Tendência ecológica faz com que a cidade volte a inspirar estilos no mundo da moda

<img src="/images/assets/pictures/000/002/327/content_2327.jpg?1310163842">Desfiles da grife de Rena Lange, na semana se moda de Berlim. Fonte: Getty Images(Reuters Life!) - O "glamour verde" está fazendo com que a semana de moda de Berlim volte para o mapa das capitais que ditam tendências, justamente em uma época em que os consumidores vêm procurando tudo o que é ecológico.Duas importantes feiras "verdes" estão tendo lugar na semana de moda de Berlim, realizada esta semana e que termina na sexta-feira.Elas foram compradas recentemente pela Frankfurt Fair, a líder mundial em têxteis e tecnologia têxtil, enviando sinais fortes em favor de produtos sustentáveis no setor da moda."A sustentabilidade não é uma tendência de curto prazo, mas um grande e novo paradigma", disse à Reuters o executivo-chefe da Frankfurt Fair, Detlef Braun, acrescentando que a sustentabilidade é um estilo de vida que afeta tudo, desde a produção até o varejo.Nos últimos dois anos, disse Braun, os têxteis e a moda ecológicos "deram um grande salto à frente, ingressando nas capitais de moda do mundo".A sustentabilidade também é boa para os negócios"As grifes estão percebendo que não poderão mais fugir desta questão, especialmente porque os consumidores têm cada vez mais consciência dos produtos que compram", disse Friederike von Wedel, do instituto internacional de moda ESMOD, de Berlim.<img src="/images/assets/pictures/000/002/328/content_2328.jpg?1310164109">Green Show Room. Fonte: <a href="http://green-showroom.net">green-showroom.net</a>"Berlim está se tornando um lugar cada vez mais importante para a moda verde, com grifes internacionais chegando para ingressar no mercado europeu", disse Von Wedel, diretor do primeiro programa de mestrado sobre moda sustentável no mundo.Recentemente os eleitores alemães enviaram sinais fortes em favor da política verde. O partido Verde, que começou como outsider político, converteu-se em um partido representativo de uma parte considerável da população e que no início deste ano conquistou o controle do rico Estado de Baden-Wuerttemberg, durante mais de cinco décadas reduto conservador.Os verdes também se beneficiaram do ziguezague político de Berlim em relação à energia nuclear e viram sua popularidade crescer após o desastre nuclear da usina japonesa de Fukushima, em março.Desde Fukushima, o Japão vem se tornando um mercado crescente para a moda ecológica, disse Jana Keller, co-fundador do GREENShowroom, uma das feiras ecológicas que está tendo lugar no momento em Berlim.A semana de moda de Berlim vinha sendo relegada cada vez mais ao descaso internacional, mas recentemente conseguiu reconquistar algumas grifes e uma celebridade. E o nicho ecológico vem beneficiando essa tendência, especialmente em vista dos esforços da cidade para converter-se em centro de criatividade."Hoje Berlim é o lugar mais importante para a moda verde", disse à Reuters Kati Drescher, que dirige um showroom de moda ecológica paralelo à Semana de Moda, acrescentando que Berlim é lançadora de tendências mundiais.A moda verde posiciona Berlim com relação às outras capitais da moda, falou Christoph Lang, da Berlin GmbH, parceira de produção da Semana de Moda de Berlim, acrescentando que ela é um setor em crescimento e com grande potencial futuro.<img src="/images/assets/pictures/000/002/329/content_2329.jpg?1310164172">Green Show Room. Fonte: <a href="http://green-showroom.net">green-showroom.net</a>A <a href="http://www.green-showroom.net">GREENShowroom</a>, juntamente com a Ethical Show de Paris, uma das feiras compradas pela Frankfurt Fair, prevê que a tendência da moda sustentável se desenvolva em pouco tempo.(Reportagem de Kalina Oroschakoff com adicional de Veronica Bryan)

