Imagem de Os Beatles quase participaram da trilogia de O Senhor dos Anéis no megacurioso

A banda estava empolgada pelo projeto, mas Tolkien não autorizou a adaptação

Com uma carreira que durou somente uma d&eacute;cada, entre 1960 e 1970 os Beatles deixaram uma discografia longa, plural e hist&oacute;rica, composta de 13 &aacute;lbuns de est&uacute;dio, al&eacute;m de longas-metragens de fic&ccedil;&atilde;o e incont&aacute;veis horas de registros documentais. Por&eacute;m, John, Paul, George e Ringo tamb&eacute;m deixaram v&aacute;rios projetos engavetados, alguns deles sem nem chegar a passar do campo das ideias.&nbsp;
Um dos projetos mais famosos seria uma adapta&ccedil;&atilde;o do cl&aacute;ssico&nbsp;O Senhor dos An&eacute;is, obra liter&aacute;ria de sucesso do escritor <a href="https://www.megacurioso.com.br/literatura/42343-conheca-a-historia-do-anel-que-pode-ter-inspirado-tolkien.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">J.R.R. Tolkien</a>, mas que, como bem sabemos, n&atilde;o aconteceu.
<h2>Uma ideia preciosa</h2>
Em 1968, o cineasta Denis O'Dell produziu Um Beatle no Para&iacute;so, filme de com&eacute;dia estrelando Peter Sellers e o baterista dos Beatles, Ringo Starr. Animado em trabalhar com um Beatle e querendo adaptar a j&aacute; bem-sucedida trilogia de fantasia, ele enviou uma c&oacute;pia de O Senhor dos An&eacute;is aos m&uacute;sicos, que naquele per&iacute;odo estavam em um retiro espiritual na &Iacute;ndia.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/30/30092946817034.jpg" alt="Os Beatles na &Iacute;ndia (Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />Os Beatles na &Iacute;ndia.&nbsp;
Aqui, os relatos come&ccedil;am a ficar difusos: aparentemente, apenas Ringo n&atilde;o leu o &eacute;pico liter&aacute;rio, enquanto os demais gostaram da obra e ficaram empolgados em participar de uma eventual adapta&ccedil;&atilde;o.&nbsp;
Embora isso nunca tenha sido sequer ensaiado, os quatro teriam pap&eacute;is de destaque: Paul seria Frodo e dividiria o protagonismo com Ringo, escalado como Sam. George Harrison seria o mago Gandalf, enquanto John Lennon viveria Gollum.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/30/30093157552035.jpg" alt="Ringo e Sellers. (Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />Ringo e Sellers.&nbsp;
Para dirigir um projeto t&atilde;o ousado, Stanley Kubrick (diretor de cl&aacute;ssicos como&nbsp;2001: Uma Odisseia no Espa&ccedil;o, Laranja Mec&acirc;nica&nbsp;e O Iluminado) chegou a ser considerado.
<h2>Uma jornada inesperada</h2>
A ideia parece maluca e, por d&eacute;cadas, foi tratada quase como uma lenda urbana. Entretanto, o projeto de fato existiu, descartado ainda em fases bastante iniciais de negocia&ccedil;&atilde;o.
Quem confirma isso &eacute; Peter Jackson, que tem uma conex&atilde;o com os dois lados: ele n&atilde;o apenas dirigiu os filmes da trilogia que conhecemos, como tamb&eacute;m restaurou materiais da banda para Get Back, um document&aacute;rio em tr&ecirc;s partes exibido pela Disney+ que mostra alguns dos &uacute;ltimos ensaios da banda antes da dissolu&ccedil;&atilde;o.&nbsp;
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/30/30093433943036.jpg" alt="Peter Jackson, j&aacute; como diretor da trilogia, ao lado de Hugo Weaving (Elrond) e Ian McKellen (Gandalf). (Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />Peter Jackson, j&aacute; como diretor da trilogia, ao lado de Hugo Weaving (Elrond) e Ian McKellen (Gandalf).&nbsp;
Em entrevista para a BBC, Jackson conta que conversou bastante com Paul e Ringo durante a remasteriza&ccedil;&atilde;o dos materiais para entender exatamente o que aconteceu com a adapta&ccedil;&atilde;o, que acabou em suas m&atilde;os d&eacute;cadas depois.
&ldquo;No fim das contas, eles n&atilde;o conseguiram os direitos do Tolkien, porque ele n&atilde;o gostou da ideia de um grupo de m&uacute;sica fazendo a hist&oacute;ria. Ent&atilde;o, foi rejeitado por ele. Eles tentaram fazer, n&atilde;o h&aacute; d&uacute;vidas sobre isso. Por algum momento no tempo, eles estavam seriamente contemplando a ideia de fazer isso no come&ccedil;o de 1968&rdquo;, explica o diretor. Dois anos depois, a banda anunciou a separa&ccedil;&atilde;o.
O cineasta ainda conta que os sentimentos s&atilde;o mistos: apesar de lamentar que um projeto que envolveria a atua&ccedil;&atilde;o e possivelmente trilha sonora do quarteto de Liverpool nunca tenha visto a luz do dia, Jackson celebra que a adapta&ccedil;&atilde;o n&atilde;o tenha ocorrido e que ele tenha virado o diretor da premiada trilogia e, posteriormente,&nbsp;O Hobbit.&nbsp;
Atualmente, uma s&eacute;rie baseada no universo de Tolkien <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/106460-serie-de-o-senhor-dos-aneis-custara-cerca-de-us-500-milhoes-a-amazon.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">est&aacute; em produ&ccedil;&atilde;o pela Amazon</a> &mdash; sem contar a curiosa adapta&ccedil;&atilde;o sovi&eacute;tica <a href="https://www.tecmundo.com.br/cultura-geek/215025-senhor-aneis-adaptacao-sovietica-disponivel-youtube.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">que foi recentemente descoberta e publicada no YouTube</a>.

