Terceira edição do MCD Lab leva estampas de serigrafia para cinco cidades brasileiras

<img src="/images/assets/pictures/000/002/608/content_2608.jpg?1311004212">Fonte: <a href="http://www.mcdbrasil.net/mcdlab/">mcdbrasil.net/mcdlab</a> / Matt FurieA cultura das camisetas já é algo intrínseco da cultura urbana e street fashion. As estampas, padronagens e cores são quase inseparáveis do dia a dia das grandes cidades e do estilo de vida de muita gente. As inspirações para criar a arte das tão queridas peças de roupa já virou até motivo para exposição. É exatamente este o intuito da MCD Lab#3: Fake Sunset. O projeto tem como objetivo ligar a arte à música itinerante e levar os desenhos para diferentes galerias, artistas, cidades e países. A proposta de 2011 é criar uma imagem baseada no famoso pôr-do-sol californiano e o dégradé do céu com a silhueta das palmeiras que fez tanto sucesso nos anos 1980 e 1990. A ideia é levar as criações para São Paulo, Porto Alegre, Curitiba, Rio de Janeiro e Belo Horizonte. Uma vez na estrada, a exposição MCD Lab#3: Fake Sunset só vai parar de circular no dia 5 de novembro, quando será desmontada a exibição em Belo Horizonte. Veja a programação do evento:São Paulo Galeria LOGO 30 de julho a 27 de agosto - a partir das 16h Performances audiovisuais de Vallejo Sunset (Sesper + Slop) e Matt Furie Presença dos artistas americanos e brasileirosPorto Alegre Galeria FITA TAPE 14 de agosto a 11 de setembro - a partir das 15h Instalação de Talita HoffmannCuritiba Galeria Lúdica 27 de agosto a 17 de setembro - a partir das 17h Instalação de Anthony NathanRio de Janeiro Homegrown 16 de Setembro a 15 de outubro - das 18h às 23h Instalação de Alberto MonteiroBelo Horizonte Galeria Desvio 8 de outubro a 15 de novembro - a partir das 15h Instalação de Lucas Torres

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MCD Lab promove exposição de serigrafia

Famosos tênis da Converse agora ganham a irreverência dos produtos Imaginarium

<img src="/images/assets/pictures/000/002/610/content_2610.jpg?1311007176">Fonte: DivulgaçãoJá faz algum tempo que a Imaginarium, loja brasileira de artigos criativos, vem lançando alguns tênis da Converse com estampas próprias. A ideia é deixar o sapato ainda mais descontraído do que ele já é e oferecer uma nova cara ao produto. Até o momento já foram lançados quatro modelos bastante interessantes e perfeitos para dar aquela repaginada no visual. Agora, a parceria das duas empresas confirma o sucesso colocando no mercado mais um Converse All Star com estampas criadas pela equipe da Imaginarium. Quem sempre sonhou com um tênis com estampa de donuts já pode ficar mais do que satisfeito. O sapato chega às filiais da Imaginarium de todo o Brasil em agosto e custará 199 reais.

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Converse e Imaginarium firmam parceria

Sandálias terão estampas de Mickey, Minnie e vários outros personagens Disney

<img src="/images/assets/pictures/000/002/604/content_2604.jpg?1310997887">Fonte: DivulgaçãoAs famosas sandálias de borracha já são unanimidade em todo o mundo. Com ou sem estampas, as Havaianas viraram sinônimo de estilo e conforto em um preço acessível – pelo menos aqui no Brasil. Diversos artistas e designers apresentaram suas criações exclusivas para a marca e agora, é a vez dos personagens mais famosos da história dos desenhos animados. Uma boa parte dos personagens Disney agora é parte da coleção de estampas exclusivas das Havaianas. Algumas delas têm padrões que repetem a famosa silhueta do Mickey Mouse por toda a sandália. Além disso, a parceria Disney e Alpargatas (Havaianas) também lança chinelinhos para crianças e bebês. O preço médio pelo par de sandálias está em aproximadamente 22,90 reais. Aí está uma boa vantagem em comprar Havaianas por aqui: além de contar com praticamente todos os modelos, ainda temos preços muito melhores do que no exterior! É uma ótima chance de ter um dos maiores ícones da cultura pop aos seus pés!

