festa de casamento, sendo avaliada em mais de 10 milhões de libras.A lua-de-mel do casal já incluiu lugares como Mônaco, Portofino e Cannes. Por enquanto, eles continuam a aproveitar os dias de sol com vinho branco e cigarros – sem nada para atrapalhar.

thumb-image-2024-02-29T13:59:49.165Z

Kate Moss curte lua de mel na costa do Mediterrâneo

Hotel parisiense foi decorado no estilo dos Anos de Ouro e tem obras de arte da época até nos quartos

<img src="/images/assets/pictures/000/002/352/content_2352.jpg?1310406781">Uma das suítes do hotel. Fonte: <a href="http://leroyalmonceau.com">leroyalmonceau.com</a>Os apaixonados pela arte que vão a Paris para conhecer as famosas obras que estão em museus da cidade, como o Louvre, já têm onde se hospedar. Recentemente reinaugurado, após uma longa e completa reforma que durou 2 anos, o hotel Le Royal Monceau oferece aos visitantes um clima que remete à época dos anos 1930.O estabelecimento une arte e luxo em sete andares que resgatam as características dos chamados Anos de Ouro da cidade. O arquiteto Philippe Starck foi o responsável por desenvolver o projeto, que tinha por objetivo relembrar o tempo em que o hotel era frequentado por grandes nomes no cenário cultural mundial, como Ernest Hemingway e Ray Charles.<img src="/images/assets/pictures/000/002/353/content_2353.jpg?1310406867">Fonte: <a href="http://leroyalmonceau.com">leroyalmonceau.com</a>E parece que o projeto deu certo. O Le Royal Monceau é um dos hotéis mais luxuosos da cidade e tem em sua decoração pinturas, fotografias, painéis e até livros raros que proporcionam aos hóspedes uma experiência única na capital francesa. É possível encontrar as obras até mesmo nos quartos.O luxo da hospedagem inclui o serviço de um concierge d’art, profissional que indica aos visitantes as melhores exposições que estão acontecendo em Paris na época, galerias recém-inauguradas ou, ainda, proporciona um jantar dos hóspedes com artistas locais.O estabelecimento possui 85 quartos, 61 suítes e 3 luxuosos apartamentos. É claro que desfrutar do criativo projeto de Starck não é para qualquer um: a diária mais barata no Le Royal Monceau custa 780 euros – e esse valor pode chegar a até 16 mil euros, dependendo da escolha das acomodações.Mas talvez não seja preciso ir até Paris para conferir o trabalho do arquiteto. O grupo Allard, proprietário do hotel, tem interesse em comprar o antigo Hospital Matarazzo (também conhecido como Umberto Primo) para transformá-lo no primeiro e único estabelecimento seis estrelas do Brasil. E o projeto, com certeza, será de Philippe Starck.

thumb-image-2024-02-29T13:59:49.126Z

Hospede-se em Paris no clima dos anos 1930

A carreira do estilista é apresentada numa retrospectiva de suas criações inovadoras

<img src="/images/assets/pictures/000/002/348/content_2348.jpg?1310403043">Fonte: ReproduçãoO museu <a href="http://www.lesartsdecoratifs.fr/francais/mode-et-textile/expositions-70/actuellement-447/hussein-chalayan-recits-de-mode">Les Arts Decoratifs</a> abriga desde o dia 5 de julho de 2011, obras incríveis de Hussein Chalayan, um dos estilistas mais criativos da atualidade. Seu trabalho inovador e conceitual sempre é marcado por uma base intelectual e uma busca incessante pela perfeição técnica, que muitas vezes desafia os estereótipos da moda.A exposição faz uma retrospectiva de sua carreira através dessas criações exibidas como preciosas obras de arte, desde a sua coleção apresentada em sua formatura em 1993, na Faculdade Central Saint Martins, até as atuais. <img src="/images/assets/pictures/000/002/349/content_2349.jpg?1310403071">Fonte: ReproduçãoChalayan se destacou desde o início de sua carreira através de sua exploração criativa de vários segmentos, incluindo escultura, arquitetura, linhas futuristas, vídeos e efeitos especiais. Um dos destaques da exposição é o vestido “Airplane”, feito de fibras de vidro e resina e que muda de forma com a ajuda da tecnologia robótica. Telas de LED, plasma e outros recursos visuais e de áudio enriquecem ainda mais a exposição. A mostra apresenta esse rico e complexo universo até o dia 13 de novembro. Quem for a Paris não pode perder.Serviço: Hussein Chalayan, récits de mode Até o dia 13 de novembro de 2011 Les Arts Décoratifs – Mode et textile 107 rue de Rivoli 75001 Paris

thumb-image-2024-02-29T13:59:49.095Z

Exposição homenageia Hussein Chalayan em Paris

Novas formas e materiais deram ao show da grife um clima nonsense, no qual a tecnologia e a tradição se fundiram em looks ousados