thumb-image-2024-02-29T14:05:53.331Z

Os Beatles quase participaram da trilogia de O Senhor dos Anéis

Imagem de Você sabe quais as etapas da produção de um filme em animação? no megacurioso

Descubra o passo a passo da criação de um filme animado e conheça um pouco mais sobre como os estúdios fabricam seus ricos projetos

Os filmes de anima&ccedil;&atilde;o s&atilde;o uma das categorias mais queridas pelo p&uacute;blico global do cinema e se destacam tanto pelos aspectos t&eacute;cnicos quanto pela forte apela&ccedil;&atilde;o narrativa, comovendo espectadores de todas as idades. Por&eacute;m, para que as produ&ccedil;&otilde;es saiam de acordo com as idealiza&ccedil;&otilde;es dos est&uacute;dios, &eacute; necess&aacute;rio um longo processo operacional que vai muito al&eacute;m dos aspectos de roteiro, dublagem, dire&ccedil;&atilde;o de arte, fotografia e outros, j&aacute; que o pr&oacute;prio conceito de anima&ccedil;&atilde;o (em stop motion, 2D, 2,5D ou 3D) &eacute; o verdadeiro desafio.
Pensando nisso, separamos as principais etapas do processo criativo de um filme de anima&ccedil;&atilde;o para voc&ecirc; entender como os grandes projetos da <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120422-pocahontas-a-historia-real-que-a-disney-nao-contou.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Disney</a>, Ghibli, Aniplex e de v&aacute;rios outros est&uacute;dios sejam levados adequadamente &agrave;s telonas.
<h2>1. Pr&eacute;-produ&ccedil;&atilde;o</h2>
A pr&eacute;-produ&ccedil;&atilde;o &eacute; a etapa do projeto que consiste em toda a prepara&ccedil;&atilde;o necess&aacute;ria para o planejamento, ou seja, para dar vida ao curta ou longa-metragem. Nesse passo, que poder&aacute; durar de poucos dias at&eacute; duas ou tr&ecirc;s semanas, os criadores dever&atilde;o elaborar a proposta inicial e dar vida &agrave; obra, finalizando o roteiro e o storyboard &mdash; elemento essencial que transforma o texto em arte visual de quadrinhos &mdash;, detalhando montagem de cenas e perspectivas de c&acirc;mera, incorporando visuais e sons dublados de cen&aacute;rios e personagens, e oficializando a arte conceitual que ser&aacute; a base da dire&ccedil;&atilde;o.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/22/22102053140089.jpg" alt="(Fonte: Pinterest / Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Pinterest/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Aqui, s&atilde;o determinados o or&ccedil;amento, direcionamento de colaboradores &mdash; como artistas ilustradores, editores, roteiristas, dubladores &mdash;, recursos necess&aacute;rios e acordos entre distribuidores, a fim de garantir que todos est&atilde;o cientes do projeto e que dever&atilde;o respeitar os prazos estabelecidos.
<h2>2. Produ&ccedil;&atilde;o</h2>
Ap&oacute;s a aprova&ccedil;&atilde;o do briefing estrutural e o correto direcionamento das pessoas para seus departamentos, inicia-se a etapa de produ&ccedil;&atilde;o, elo mais longo e trabalhoso da cadeia onde &eacute; colocada a m&atilde;o na massa. J&aacute; com os conceitos de storyboard, sons, personalidades de roteiro e idealiza&ccedil;&atilde;o da proposta inicial, os artistas dever&atilde;o come&ccedil;ar a trabalhar na modelagem, <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/109202-qual-o-melhor-filme-a-vencer-o-oscar-de-animacao.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">anima&ccedil;&atilde;o</a> e composi&ccedil;&atilde;o de cena, tratando dos principais elementos audiovisuais de uma obra cinematogr&aacute;fica.