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Havaianas lança coleção Disney

Incorpore o estilo “rocker” ao seu guarda-roupa

<img src="/images/assets/pictures/000/002/448/content_2448.jpg?1310575866">Em comemoração ao Dia do Rock, nada melhor do que fazer uma boa retrospectiva da moda e as principais bandas que lançaram as tendências no palco não só na música, mas nas roupas. Dentre os estilos musicais, o rock é o mais variado de todos e possui vertentes tão difusas que já estão bem distantes da origem. Independente das diferenças, o rock é inconfundível. Fácil de ser identificado, o padrão do roqueiro mudou muito desde os anos 1950 e hoje tem tantas vertentes que até fica complicado dizer se é rock mesmo ou não – da mesma forma que acontece na música. No início, o estilo musical que marcou a “rebeldia” dos jovens tornou as jaquetas de couro e os ternos em um símbolo de uma geração insatisfeita com o período pós-guerra e todas as suas consequências. Os clássicos	Enquanto as moças usavam o famoso estilo pin-up, com suas saias, cabelos volumosos e maquiagem levemente sensual, os rapazes se dividiam em jaquetas de couro, jeans e camisetas – como James Dean – ou então faziam algo um pouco mais arrumadinho, com ternos e calças de alfaiataria. Foi durante a década de 1960 que este jeito de vestir ficou mais evidente, com o surgimento dos Beatles na sua fase de “bons moços”. <img src="/images/assets/pictures/000/002/428/content_2428.jpg?1310569732">Fonte: ReproduçãoEssa também foi uma época de mudanças importantíssimas em diferentes cenários sociais. O surgimento do movimento hippie e o festival de Woodstock foram verdadeiros divisores de águas para a política, a moda e, claro, a música. Janis Joplin e Joan Baez foram referências muito claras de dois estilos bastante diferentes. <img src="/images/assets/pictures/000/002/427/content_2427.jpg?1310569329">Joan Baez e Bob Dylan Fonte: Getty ImagesEnquanto Janis andava por aí com suas saias tie-dye, peças em crochê e cabelos revoltos, Joan seguia o estilo folk que ela e Bob Dylan ajudaram a construir. Muito xadrez, calças jeans e peças em tons terrosos fizeram parte do jeito de vestir dessa vertente mais “poética” do rock. <img src="/images/assets/pictures/000/002/429/content_2429.jpg?1310569788">Nesse período, o Flower Power também influenciou muitos guarda-roupas em todo o mundo. As headbands, calças boca de sino e os tão famosos óculos redondos que John Lennon tornou imortais foram grandes ícones dessa época. Anarquia, coturnos e couroOs anos 1970 trouxeram referências que jamais sairão do estereótipo de “roqueiro”. Bandas como The Clash e Sex Pistols transformam o rock das baladas românticas em letras duras de protesto. Item clássico do estilo musical desde 1950, as jaquetas de couro não poderiam deixar de estar no estilo punk. Contudo, elas ganharam detalhes que fizeram muita diferença. Os spikes e os patches deram um ar mais pesado à produção. <img src="/images/assets/pictures/000/002/432/content_2432.jpg?1310570038">Fonte: The Clash - Getty Images / Sex Pistols - ReproduçãoAs roupas surradas e rasgadas também são referência desse período. Calças rasgadas e camisetas listradas começaram a fazer suas primeiras aparições no mundo do rock. Nos pés, os coturnos funcionaram