thumb-image-2024-02-29T13:59:49.009Z

Sustentabilidade dá destaque para semana de moda de Berlim 

Mostra tem peças de Madame Grès, estilista famosa do estilo

<img src="/images/assets/pictures/000/002/324/content_2324.JPG?1310161927">Fonte: Charles Platiau / Reuters(Reuters Life!) Uma dobra é apenas uma dobra -- a não ser, é claro, que seu nome seja Madame Grès.Para a celebrada estilista, que pregueou e drapeou o caminho de sua carreira de meio século no mundo da moda, a arte de dobrar tecidos meticulosamente sobre o corpo para criar formas esculpidas levaram a técnica a arte.Cerca de 80 criações da artista, que morreu em 1993, estão em exibição na capital francesa. A coleção, selecionada dos arquivos temporariamente fechados da Musée Galliera da moda, é a primeira retrospectiva dessa lendária parisiense cuja marca registrada é o turbante de angorá, e a quem estilistas da moda contemporânea devem muito.Em um exemplo estonteante, seda em um laranja elétrico é drapeada em centenas de minúsculas dobraduras em três camadas, acentuadas com um laço marrom no vestido de 1977, que é ao mesmo tempo contemporâneo e clássico.Em outra sala, sete vestidos brancos dos anos 1950 aos 1970 oferecem versatilidade dentro de um tema comum. Os vestidos variam de uma modesta simplicidade grega a um estilo de vanguarda.No momento em que os desfiles da alta costura chegam ao fim em Paris -- a concorrência no universo da moda em que estilistas de ponta lutam para superar os rivais com crescente luxo e glamour -- a exposição oferece uma rara visão da estilista do século 20 para quem a simplicidade e a perfeição, mais do que a ostentação, foram os objetivos de uma vida."A perfeição é um dos objetivos que estou buscando", disse Grès certa vez. "Para que um vestido sobreviva de uma era para a próxima, ele deve ser marcado por uma extrema pureza."(Reportagem de Alexandria Sage)

thumb-image-2024-02-29T13:59:48.990Z

Exposição em Paris homenageia moda do drapeado

Inaugurado em 1989, o famoso hotel La Maison Champs-Élysées foi redecorado pela grife belga

<img src="/images/assets/pictures/000/002/292/content_2292.jpg?1310157554">Fonte: DivulgaçãoO <a href="http://www.lamaisonchampselysees.com">La Maison Champs Élysées</a> já serviu como o palácio de uma duquesa francesa e foi sede da associação das escolas de Paris passou, em 1989, a receber hospédes. Desde então, algumas reformas foram feitas. Mas desta agora foi diferente. É a primeira vez que a direção do hotel convida uma grife para ser a responsável por toda a decoração do hotel. A importância do acontecimento é tão grande que já se tornou um marco na história do hotel.O Maison Champs Élysées se enquadra na categoria francesa do hotéis-palácio, que equivalente ao padrão de hospedagem e serviços oferecido pelos hotéis cinco estrelas. Localizado no centro de Paris, fica a poucos metros da Torre Eiffel e do Arco do Triunfo. Nesse mês ele abre as portas para que os hóspedes sejam recebidos em ambientes totalmente repaginados.O objetivo do hotel ao propor tal parceria era trazer aos clientes uma nova experiência. Para isso, eles investiram na simplicidade sem esquecer os menores detalhes. A <a href="http://www.maisonmartinmargiela.com/en/index">Maison Martin Margiela</a> apostou no contraste em o novo e o antigo. O mobiliário foi todo trocado e apresenta linhas retas e traços minimalistas, representando o novo. O antigo ficou por conta das pinturas que abusam da técnica de trompe d’oeil – uma espécie de ilusão de ótica – no piso e nas paredes.Confira o resultado dessa parceria na galeria e o vídeo de divulgação que o hotel produziu para deixar os visitantes ainda mais curiosos com a reforma.<iframe width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/CYR2lQcn3pk" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>