<img src="/images/assets/pictures/000/002/335/content_2335.jpg?1310395499">Fonte: <a href="http://www.vogue.it/en/shows/show/fw-11-12-haute-couture/maison-martin-margiela-artisanal-hc/collection/407009">Vogue Itália</a>Modelos com rostos velados anunciaram que o que estava para vir no desfile da Maison Martin Margiela não seria nada convencional. Na Semana de Moda Alta-Costura de Paris, a marca cultuou suas experimentações com materiais e formas inesperadas. Fitas adesivas, PVC, nylon, polipropileno, couro, cashmere e pelos sintéticos fizeram parte das criações que causaram entre os fashionistas. <img src="/images/assets/pictures/000/002/336/content_2336.jpg?1310395537">Fonte: <a href="http://www.vogue.it/en/shows/show/fw-11-12-haute-couture/maison-martin-margiela-artisanal-hc/collection/407009">Vogue Itália</a>A coleção, batizada de Artisanal, apresentou uma transformação, de silhuetas vintage a alfaiataria, com materiais incomuns. Jaquetas e blazers feitos a partir de PVC, fita adesiva e cashmere são alinhados com transparências para um inverno futurista. Os looks se destacaram por formas geométricas, retas, saias longas e midi, amarrações e composições que ganharam também acessórios que se fundiram nas roupas como mochilas de alpinistas. Nos pés, sapatilhas esportivas de estilo japonês com meias deram mais um tom inusitado ao show de Margiela. Confira na galeria mais looks da coleção.

thumb-image-2024-02-29T13:59:49.047Z

Criações impactantes marcam o desfile da Maison Margiela

O universo inspirador do estilista arrancou aplausos pela coleção criativa, sóbria e sofisticada

<img src="/images/assets/pictures/000/002/332/content_2332.jpg?1310390957">Fonte: Style.comO desfile do estilista tunisiano Azzedine Alaïa na Semana de Moda de Paris foi um sucesso e apreciado de perto por celebridades como Donatella Versace, Sofia Coppola e Kanye West. O estilista tímido e talentoso estava inspirado para estrear suas criações cheias de detalhes na alta-costura. <img src="/images/assets/pictures/000/002/333/content_2333.jpg?1310390999">Fonte: Style.comDepois de vários anos recluso sem apresentar uma coleção nas passarelas, Azzedine retornou com toda a força, explorando ideias muito bem editadas, cortes alinhados, casacos pesados e ajustados na cintura, babados, vestidos e mantôs com silhuetas amplas nos quadris, modelagens em couro de crocodilo e a utilização também de materiais como veludo, camurça, muitas plumas e pelos. <img src="/images/assets/pictures/000/002/334/content_2334.jpg?1310391028">Fonte: Style.comO preto e o verde dominaram o desfile, pontuado por alguns looks em off-white, detalhes em vinho e beringela. Os casacos e vestidos de couro de crocodilo vieram em preto e cores, de forma sóbria e elegante. Babados também foram os destaques de vestidos cheios de balanço que lembravam os modelos das dançarinas de flamenco. Os vestidinhos curtos, com plumas e rodados, também encantaram pela delicadeza. Tudo foi tão bem pensado nessa coleção que mesmo os detalhes que poderiam parecer exagerados ficaram belíssimos e na medida certa. Confira na galeria mais um pouco da coleção aplaudida de pé na Semana de Moda de Paris.

thumb-image-2024-02-29T13:59:49.037Z

Azzedine Alaïa: alta-costura para o inverno 2012

Tendência ecológica faz com que a cidade volte a inspirar estilos no mundo da moda