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/22/22102705062095.jpg" alt="(Fonte: Disney / Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Disney/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Caso o projeto seja voltado para anima&ccedil;&otilde;es em 3D ou 2D, ou seja, fundamentado na pr&aacute;tica de computa&ccedil;&atilde;o gr&aacute;fica, os artistas transformam as imagens desenhadas em modelos tridimensionais, operando ao lado de diretores de arte e supervisores de efeitos visuais e de anima&ccedil;&atilde;o para detalhar express&otilde;es, aplicar sombras e ilumina&ccedil;&atilde;o, e ajustar contornos f&iacute;sicos para, somente assim, enviar os prot&oacute;tipos para o setor de rigging, onde haver&aacute; a renderiza&ccedil;&atilde;o e polimento de texturas.
Essa etapa &eacute; uma das favoritas para quem gosta de reparar em paletas de <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/120263-por-que-fabricantes-de-tintas-estao-ficando-sem-a-cor-azul.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">cores</a> e para idealizadores que acreditam no poder de uma arte combinada, j&aacute; que ela resgata efeitos, movimentos da c&acirc;mera, sombras, texturas, propriedades da luz e rela&ccedil;&atilde;o entre diferentes materiais, criando a comunica&ccedil;&atilde;o entre as diferentes caracter&iacute;sticas da obra.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/22/22102425046092.jpg" alt="(Fonte: Studio Ghibli / Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Studio Ghibli/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Em seguida, os animadores e designers de som trabalham em colabora&ccedil;&atilde;o por um per&iacute;odo de no m&iacute;nimo seis semanas para criar cenas animadas din&acirc;micas com tudo que j&aacute; foi feito anteriormente. Personagens se movimentam em cen&aacute;rios e realizam express&otilde;es de acordo com suas falas, sons s&atilde;o configurados para acompanhar passos, toques, eventos e todas as situa&ccedil;&otilde;es narrativas, transi&ccedil;&otilde;es de cenas se aliam &agrave; montagem para evitar o excesso de cortes e garantir o ritmo do roteiro, e a dire&ccedil;&atilde;o de <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/119900-premio-de-fotografia-oceanica-conheca-os-finalistas-da-edicao-2021.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">fotografia</a> se ajusta &agrave;s superf&iacute;cies tridimensionais para posicionar luzes, sombras e cores.
<h2>3. P&oacute;s-produ&ccedil;&atilde;o</h2>
A p&oacute;s-produ&ccedil;&atilde;o &eacute; a etapa dos ajustes finos e &eacute; praticamente realizada por editores, que ficam respons&aacute;veis por corrigir falhas, aprimorar elementos e criar a imagem renderizada final que ser&aacute; distribu&iacute;da ao p&uacute;blico. As tarefas gerais incluem formar a tomada final com o departamento de ilumina&ccedil;&atilde;o, corrigir pinturas e rotoscopia &mdash; redesenhamento de quadros de cenas &mdash; compor elementos de efeitos digitais e ajustar a grada&ccedil;&atilde;o geral de cores.
Por fim, os editores de som realizam a mixagem de &aacute;udio completa ap&oacute;s a verifica&ccedil;&atilde;o do material e aprovam o conte&uacute;do para os editores de v&iacute;deo, momento em que cenas ser&atilde;o cortadas ou inclu&iacute;das, novos efeitos ser&atilde;o adicionados, a montagem ser&aacute; organizada e as &uacute;ltimas etapas de an&aacute;lise ser&atilde;o efetuadas ap&oacute;s incans&aacute;veis visualiza&ccedil;&otilde;es do material.

thumb-image-2024-02-29T14:05:53.042Z

Você sabe quais são as etapas da produção de um desenho animado?

Imagem de Globalização sul-coreana: os bastidores por trás do sucesso no país no megacurioso

Em alta nos últimos anos, a música e o cinema/televisão sul-coreanos confirmam uma das maiores potências do cenário audiovisual moderno