thumb-image-2024-02-29T13:59:48.953Z

Hotel parisiense é reformado pela Maison Martin Margiela

Rapper americano fecha parceria de sucesso com o diretor criativo da Givenchy

<img src="/images/assets/pictures/000/002/274/content_2274.jpg?1310152913">Fonte: ReproduçãoRiccardo Tisci e Kanye West fecharam uma parceria para que o diretor criativo da Givenchy – e, segundo os rumores, um dos mais cotados a ocupar o lugar de John Galliano – para desenhar a capa do primeiro single do álbum “<a href="http://www.kanyewest.com/">Watch the Throne</a>”. O trabalho deu tão certo que eles repetiram a dose e Tisci também assinou a capa do álbum.O single, lançado em janeiro, recebeu o nome de H.A.M. e impressionou os fãs pela beleza da ilustração da capa – simétrica, com uma moldura bem trabalhada em tons de prata e o restante da capa decorada com imagens de estrelas, coroas e cães ferozes. Parece que o resultado refletiu bem a vibe do single.<img src="/images/assets/pictures/000/002/275/content_2275.jpg?1310152960">Fonte: ReproduçãoPara o álbum, o designer volta com a mesma ideia que usou na capa do single: uma moldura repleta de detalhes, também em simetria, mas desta vez predominam os tons de dourado. Tisci apostou na profundidade para que os desenhos tivessem volume e parecessem tridimensionais. A nova capa é um pouco mais abstrata do que a primeira, mas recupera as imagens de estrelas e coroas. Ao olharmos para a capa, temos a sensação de que todo o trabalho foi feito em relevo em uma folha de ouro.O álbum “Watch the Throne”, que conta com a participação do rapper Jay-Z, ainda não tem data de lançamento marcada, mas o single já está disponível. Fique com o clipe de H.A.M. e nos diga se você concorda com os fãs de que o trabalho de Riccardo Tisci refletiu a música de Kanye West. Será que a nova capa também cumprirá seu papel?<iframe width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/gH7VusAWYVI" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>

thumb-image-2024-02-29T13:59:48.913Z

Riccardo Tisci desenha a capa do álbum de Kanye West

Mostra reúne 205 imagens dos três principais trabalhos do fotógrafo alemão

<img src="/images/assets/pictures/000/002/269/content_2269.jpg?1310149316">Fonte: <a href="http://www.mfah.org">mfah.org</a>Acaba de ser aberta uma exposição inédita nos Estados Unidos, dedicada exclusivamente ao trabalho de Helmut Newton. A mostra que instalada no <a href="http://www.mfah.org">Museum of Fine Arts</a>, em Houston (Estados Unidos) traz todo o trabalho do fotógrafo publicado nos seus três primeiros livros: White Women, de 1976; Sleepless Nights, de 1978 e Big Nudes, de 1981. As 205 imagens que compõem os livros foram responsáveis por estabelecer a reputação de Newton como um grande observador da identidade feminina.Helmut Newton nasceu em Berlim, mas teve que sair do país para não sofrer a perseguição nazista, já que seu pai era judeu. Assim, ele viajou por alguns países e, enquanto morava em Londres e em Paris chegou a trabalhar para a Vogue francesa. Parte de suas fotografias é marcada pelo erotismo, chegando até às influências fetichistas. Essa forma com que ele representava as mulheres nem sempre foi bem vista pela sociedade.Especialmente para a exposição “Helmut Newton: White Women - Sleepless Nights - Big Nudes”, o museu providenciou a ampliação das fotografias – algumas ficaram com quase 2,5 metros de altura. Essas imagens foram adquiridas pelo museu e, a partir de agora, fazem parte do acervo.<img src="/images/assets/pictures/000/002/270/content_2270.jpg?1310149450">Fonte: mfah.orgA exposição também resultou em um <a href="https://ecommerce.mfah.org/itemShowret.aspx?Dep=a1EabQBdpnMz3fdIWurR9Q%3d%3d&Cat=rC7Yh0kWHywRjmgnh%2ffTrA%3d%3d&amp;It=eKZUGezUppU%3d">catálogo</a> que contou com a participação do designer Karl Lagerfeld e de Anna Wintour, editora da Vogue americana. O catálogo custa US$ 65 (R$ 100) e está a venda exclusivamente no museu.Serviço:Helmut Newton: White Women - Sleepless Nights - Big Nudes De 3 de julho a 25 de setembro de 2011 <a href="http://www.mfah.org">Museum of Fine Arts</a> – Houston Houston, Texas – Estados Unidos

thumb-image-2024-02-29T13:59:48.876Z

Helmut Newton em exposição nos Estados Unidos

Artista plástico inglês cria acessórios com animais mortos em acidentes

<img src="/images/assets/pictures/000/002/266/content_2266.jpg?1310144017">Fonte: <a href="http://www.rpencore.com/">rpencore.com</a>Parece de mau gosto e até mesmo forte demais para algumas pessoas, mas o artista plástico inglês Reid Peppard decidiu encontrar uma matéria prima diferente para suas criações: bichos mortos. Apesar de não matar nenhum dos animais que usa para confeccionar suas clutches, colares e anéis, Peppard tem um gosto um tanto quanto peculiar para inventar suas peças. Entre suas criações estão bolsas feitas com corvos e raposas empalhados, anéis de ossos e corações banhados a ouro ou prata e tiaras feitas com asas de pombos. Mesmo que seja estranho para muita gente, é interessante observar o trabalho de Peppard como uma espécie de “manifesto” sobre a ostentação das coisas mortas. As joias criadas por Reid Peppard podem ser adquiridas pelo próprio site do artista e custam a partir de 115 libras.