como forma de protesto à hierarquia do sistema capitalista e até hoje se mantém como peças fundamentais do estilo bem como os cabelos raspados e coloridos. Nos Estados Unidos, os Ramones foram os grandes representantes do estilo. Porém, em vez dos coturnos, o sapato mais popular foi o Converse All Star preto – um ícone que funciona até hoje em qualquer produção do tipo. <img src="/images/assets/pictures/000/002/430/content_2430.jpg?1310569940">Fonte: ReproduçãoPatti Smith também foi uma referência bastante forte com o seu look um pouco masculino, usando suspensórios, alfaiataria e camisas	. Hoje, o estilo de Patti estaria classificado como “boyfriend” ou até mesmo “boyish”. <img src="/images/assets/pictures/000/002/433/content_2433.jpg?1310570082">Fonte: ReproduçãoO couro também foi referência para o glam rock e para o hard rock que surgiram quase na mesma época. Nomes como David Bowie e Iggy Pop trouxeram mais cor, luz e texturas diferentes ao rock. Cabelos volumosos, maquiagens coloridas e até mesmo um pouco de animal print entraram em voga. Este estilo seria muito bem adotado pelos escandalosos do Twisted Sisters. Back to blackAinda que tenham surgido na segunda metade dos anos 1970, o The Cure ficou mais famoso durante os dez anos que estariam por vir. Robert Smith e seus cabelos e olhos marcados bem pretos foram um modelo para muitos jovens da época. Outra banda no estilo, porém mais “certinha”, foi o Joy Division que chegou a lembrar um pouco dos Beatles no início da carreira com cabelos bem comportados. <img src="/images/assets/pictures/000/002/436/content_2436.jpg?1310570531">À esquerda, Siouxsie Sioux; à direita, The Cure Fonte: ReproduçãoReferência para as meninas, Siouxsie Sioux, da banda Siouxsie and the Banshees, usou muito do delineado que hoje é copiado por Amy Winehouse e Adele. Porém, os anos 1980 também contaram com a fixação do heavy metal. É nesse momento que as camisetas pretas com os nomes das bandas surgem e vêm para ficar. Metallica, Guns n’ Roses e Megadeth trouxeram o jeans rasgado e os cabelos rebeldes de volta à moda. Porém não demoraria muito tempo até um novo estilo mudar tudo, mais uma vez. 1990 e o grungePearl Jam, Nirvana, Foo Fighters e tantas outras bandas inauguraram um novo segmento o rock: o grunge. Aquele aspecto “sujinho” que Kurt Cobain e Eddie Vedder passavam nos primeiros anos da década foi aliado à camisa xadrez, ao jeans surrado e aos tênis em estado de miséria. As letras das músicas e as guitarras acompanhavam o estilo. <img src="/images/assets/pictures/000/002/437/content_2437.jpg?1310570645">Kurt Cobain Fonte: Getty ImagesAquele ar de “quero curtir minha música e me esquecer do resto” ficou muito aparente. Courtney Love, vocalista da banda Hole e casada com Kurt, também reproduziu o estilo nas suas roupas. Ainda assim, ela conseguia contrapor os detalhes pesados com vestidos bastante femininos.A partir daí, o estilo dos anos 1990 só fez ganhar vertentes diferentes. As calças ficaram mais secas e os cabelos um pouco mais arrumadinhos e os tênis só fizeram aparecer cada vez mais nas produções rockers. Hoje, muitas peças de várias épocas conseguem coexistir em looks muito bem montados. Da pin-up ousada até a gótica, todas podem sair ao som da sua banda favorita neste dia do rock!