Nos &uacute;ltimos anos, a Coreia do Sul mostrou-se n&atilde;o apenas como um pa&iacute;s moderno e com bases sociais de primeiro mundo, mas tamb&eacute;m como uma das maiores pot&ecirc;ncias culturais da contemporaneidade, tendo em vista seus altos investimentos em especial no cen&aacute;rio art&iacute;stico. Essa ascens&atilde;o ficou evidente com a express&atilde;o mete&oacute;rica de grupos de K-Pop como o BTS, banda n&uacute;mero um da revista Forbes em 2018, e com a representa&ccedil;&atilde;o que o cinema local obteve quando Parasita, de Bong Joon-ho, tornou-se o primeiro filme de l&iacute;ngua n&atilde;o inglesa a ganhar a premia&ccedil;&atilde;o m&aacute;xima de uma edi&ccedil;&atilde;o do&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/118427-oscar-25-atores-e-atrizes-que-tiveram-mais-indicacoes-ao-premio.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Oscar</a>.
Apesar de a na&ccedil;&atilde;o sul-coreana ter atingido seu &aacute;pice at&eacute; 2019, de acordo com as maiores celebra&ccedil;&otilde;es da ind&uacute;stria art&iacute;stica, as produ&ccedil;&otilde;es nacionais continuam em alta, e plataformas de streaming como a Netflix dedicam cada vez mais espa&ccedil;o em seu cat&aacute;logo para disponibilizar s&eacute;ries e filmes de identidade asi&aacute;tica. At&eacute; o in&iacute;cio deste ano, o servi&ccedil;o dispunha de mais de 40 K-dramas (dramas coreanos), incluindo a rec&eacute;m-lan&ccedil;ada&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120081-round-6-serie-da-netflix-e-inspirada-em-uma-historia-real.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Round 6</a>, que em menos de 1 m&ecirc;s alcan&ccedil;ou o topo de s&eacute;ries mais assistidas na hist&oacute;ria da Netflix.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/18/18102434222084.jpg" alt="(Fonte: Netflix / Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Netflix/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
"Gra&ccedil;as &agrave;s plataformas de streaming como YouTube e Netflix e aos vigorosos esfor&ccedil;os de legendagem &mdash; com a colabora&ccedil;&atilde;o de f&atilde;s tamb&eacute;m &mdash;, a m&uacute;sica pop coreana e os dramas est&atilde;o amplamente dispon&iacute;veis e facilmente acess&iacute;veis", disse Dafna Zur, estudiosa da literatura coreana e professora associada do departamento de L&iacute;nguas e Culturas do Leste Asi&aacute;tico na Universidade de Stanford. "Mesmo quando o conte&uacute;do &eacute; em coreano, existem poucas barreiras de entrada".
Segundo a pesquisadora, as produ&ccedil;&otilde;es sul-coreanas chamam a aten&ccedil;&atilde;o de todos os p&uacute;blicos ao investirem em hist&oacute;rias que navegam entre o clich&ecirc; e a imprevisibilidade, discutindo temas corriqueiros para os espectadores, como disparidades entre classes sociais, desafios familiares e profissionais e compreens&atilde;o do papel juvenil no mundo, mas garantindo narrativas com particularidades culturais do pa&iacute;s, reviravoltas pontuais e sombrias, bem como uma humaniza&ccedil;&atilde;o muitas vezes hipn&oacute;tica.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/18/18102313863083.jpg" alt="(Fonte: CJ Entertainment / Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: CJ Entertainment/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
"A m&iacute;dia coreana despeja recursos tremendos em seus dramas. Dramas s&atilde;o produ&ccedil;&otilde;es colaborativas que atendem a cada detalhe para assegurar uma experi&ecirc;ncia de visualiza&ccedil;&atilde;o positiva que tamb&eacute;m &eacute; saud&aacute;vel e familiar", completou. "Os espectadores t&ecirc;m a garantia de obter bons olhares sobre comida coreana, moda, vida nas ruas e lindas paisagens do campo".
<h2>A f&oacute;rmula do idol</h2>
Outro exemplo de familiaridade art&iacute;stica se d&aacute; com a grande proximidade do p&uacute;blico com os grupos de K-Pop. Bandas como o BTS se destacam n&atilde;o apenas por serem a elite do cen&aacute;rio&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/119095-5-lendas-estranhas-relacionadas-a-musica.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">musical</a> sul-coreano, mas tamb&eacute;m por trabalharem constantemente seu carisma, posicionamento, comportamento e outras caracter&iacute;sticas que exalam autenticidade, acessibilidade e divers&atilde;o. Isso &eacute; poss&iacute;vel observar nos shows, em entrevistas e na forma como os integrantes se relacionam entre si.
"Os idols levam seus f&atilde;s muito a s&eacute;rio. Plataformas de comunica&ccedil;&atilde;o elaboradas permitem que os idols do K-pop falem com seus f&atilde;s e reconhe&ccedil;am o papel deles no sucesso de seus &iacute;dolos. Os f&atilde;s protegem ferozmente o bem-estar de seus &iacute;dolos. Eles rejeitam f&atilde;s que s&atilde;o muito obsessivos, como aqueles que deliberadamente reservam voos nos mesmos avi&otilde;es que eles. O v&iacute;nculo que se constr&oacute;i entre o &iacute;dolo e seus f&atilde;s &eacute; poderoso", comentou Zur.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/18/18102042675080.jpg" alt="(Fonte: BTS Big Hit / Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: BTS Big Hit/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Como resultado, a arte sul-coreana gerou um impacto direto na educa&ccedil;&atilde;o local, e hoje os estudantes est&atilde;o cada vez mais interessados em adquirir conhecimentos sobre as mais diversas esferas culturais. O investimento audiovisual gerou um amplo interesse na l&iacute;ngua, nos costumes, nos relacionamentos e em in&uacute;meras outras camadas do cen&aacute;rio social, despertando uma curiosidade em conhecer como o pa&iacute;s se desenvolveu t&atilde;o rapidamente e se tornou refer&ecirc;ncia no mercado global, em especial se comparado &agrave;&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/120235-coreia-do-norte-o-pais-planejado-para-que-ninguem-consiga-escapar.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Coreia do Norte</a>.
"Nossos alunos hoje sabem o que levei anos para descobrir: a Coreia &eacute; a chave para os quebra-cabe&ccedil;as econ&ocirc;micos, pol&iacute;ticos e culturais de hoje. E &eacute; muito legal", conclui a especialista.