thumb-image-2024-02-29T13:59:48.858Z

Acessórios feitos de bichos mortos

<img src="/images/assets/pictures/000/002/253/content_2253.jpg?1310135157">Aproveitando o novo cabelo curtíssimo, a atriz Evan Rachel Wood optou por um visual rocker na première da 8ª temporada de “Curb Your Enthusiasm”, na Time Warner Screening Room em Nova York. A camiseta estampava o ator e diretor Dennis Hopper e a calça estrelada era Dolce & Gabbana coleção Fall 2011. Para complementar: jaqueta de couro preta, pumps cinza e lábios pink.

thumb-image-2024-02-29T13:59:48.789Z

Evan Rachel Wood 

 Estudante de design cria colar com cabelos humanos

<img src="/images/assets/pictures/000/002/256/content_2256.jpg?1310141252">Fonte: <a href="http://www.artsthread.com">artsthread.com</a>Pensando em fazer algo ousado, a estudante de design da Universidade de Middlesex , Kerry Howley, criou uma peça bastante inusitada. O colar de cabelos humanos é uma forma de Kerry questionar alguns comportamentos que as pessoas costumam demonstrar quando o assunto é definir o que ou não “nojento”. Ela explica em seu portfolio que “os cabelos são coisas com as quais já temos intimidade e até mesmo nos orgulhamos”. Mas, quando estão fora da cabeça, os fios passam a ser “nojentos” para algumas pessoas. Com os colares feitos em formas clássicas, com arabescos, ela tentou torná-los atraentes de novo. Independente de ser bonito ou horroroso, uma coisa é certa: o colar deve fazer cócegas.

thumb-image-2024-02-29T13:59:48.831Z

Cabelos no pescoço?

Diretor criativo da Chanel aponta marroquino para continuar seu legado

<img src="/images/assets/pictures/000/002/251/content_2251.jpg?1310134381">Fonte: Getty ImagesDepois de 30 anos à frente da direção criativa de uma das maiores instituições francesas, a Chanel, Karl Lagerfeld confirma sua aposentadoria para o ano que vem. O estilista alemão é um dos mais influentes do mundo e marcou seu nome na história de outras grifes como Chloé e Fendi. Ele também já escolheu quem será o seu substituto na maison. Apesar de ter cotado o nome do belga Hairder Ackermann, Lagerfeld acabou decidindo-se pelo estilista marroquino Alber Elbaz – que hoje comanda a Lanvin.

thumb-image-2024-02-29T13:59:48.804Z

Lagerfeld anuncia aposentadoria para 2012

Bastante fluidez e peças para o dia fizeram parte do desfile

<img src="/images/assets/pictures/000/002/249/content_2249.jpg?1310131126">Fonte: <a href="http://www.style.com">style.com</a> Tecidos incrivelmente leves, com uma fluidez tão delicada que chega a ser quase impossível de existir. Assim são as criações do estilista libanês Elie Saab. Independente do comprimento dos vestidos e saias, tudo tem um quê de “conto de fadas”. Saab trabalhou muito bem as cores, partindo do off-white, nude, cinza e azul escuro com bastante transparência, brilhos leves e cinturas marcadas. A coleção primou por peças que possam ser usadas durante o dia, graças à demanda das consumidoras de Elie Saab. Ainda assim, ele não deixou de ser digno um red carpet. O desfile conseguiu aliar saias lápis e estampas sutis com toda a exuberância dos tules e bordados. Por isso, a coleção para o inverno 2012 da grife que leva o nome do estilista ficou ainda maior. Feminina ao extremo, a coleção de Saab soube ser bastante sensual ainda que não perdesse a elegância. Os decotes, fendas e transparências dos vestidos conseguiram ficar bem evidentes sem tornar a peça ousada demais. Os sapatos também merecem seu devido destaque. Stilettos, pumps e até mesmo alguns mais fechados ficaram perfeitos na coleção nova. Aproveitando a recente onda de casamentos de celebridades, Saab apresentou, também, seu vestido de noiva. Fica aí a oportunidade de vê-lo em alguma cerimônia em um futuro próximo.

Moda

Novidades