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Comemore o Dia do Rock em alto estilo

Bolinhas são coloridas, de diversos tamanhos e permitem inúmeras combinações

<img src="/images/assets/pictures/000/002/396/content_2396.jpg?1310496236">Coleção Resort 2012 Fendi. Fonte: <a href="http://style.com">style.com</a>Pode ter certeza: tudo aquilo que está esquecido em sua gaveta um dia voltará às vitrines. E chegou a hora de recuperar todas aquelas blusas, meias e saias de bolinhas que estão escondidas no armário, pois os poás estão de volta!A estampa foi símbolo da década de 1950, época em que a feminilidade estava em alta e se expressava nas cinturas bem marcadas e blushes carregados. Agora, o clima romântico retorna às passarelas em peças de Reinaldo Lourenço, Marc Jacobs e Diane von Furstenberg.As bolinhas estão em saias, meias, camisas, vestidos e acessórios, em tamanho máxi ou mini e em diferentes combinações de cores. A tendência representa um resgate do passado e do clima ladylike. A boa notícia é que ela pode ser utilizada de diversas maneiras e combinações: os poás podem ser vestidos, inclusive, com peças de animal print.<img src="/images/assets/pictures/000/002/397/content_2397.jpg?1310496350">Alexa Chung. Fonte: Getty ImagesUma das origens da estampa vem de Walt Disney, que vestiu sua ratinha, a Minnie, com os poás. Hoje, os círculos estão nas roupas de celebridades como as atrizes Alexa Chung, Kate Winslet e a cantora Katy Perry. E quanto menores eles forem, mais delicados. Vale ficar por dentro das dicas e não errar na hora de usá-los.Use os poás a seu favorAssim como listras e outras estampas, os poás também podem acabar influenciando na aparência, diminuindo ou aumentando, de acordo com a sua escolha. As roupas com bolas escuras aplicadas em fundo claro tendem a engordar. Por isso, fuja desse modelo se não estiver com a silhueta em dia.As bolinhas claras em fundo escuro, por sua vez, tem o efeito contrário: enxugam os excessos, dando a impressão de magreza. Outro fator que pode influenciar no look é a distância entre os círculos. Quanto menores e mais próximos eles forem, mais benefícios trazem às baixinhas. No entanto, se você for alta, escolha poás maiores, mas que também sejam próximos.Como usar em ocasiões formais Existem determinadas situações, como o trabalho, em que é possível utilizar roupas estampadas com bolinhas, mas com cautela. Nesses casos, opte pelas versões em preto e branco, combinadas sempre com acessórios básicos e discretos. Vale misturar uma peça de poá com outra lisa. Nos pés, escolha calçados neutros e sem salto, como as sapatilhas.<img src="/images/assets/pictures/000/002/398/content_2398.jpg?1310496390">Fonte: <a href="http://style.com">style.com</a>Poás podem ser sensuaisSe você não quer deixar os círculos de lado nem na hora de cair na balada, escolha modelos que tenham tons em vermelho ou preto, sempre combinando-os com acessórios diferenciados. Um exemplo de sucesso para dar aos poás um ar de sensualidade foi a peça apresentada no desfile de Reinaldo Lourenço, que mistura a estampa com a transparência preta.Crie looks casuais com as bolinhasNo dia a dia, use as roupas com círculos que combinem diferentes tons, como roxo, verde, amarelo e laranja. É possível utilizar vestidos e saias dessa estampa com poucos acessórios e sandálias sem salto.No caso dos vestidos, a dica é combiná-los com meias calças, casacos e sapatos baixos. As gordinhas devem optar por modelos mais soltos. É possível ainda ousar nos acessórios, utilizando cintos amarrados despojadamente e colares de pérolas, mas sempre em tamanhos menores.Quem não é fã das peças inteiras estampadas por poás pode transformá-las em detalhes no look para estar por dentro das tendências. Experimente fazer sobreposições entre peças lisas e com bolinhas, misturar texturas ou então usar acessórios como lenços e bolsas que tenham círculos.<img src="/images/assets/pictures/000/002/399/content_2399.jpg?1310496481">Coleção Miu Miu. Fonte: <a href="http://style.com">style.com</a>Não erre na mistura!Uma das novidades no uso do clássico poá é a forma de combiná-lo. Em desfiles como da grife Dolce & Gabanna, por exemplo, peças com bolinhas apareceram misturadas com estampas de onças e leopardos. Mas na hora de misturar as tendências, fique atenta: o truque é mesclar roupas com modelagem simples e que façam parte da mesma cartela de cores. Assim, apesar da diferença nos desenhos, haverá um padrão.<img src="/images/assets/pictures/000/002/400/content_2400.jpg?1310496562">Desfile de Marc Jacobs. Fonte: <a href="http://style.com">style.com</a>Combinações comuns são poá com listras navy, animal print e florais.Tudo indica que a estampa virá com muita força nas coleções de verão. Assim, coloque as dicas em prática para aproveitar os dias de calor com muito estilo. Confira na galeria algumas opções de peças com bolinhas:

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Renda-se à feminilidade: os poás estão de volta!