thumb-image-2024-02-29T14:05:52.696Z

Globalização sul-coreana: os bastidores do sucesso no país

Imagem de Pocahontas: a história real que a Disney não contou no megacurioso

Apesar de promover a paz entre os Powhatans e os colonos ingleses, Pocahontas pagou caro por sua bondade

No filme Pocahontas (1995), a Disney conta a hist&oacute;ria de uma mulher da tribo dos Powhatans que lutou para trazer paz entre seus iguais e os&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/arqueologia/74210-descoberta-ossada-de-primeiros-colonos-em-igreja-que-pocahontas-se-casou.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">colonos</a> brit&acirc;nicos que chegavam aos Estados Unidos nos anos 1600. A anima&ccedil;&atilde;o, no entanto, foi muito criticada na &eacute;poca de lan&ccedil;amento por sua imprecis&atilde;o hist&oacute;rica.
Afinal, quem realmente era Pocahontas? Por que se tornou famosa? Como distinguir a pessoa verdadeira de todos os mitos criados sobre ela? Pensando nisso, n&oacute;s preparamos um artigo para voc&ecirc; se aprofundar na verdade nua e crua a respeito do que aconteceu naquela &eacute;poca.
<h2>Primeiros anos de Pocahontas</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/17/nubank-17120341439183.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)" />(Fonte: Wikimedia Commons)
Nascida por volta de 1596, Pocahontas era considerada a filha favorita do Cacique dos Powhatans &mdash; o l&iacute;der de uma das maiores tribos localizadas no estado da Virg&iacute;nia. Por&eacute;m, esse n&atilde;o era verdadeiramente seu nome. Segundo os registros hist&oacute;ricos, a jovem mo&ccedil;a era chamada de Amonute, tamb&eacute;m sendo referida como Matoaka para os mais pr&oacute;ximos.
Pocahontas nada mais era do que um apelido para Matoaka, significando "brincalhona". De qualquer forma, foi assim que ela acabou sendo chamada para o resto de sua vida. Ainda jovem, raspou quase todo o cabelo, visto que apenas mulheres adultas poderiam ter madeixas longas entre os Powhatans.
Tamb&eacute;m foi nessa idade que ela aprendeu a cozinhar, confeccionar cestos e cuidar de fogueiras. Por&eacute;m, tudo mudou por volta de 1607, quando 100 colonizadores ingleses desembarcaram na Virg&iacute;nia para se estabelecer em Jamestown. Um desses homens era chamado de&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/119720-5-principes-da-disney-com-a-ficha-suja.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Capit&atilde;o John Smith</a>.&nbsp;
Embora Smith tenha sido citado como interesse amoroso no filme na Disney, n&atilde;o h&aacute; qualquer ind&iacute;cio hist&oacute;rico de que Pocahontas tenha se envolvido com ele. Na verdade, ela tinha somente 11 anos quando o conheceu. Mesmo assim, foram as hist&oacute;rias que o colono contou a seu respeito que a tornaram famosa entre os ingleses.
<h2>Pocahontas e o capit&atilde;o ingl&ecirc;s</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/17/17115930485173.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)" />(Fonte: Wikimedia Commons)
Na narrativa de Smith, ele havia sido capturado pelos Powhatans e amea&ccedil;ado de morte, mas a corajosa filha do cacique teria interferido para salv&aacute;-lo no &uacute;ltimo instante. Entretanto, os relatos do ingl&ecirc;s acabaram se tornando conflitantes com o passar dos anos. Em 1608, o pr&oacute;prio Smith reconheceu ter conhecido&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/memes-e-virais/71721-personagem-de-pocahontas-da-disney-e-o-novo-meme-da-internet.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Pocahontas</a> apenas meses ap&oacute;s interagir com o restante da tribo.