<img src="/images/assets/pictures/000/002/327/content_2327.jpg?1310163842">Desfiles da grife de Rena Lange, na semana se moda de Berlim. Fonte: Getty Images(Reuters Life!) - O "glamour verde" está fazendo com que a semana de moda de Berlim volte para o mapa das capitais que ditam tendências, justamente em uma época em que os consumidores vêm procurando tudo o que é ecológico.Duas importantes feiras "verdes" estão tendo lugar na semana de moda de Berlim, realizada esta semana e que termina na sexta-feira.Elas foram compradas recentemente pela Frankfurt Fair, a líder mundial em têxteis e tecnologia têxtil, enviando sinais fortes em favor de produtos sustentáveis no setor da moda."A sustentabilidade não é uma tendência de curto prazo, mas um grande e novo paradigma", disse à Reuters o executivo-chefe da Frankfurt Fair, Detlef Braun, acrescentando que a sustentabilidade é um estilo de vida que afeta tudo, desde a produção até o varejo.Nos últimos dois anos, disse Braun, os têxteis e a moda ecológicos "deram um grande salto à frente, ingressando nas capitais de moda do mundo".A sustentabilidade também é boa para os negócios"As grifes estão percebendo que não poderão mais fugir desta questão, especialmente porque os consumidores têm cada vez mais consciência dos produtos que compram", disse Friederike von Wedel, do instituto internacional de moda ESMOD, de Berlim.<img src="/images/assets/pictures/000/002/328/content_2328.jpg?1310164109">Green Show Room. Fonte: <a href="http://green-showroom.net">green-showroom.net</a>"Berlim está se tornando um lugar cada vez mais importante para a moda verde, com grifes internacionais chegando para ingressar no mercado europeu", disse Von Wedel, diretor do primeiro programa de mestrado sobre moda sustentável no mundo.Recentemente os eleitores alemães enviaram sinais fortes em favor da política verde. O partido Verde, que começou como outsider político, converteu-se em um partido representativo de uma parte considerável da população e que no início deste ano conquistou o controle do rico Estado de Baden-Wuerttemberg, durante mais de cinco décadas reduto conservador.Os verdes também se beneficiaram do ziguezague político de Berlim em relação à energia nuclear e viram sua popularidade crescer após o desastre nuclear da usina japonesa de Fukushima, em março.Desde Fukushima, o Japão vem se tornando um mercado crescente para a moda ecológica, disse Jana Keller, co-fundador do GREENShowroom, uma das feiras ecológicas que está tendo lugar no momento em Berlim.A semana de moda de Berlim vinha sendo relegada cada vez mais ao descaso internacional, mas recentemente conseguiu reconquistar algumas grifes e uma celebridade. E o nicho ecológico vem beneficiando essa tendência, especialmente em vista dos esforços da cidade para converter-se em centro de criatividade."Hoje Berlim é o lugar mais importante para a moda verde", disse à Reuters Kati Drescher, que dirige um showroom de moda ecológica paralelo à Semana de Moda, acrescentando que Berlim é lançadora de tendências mundiais.A moda verde posiciona Berlim com relação às outras capitais da moda, falou Christoph Lang, da Berlin GmbH, parceira de produção da Semana de Moda de Berlim, acrescentando que ela é um setor em crescimento e com grande potencial futuro.<img src="/images/assets/pictures/000/002/329/content_2329.jpg?1310164172">Green Show Room. Fonte: <a href="http://green-showroom.net">green-showroom.net</a>A <a href="http://www.green-showroom.net">GREENShowroom</a>, juntamente com a Ethical Show de Paris, uma das feiras compradas pela Frankfurt Fair, prevê que a tendência da moda sustentável se desenvolva em pouco tempo.(Reportagem de Kalina Oroschakoff com adicional de Veronica Bryan)

thumb-image-2024-02-29T13:59:49.009Z

Sustentabilidade dá destaque para semana de moda de Berlim 

Mostra tem peças de Madame Grès, estilista famosa do estilo

<img src="/images/assets/pictures/000/002/324/content_2324.JPG?1310161927">Fonte: Charles Platiau / Reuters(Reuters Life!) Uma dobra é apenas uma dobra -- a não ser, é claro, que seu nome seja Madame Grès.Para a celebrada estilista, que pregueou e drapeou o caminho de sua carreira de meio século no mundo da moda, a arte de dobrar tecidos meticulosamente sobre o corpo para criar formas esculpidas levaram a técnica a arte.Cerca de 80 criações da artista, que morreu em 1993, estão em exibição na capital francesa. A coleção, selecionada dos arquivos temporariamente fechados da Musée Galliera da moda, é a primeira retrospectiva dessa lendária parisiense cuja marca registrada é o turbante de angorá, e a quem estilistas da moda contemporânea devem muito.Em um exemplo estonteante, seda em um laranja elétrico é drapeada em centenas de minúsculas dobraduras em três camadas, acentuadas com um laço marrom no vestido de 1977, que é ao mesmo tempo contemporâneo e clássico.Em outra sala, sete vestidos brancos dos anos 1950 aos 1970 oferecem versatilidade dentro de um tema comum. Os vestidos variam de uma modesta simplicidade grega a um estilo de vanguarda.No momento em que os desfiles da alta costura chegam ao fim em Paris -- a concorrência no universo da moda em que estilistas de ponta lutam para superar os rivais com crescente luxo e glamour -- a exposição oferece uma rara visão da estilista do século 20 para quem a simplicidade e a perfeição, mais do que a ostentação, foram os objetivos de uma vida."A perfeição é um dos objetivos que estou buscando", disse Grès certa vez. "Para que um vestido sobreviva de uma era para a próxima, ele deve ser marcado por uma extrema pureza."(Reportagem de Alexandria Sage)

Artes/cultura

Novidades