Marca apresenta coleção exclusiva com estamparia desenvolvida por jovens designers

<img src="/images/assets/pictures/000/002/369/content_2369.jpg?1310476099">Fonte: DivulgaçãoChega no próximo dia 14 a nova coleção lançada pela C&A no SPFW: a linha T- Collection. A coleção-cápsula de t-shirts, bolsas e sapatilhas é uma parceria da marca com três das mais promissoras designers da moda brasileira: Daniela Hasse, Yoon Hee Lee e Karin Feller. As artistas receberam o desafio de criar estampas exclusivas com o tema Be Yourself para os segmentos feminino, masculino e infantil.Daniela Hasse trouxe a versatilidade de seu trabalho, que brinca entre os traços delicados e a psicodelia. Nas estampas que assina para as mulheres, a designer optou por retratar duas visões diferentes, na primeira ela mostra a leveza das formas femininas em tons suaves e muito sombreado e na segunda constrói imagens por meio de figuras geométricas e cores sólidas.Yoon Hee Lee, considerada uma das jovens estilistas mais talentosas da moda brasileira, abusou de desenhos no estilo “croqui de coleção” mesclando traços feitos a mão com toques aquarelados para a coleção feminina. <img src="/images/assets/pictures/000/002/370/content_2370.jpg?1310476444">Ilustradora e estilista, Karin Feller, sempre utilizou sua percepção de mundo para criar suas coleções e levou essa característica também para as estampas que desenvolveu para a T-Collection. As imagens têm traço limpo e delicado com tons pastéis aquarelados, sempre seguindo o conceito jovem e casual. Nos modelos para as mulheres as ilustrações relatam momentos do dia a dia feminino com charme e alegria.Para complementar o look as mulheres também ganham acessórios com estampas assinadas pelas artistas. São quatro modelos de bolsas confeccionadas em sarja com alça em couro ecológico e bolsos laterais e três modelos sapatilhas confeccionadas em couro e lona e que trazem cores que serão destaque no próximo verão como o azul ink e o tangerina.Além das estampas exclusivas, a T-Colletion também traz inovações nos tecidos utilizados para confecção. As malhas são especiais, com qualidade premium e trazem novidades como algodão crepe e modelagens com golas em V, gola em U, corte a fio, recortes assimétricos, mangas diferenciadas e barra da manga virada. As cores também são bastante variadas e passam pelo azul claro, esmeralda, royal e piscina, verde bandeira e maçã, rosa antigo, acerola, amarelo, vermelho e branco.

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C&A lança linha especial T-Collection no SPFW

Vogue escolhe as mulheres que se vestem melhor e são exemplo para as americanas

<img src="/images/assets/pictures/000/002/241/content_2241.?1310074376">Fonte: Getty ImagesExistem mulheres que parecem ter um dom especial para escolher o look certo. Independente do evento, elas estão sempre bem vestidas e ficam conhecidas por essa habilidade não apenas no mundo da moda.De olho nas celebridades, a revista Vogue americana divulgou a lista daquelas que são ícones de estilo no país, mas, ao contrário do que se esperava, tops estrangeiras também fizeram parte do ranking.Entre elas, a brasileira Gisele Bündchen, a norueguesa Hanneli Mustaparta e a australiana Cate Blanchett. Sobre essas escolhas, a publicação afirmou que as modelos, apesar de não terem nascido nos Estados Unidos, fazem parte da cultura do país e, portanto têm o direito de fazer parte da lista.O ranking, no entanto, traz muitas outras opções americanas. As outras eleitas foram Michelle Williams, Taylor Swift, Katy Perry, Shala Monroque, Michelle Obama, Christy Turlington, Karlie Kloss, a pequena Willow Smith e Rooney Mara.Conheça alguns dos looks das vencedoras:

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Conheça os ícones de estilo americano na hora de se vestir

O cliente pode escolher todos os detalhes do jeans e sair da loja com um modelo exclusivo

<img src="/images/assets/pictures/000/002/037/content_2037.jpg?1309808077">Fonte: facebook.com – (3x 1)Encontrar uma calça que seja confortável, bonita e ainda vista bem é tarefa complicada. Quantas vezes você já não comprou uma peça e precisou mandar ajustar a altura da barra, o tamanho da boca ou apertar um pouquinho na cintura? Parece que todo mundo está fadado a passar por isso pelo menos uma vez na vida.Mas pensando nessa dificuldade que temos em encontrar um jeans perfeito, a <a href="http://www.3x1.us/">3x1 Made Here</a> acaba de abrir em Nova York (Estados Unidos) uma loja diferente de tudo o que já vimos. Para eles, calça jeans é assunto sério, por isso o cliente merece um modelo exclusivo, feito sob medida e de acordo com seu gosto.<img src="/images/assets/pictures/000/002/039/content_2039.jpg?1309808254">Fonte: facebook.com – (3x 1)O nome da loja-conceito vem do “3x1 Right Hand Twill” – um dos modelos mais tradicionais de jeans. O objetivo do designer Scott Morrison, criador da ideia, é repensar o processo de fabricação do jeans dando mais atenção à qualidade das peças. Atualmente o mercado têxtil investe na produção em série: cada costureira é responsável por apenas um tipo de costura ou acabamento na peça. Isso acaba fazendo com que muitas pessoas construam uma mesma peça, o que significa perda na qualidade do produto final. Na 3x1 Made Here um único costureiro é responsável por todas as etapas: desde tirar os riscos no tecido até pregar os botões e fazer o acabamento.<img src="/images/assets/pictures/000/002/038/content_2038.jpg?1309808163">A grande variedade de tecidos à disposição dos clientes. Fonte: facebook.com – (3x 1)A loja oferece a experiência de ver todo o processo de criação de uma calça. Eles oferecem um serviço em que o cliente agenda uma visita e é recebido por Scott Morrison e sua equipe para criarem uma peça exclusiva juntos. Na loja, o cliente pode escolher entre mais de 100 tipos diferentes de tecidos vindos do mundo todo, com a mais alta qualidade, cuidadosamente escolhidos pela equipe de designers do ateliê. Todos os detalhes ficam por conta do cliente, inclusive botões e acabamentos. Após exercer sua criatividade, basta ficar assistindo o processo – a calça é toda fabricada no ateliê da loja, onde é possível ver os costureiros em ação, dando forma ao modelo que você criou.<img src="/images/assets/pictures/000/002/041/content_2041.jpg?1309808351">Os costureiros montando as peças exclusivas. Fonte: facebook.com – (3x 1)Como a empresa se preocupa em primeiro lugar com a alta qualidade das peças que produz, todo o processo é feito à mão, como fazem os alfaiates. Com o modelo escolhido, o designer passa os riscos dos moldes para o tecido e o prepara para ser cortado. As peças são cortadas individual e manualmente. Para unir as partes da calça são usadas máquinas que levam apenas uma agulha – diferentes das máquinas industriais – para assegurar o bom acabamento da peça. Os fios usados nas costuras são mais finos do que o normal, resultando em calças que se encaixam perfeitamente no corpo. A exclusividade é tanta que a loja não produz mais do que 25 calças por dia. Uma peça pode custar de US$ 265 a US$ 1,2 mil, equivalente a R$ 400 a R$ 1,8 mil. Será que a 3x1 Made Here pretende abrir franquias pelo mundo? Seria o fim da busca incansável pelo jeans perfeito.