Matoaka s&oacute; foi aparecer como hero&iacute;na da hist&oacute;ria anos depois, quando o colono escreveu uma carta para a Rainha Ana da Gr&atilde;-Bretanha, dramatizando seus feitos. De todo modo, a hist&oacute;ria se espalhou, e Pocahontas foi ficando cada vez mais famosa entre os brit&acirc;nicos.
<h2>Sequestro e cativeiro</h2>
<span class="img-fc" data-fonte="&nbsp;Wikimedia Commons&nbsp;" data-fonte-url="https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Pocahontas#/media/File:The_marriage_of_Pocohontas_to_John_Rolfe_Wellcome_V0050148.jpg"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/17/17120154908180.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)" />(Fonte: Wikimedia Commons)
O evento mais importante da vida de Pocahontas n&atilde;o foi salvar John Smith, mas ser&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/policia/45708-brasil-esta-entre-os-5-paises-com-mais-risco-de-sequestro.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">sequestrada</a> pelos colonos ingleses em determinado momento de sua vida. Se por um lado a rela&ccedil;&atilde;o com os forasteiros tinha se tornado amistosa com o passar dos anos, por outro os Powhatans passaram a se incomodar quando a demanda por suprimentos tornou-se cada vez maior.
Mesmo casada e possivelmente com filhos, Matoaka ainda era vista como a filha favorita do cacique e foi considerada uma valiosa moeda de troca pelos brit&acirc;nicos em 1613. Ent&atilde;o, o capit&atilde;o Samuel Argall planejou sequestr&aacute;-la e mant&ecirc;-la em cativeiro at&eacute; que a tribo inimiga contribu&iacute;sse com os produtos requisitados.
Ela ficou como prisioneira por 1 ano, per&iacute;odo em que aprendeu tanto sobre os costumes ingleses e as cren&ccedil;as quanto sobre o idioma ingl&ecirc;s. Em 1614, ela acabou se convertendo ao cristianismo e passou a ser chamada de Rebecca. Um ano depois, casou-se outra vez, com um colono chamado John Rolfe.
<h2>Visita &agrave; Inglaterra</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/17/17120246970182.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)" />(Fonte: Wikimedia Commons)
A convers&atilde;o de Pocahontas foi vista como uma grande vit&oacute;ria para os ingleses. O nome Rebecca Rolfe foi usado para tentar incentivar mais colonos a viajarem para o estado da Virg&iacute;nia. Entretanto, o sequestro da jovem Matoaka foi encarado de maneira diferente pelos Powhatans.
Segundo as tradi&ccedil;&otilde;es orais da tribo, Pocahontas sofreu um colapso mental e at&eacute; disse &agrave; irm&atilde; que havia sido estuprada durante o cativeiro. Al&eacute;m disso, o papo de casamento e convers&atilde;o s&oacute; teria seguido em frente por falta de outras op&ccedil;&otilde;es para viver.
Em algum ponto da hist&oacute;ria, ela teve um filho chamado Thomas Rolfe e, em 1616, viajou para a Gr&atilde;-Bretanha para conhecer a rainha. A viagem tinha como objetivo mostr&aacute;-la ao mundo como uma "selvagem domesticada". No caminho de volta para os Estados Unidos, Pocahontas acabou adoecendo e n&atilde;o resistiu, falecendo aos 21 anos.