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3X1 Made Here – a loja que faz calças jeans do seu jeito

Over the knee, cuissardes ou apenas botas de cano alto, elas são polêmicas e bastante arriscadas de usar. Descubra por quê

<img src="/images/assets/pictures/000/001/987/content_1987.jpg?1309786567">Fonte: <a href="http://lookbook.nu/look/1304003-11151">Tricia Gosingtian/ LOOKBOOK</a>Botas altas carregam o mesmo estigma das meias sete oitavos: às vezes podem ser muito provocantes e acabar tornando vulgar um look que deveria ser ousado e cheio de sofisticação. Por isso, quando falamos em cuissardes e over the knee estamos nos referindo a um modelo de bota bastante polêmica e que, literalmente, não é para qualquer uma. Para usar uma cuissarde você precisa ter o tipo físico certo. Isso significa ter pernas compridas e finas. A bota é perfeita para as moças que são de estatura média a alta. Ainda assim, a over the knee tem caimento perfeito em mulheres com mais de 1,70m de altura que mantém a dieta e a malhação sempre em dia. As baixinhas devem fugir desse tipo de bota pelo fato de ela “achatar” o visual e acabar dando a sensação de que você encolheu. Como o objetivo não é este, escolha outro sapato que valorize o seu corpo. Quem tem o porte físico perfeito para este tipo de bota também precisa tomar muito cuidado para não ficar com um look vulgar. Como usar, então?<img src="http://www.todaela.com.br/images/assets/pictures/000/001/989/content_1989.jpg?1309787249">Fonte: <a href="http://lookbook.nu/look/653725-Bloggers-do-it-better-as-my-tshirt-says">Chiara Ferragni/ LOOKBOOK</a>As cuissardes são muito bem aproveitadas quando você usa roupas leves de tons mais escuros. Assim, o foco da produção fica apenas na bota nada é sobrecarregado. Peças com a mesma cor da bota podem ser usadas sem problemas, também. Blusas mais soltas também são uma boa ideia, já que a bota será um elemento bastante justo no seu look. Por isso, o contraste é tão importante. Se a composição inteira estiver muito apertada, o resultado não será lá muito digno de um red carpet ou evento de classe. Como todas sabem, botas muito altas usadas com roupas muito coladas ao corpo são a combinação perfeita para um visual vulgar. Passe longe de decotes ousados e outras peças que gritem “sou sexy”. Você pode manter a classe e ainda ser provocante com peças simples. Se quiser usar saias, vestidos ou shorts prefira aqueles que deixem um pouco da perna à mostra. Escolher uma boa meia-calça que combine com a bota é sempre uma ideia válida para aqueles dias mais frios.

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Botas ainda mais altas para o inverno

Longas e perfeitas para todas as estações, as saias vêm com tudo para as próximas temporadas