thumb-image-2024-02-29T14:05:52.089Z

Pocahontas: a história real que a Disney não contou

Imagem de O Mágico de Oz: a misteriosa mensagem escondida no casaco do Mago no megacurioso

Lançado em 1939, o filme encanta não somente por sua comovente história, mas também pelos inúmeros detalhes escondidos

Lan&ccedil;ado pela MGM em 1939 e dirigido por Victor Fleming (de &hellip; E o Vento Levou), O M&aacute;gico de Oz &mdash; filme hom&ocirc;nimo baseado na fantasia liter&aacute;ria de L. Frank Baum &mdash; &eacute; um cl&aacute;ssico do&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120148-6-lendas-de-monstros-que-foram-criadas-para-o-cinema.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">cinema</a> que segue cativando milh&otilde;es de f&atilde;s, tanto pela hist&oacute;ria comovente quanto pelos detalhes que, para a &eacute;poca, se destacaram por ir al&eacute;m da produ&ccedil;&atilde;o cinematogr&aacute;fica convencional.
A trama conta a aventura de Dorothy Gale (Judy Garland), uma garota que &eacute; misteriosamente transportada para um mundo m&aacute;gico por um furac&atilde;o e l&aacute; acaba conhecendo um grupo distinto de amigos formado por um espantalho (Ray Bolger), um homem de lata (Jack Haley) e um le&atilde;o covarde (Bert Lahr). Tendo que lidar com as inseguran&ccedil;as da idade e com problemas vividos por seus novos colegas de viagem, Dorothy descobre que uma poderosa&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120300-o-que-as-bruxas-tem-a-ver-com-cerveja.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">bruxa</a> m&aacute; (Margaret Hamilton) est&aacute; oprimindo o pa&iacute;s, e confront&aacute;-la pode ser a &uacute;nica chance de retornar para casa.
O filme, indicado a 6 Oscars e vencedor de 2, &eacute; um verdadeiro tributo ao autor L. Frank Baum, que escreveu quase 15 livros ambientados no mundo de Oz e criou um universo repleto de detalhes fant&aacute;sticos. Para fazer jus &agrave; t&atilde;o rica obra, os produtores de Hollywood capricharam nas refer&ecirc;ncias, mesmo que algumas delas tenham ocorrido como total coincid&ecirc;ncia, como no caso da capa do professor Marvel (Frank Morgan).
<h2>A impressionante lenda de Oz</h2>
Durante todo o processo de filmagens, Frank Morgan provou ser o integrante do elenco mais vers&aacute;til do set, atuando como o "homem atr&aacute;s da cortina", o taxista que conduzia o cavalo-de-uma-cor-diferente, um guarda no pal&aacute;cio do M&aacute;gico e o porteiro do pal&aacute;cio. Por&eacute;m, sua grande participa&ccedil;&atilde;o foi como o professor Marvel, um vigarista itinerante e decadente que oferece servi&ccedil;os com a mensagem "leio seu passado, presente e futuro em uma bola de cristal" e cuja carruagem cafona o anuncia como "Aclamado pelos Chefes da Coroa da&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/119829-canibalismo-na-europa-de-pratica-heroica-a-barbara.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Europa</a>".
Para recriar o personagem, o est&uacute;dio enviou seus figurinistas at&eacute; uma loja de artigos usados em Hollywood e os incumbiu de encontrar o casaco ideal que seria utilizado pelo ic&ocirc;nico cigano. &ldquo;Para o casaco do professor Marvel, eles queriam que a grandeza fosse evidenciada. Um casaco bonito, mas muito esfarrapado&rdquo;, explicou a cr&iacute;tica de cinema, Mary Mayer. &ldquo;Ent&atilde;o, o departamento de guarda-roupa foi at&eacute; uma velha loja de segunda m&atilde;o na Main Street e comprou uma arara inteira de casacos. Frank Morgan, o figurinista e Victor Fleming se juntaram e escolheram um. Era uma esp&eacute;cie de casaco Prince Albert. Era de tecido preto e tinha uma gola de veludo, mas o veludo estava todo gasto&rdquo;.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/10/10103932323138.jpg" alt="(Fonte: MGM / Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: MGM/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Ap&oacute;s experimentar a roupa no set, Morgan sem querer deu uma revirada nos bolsos da capa e acabou encontrando um bilhete confirmando o antigo propriet&aacute;rio da pe&ccedil;a. Para a surpresa de todos, o casaco havia sido encomendado h&aacute; muitos anos por ningu&eacute;m mais, ningu&eacute;m menos, que o autor da hist&oacute;ria original, L. Frank Baum, em uma reviravolta chocante que foi posteriormente confirmada pelo alfaiate da fam&iacute;lia e pela vi&uacute;va Baum.
At&eacute; hoje, a coincid&ecirc;ncia segue como uma das maiores lendas de Hollywood e prova que a magia de Oz alcan&ccedil;ava algo muito al&eacute;m das telonas e de seu tempo.

thumb-image-2024-02-29T14:05:51.562Z

O Mágico de Oz: a misteriosa mensagem escondida no casaco do Mago

Imagem de Violet Bonham Carter: a icônica vida da avó da atriz Helena Bonham Carter no megacurioso

Integrante da lista de procurados de Hitler por condenar o nazismo, Lady Violet Asquith foi uma das grandes oradoras a favor da liberdade social