[url=http://lookbook.nu/look/2047809-chiffon-maxi]<img src="/images/assets/pictures/000/001/902/content_1902.jpg?1309534430">[/url]Fonte: Dominica J. / <a href="http://lookbook.nu/look/2047809-chiffon-maxi">LOOKBOOK</a>Apesar de o verão pedir roupas curtas, o calor em 2011 veio acompanhado de algo bem diferente: saias longas. Bastante frescas e muito elegantes, as saias longas foram o ponto alto da estação. O sucesso foi tão grande, que agora as maxi saias são, também, as mais pedidas para o inverno. A referência vem das décadas de 1960 e 1970, quando o movimento hippie estava em alta. De lá para cá, pouca coisa mudou na ideia de usar uma maxi saia – exceto pela variedade de materiais e a adaptação de estilos. Você, com certeza, já deve ter visto muitas delas com estampas e detalhes floridos ou então com formas geométricas. Hoje, as saias longas têm diferentes modelagens e são boas alternativas para deixar a silhueta alongada. Por isso, não existe nenhum tipo de contraindicação para essa peça. Tanto as altas quanto as baixinhas podem usar sem problemas. Para quem tem pernas longas, a saia funciona como uma forma de valorizá-las. As baixinhas têm na maxi saia um bom recurso para parecerem um pouco mais altas. O truque está em usar uma blusinha da mesma cor da saia para ficar mais longilínea. Outra opção é usar decotes em V e colares mais longos. Isso faz com que você crie a sensação de continuidade e pareça mais alta. Ainda assim, existem alguns pontos que precisam ser considerados. Como escolher a minha maxi skirt?<img src="/images/assets/pictures/000/001/906/content_1906.jpg?1309534626">Compor as duas peças lisas também é uma boa ideia. Fonte: Getty ImagesDesta vez, tudo vai depender do seu tipo físico. Se você já passou com tranquilidade de 1,70 metros de altura, pode arriscar uma saia bem comprida e com estampas grandes. Mas se este não é o seu caso, fuja de saias que cobrem os pés ou que tenham desenhos muito chamativos. Isso pode acabar achatando o seu visual e este não é o objetivo. As saias um pouco mais largas são perfeitas para quem está querendo esconder aqueles quilinhos a mais. Procurar uma saia que não fique tão colada ao corpo é ideal para não deixar que as gordurinhas apareçam. A ideia é deixar a saia em uma boa distância do corpo. Por isso, recorrer às plissadas e derivações do estilo. CintosEles são quase obrigatórios quando você decide usar uma maxi saia. Esse “quase” não é à toa. O acessório faz parte da produção com um propósito muito importante: estruturar melhor seu look, marcando a cintura. Para isso, você pode optar pelos mais largos ou finos, conforme as peças que você escolheu. Mesmo assim, é importante lembrar-se de que os cintos podem ser grandes vilões para quem ainda não fez as pazes com a balança. Neste caso, é melhor procurar cintos mais finos e deixá-los mais soltos. Assim, você não corre o risco de marcar demais a cintura. Ainda assim, se você perceber que o cinto não vai ajudar prefira não usá-lo. E para combinar?Saias estampadas, blusas lisas ou saias lisas e blusas estampadas são uma boa saída para quem está em dúvida de como criar looks. Ainda assim é importante levar em consideração o tamanho da estampa de acordo com o seu tipo físico. Tendo isso em mente, você já resolve mais da metade dos problemas. Por isso, combinar a sua maxi saia estampada com regatas lisas ou camisetas convencionais pode ser uma boa ideia. Já as blusas ou casacos estampados exigem uma saia lisa para não sobrecarregar a sua produção. [url=http://lookbook.nu/look/1620797-Tuesday-Chill]<img src="/images/assets/pictures/000/001/901/content_1901.jpg?1309534307">[/url]Fonte: Nichieme S./ <a href="http://lookbook.nu/look/1620797-Tuesday-Chill">LOOKBOOK</a>Os sapatos perfeitos para uma maxi saia são realmente variados. Você pode usar desde as sandálias rasteirinhas aos clogs e anabelas (wedges) à vontade. A versatilidade é muito grande e isso ajuda ainda mais as baixinhas que gostariam de ganhar alguns centímetros a mais sem denunciar o tamanho do salto que estão usando.Para as altas, é só escolher o sapato que ficar mais confortável e pronto! No verão, as maxi saias foram muito bem acompanhadas de anabelas com salto de corda. Para o inverno, você pode abusar das ankle boots, sandálias abotinadas, pumps e peep toes. Porém, nunca associe a sua saia longa com um sapato social ou de salto muito fino. Por ser informal, esta saia não combina com tanta “sisudez”. Se você quiser, pode até usar chinelos e o que mais for do seu agrado, afinal a ideia é deixar o seu visual despojado e alegre. O importante é criar boas combinações da saia longa com o que você já tem no seu armário. Pronta para começar?

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