&Eacute; imposs&iacute;vel n&atilde;o relacionar o sobrenome Bonham Carter com a atriz Helena Bonham Carter, que fez sucesso nos filmes <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120264-vale-a-pena-comprar-os-livros-de-harry-potter-na-black-friday.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Harry Potter</a>, Sweeney Todd,&nbsp;Alice no Pa&iacute;s das Maravilhas&nbsp;e&nbsp;The Crown. Poucos sabem, por&eacute;m, que seu legado vem de muito antes dos cinemas modernos, pois a av&oacute; dela, Lady Violet Asquith, &eacute; uma das maiores vozes contra regimes opressores e a favor da liberdade humana.
Nascida em Hampstead (Londres), em 15 de abril de 1887, Helen Violet Asquith teve a inf&acirc;ncia marcada por trag&eacute;dias e implica&ccedil;&otilde;es pol&iacute;ticas. Ap&oacute;s a morte de sua m&atilde;e, Helen Melland, seu pai teve uma ascens&atilde;o mete&oacute;rica no eleitorado local e a tentativa de um novo casamento com Margot Tennant, com quem Violet constantemente "batia de frente" e tinha problemas de relacionamento.
Sem o amparo dos irm&atilde;os, que frequentavam a Universidade Oxford durante a inf&acirc;ncia de Violet, a &uacute;nica op&ccedil;&atilde;o da garota era recorrer a livros e outros documentos deixados por eles ao mesmo tempo que&nbsp;estudava ao lado de governantas e em escolas de aperfei&ccedil;oamento. As primeiras oportunidades na sociedade brit&acirc;nica surgiriam para a Lady Asquith apenas em 1905, quando seu pai se tornou chanceler do Tesouro do Reino Unido.
<h2 class="uk-text-justify">O despertar pol&iacute;tico-social de Violet</h2>
A grande reviravolta na vida de Violet aconteceu em 1908, &eacute;poca em que desenvolveu la&ccedil;os &iacute;ntimos de amizade com o jovem <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/120259-racismo-genocidio-e-esterilizacao-o-legado-de-winston-churchill.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Winston Churchill</a>, de 32 anos, que sugeriu seu nome para assumir a chefia do gabinete do pai, nomeado primeiro-ministro brit&acirc;nico. Essa promo&ccedil;&atilde;o foi o "pontap&eacute;" para que Lady Asquith tomasse um assento na primeira fila da pol&iacute;tica brit&acirc;nica e come&ccedil;asse a se manifestar.
<span class="img-fc" data-fonte="&nbsp;Wikipedia&nbsp;" data-fonte-url="https://pt.m.wikipedia.org/wiki/Ficheiro:Helen_Violet_Bonham_Carter,_Baroness_Asquith;_Lady_Ottoline_Morrell;_unknown_man_from_NPG.jpg"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08095158246061.jpg" alt="(Fonte: Wikipedia / Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Wikipedia / Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Ap&oacute;s seu pai deixar o cargo de autoridade nacional, com a eclos&atilde;o da Primeira Guerra Mundial, a jovem ativista se tornou uma das principais cr&iacute;ticas ao Tratado de Versalhes e ao comportamento da Alemanha, advertindo a popula&ccedil;&atilde;o sobre "consequ&ecirc;ncias desastrosas de longo prazo pelas quais nossos filhos e as crian&ccedil;as do mundo ter&atilde;o de pagar".
De 1923 a 1925 e entre 1939 e 1945, ela foi eleita presidente da Federa&ccedil;&atilde;o Feminina Liberal e marcou a hist&oacute;ria do Partido Liberal ao ser designada como a 1&ordf; mulher a servir como diretora da organiza&ccedil;&atilde;o. En&eacute;rgica e motivada, Bonham Carter concentrou seus esfor&ccedil;os na tentativa de "acordar o mundo" das pretens&otilde;es do governo de Hitler e os perigos de uma nova guerra, especialmente pela amea&ccedil;adora proposta de expans&atilde;o na Europa e da dissemina&ccedil;&atilde;o de ideais totalit&aacute;rios.
"Posso dizer com sinceridade que nada em minha mem&oacute;ria pol&iacute;tica jamais me comoveu mais profundamente ao horror e &agrave; indigna&ccedil;&atilde;o do que os eventos recentes na Alemanha", disse ela.
<h2 class="uk-text-justify">O livro de procurados de Hitler</h2>
Devido &agrave;s cr&iacute;ticas fervorosas e &agrave; dissemina&ccedil;&atilde;o de ideologias contr&aacute;rias &agrave;s suas na Inglaterra, <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/117343-mulher-judia-de-102-anos-revela-como-era-morar-ao-lado-de-hitler.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Hitler</a> optou por acrescentar Violet em seu "livro negro", uma esp&eacute;cie de documento confidencial em que ele colocava nomes que pudessem levar riscos ao seu imp&eacute;rio. Segundo registros oficiais, as pessoas inclusas no manuscrito seriam imediatamente presas caso os soldados alem&atilde;es conseguissem capturar a ilha brit&acirc;nica.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08095342138062.jpg" alt="(Fonte: Wikipedia / Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Wikipedia / Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Ap&oacute;s a Segunda Guerra Mundial, as palavras da ativista se espalharam e impulsionaram a forma&ccedil;&atilde;o de uma Europa unificada, carregando apoio &agrave;s leis em defesa do aborto e da homossexualidade. Violet morreu em 19 de fevereiro de 1969, aos 81 anos, deixando um enorme legado de participa&ccedil;&atilde;o feminina no continente e marcando a C&acirc;mara dos Lordes com seu t&iacute;tulo in&eacute;dito e expressivo de Baronesa Asquith de Yarnbury.

thumb-image-2024-02-29T14:05:51.262Z

Violet Bonham Carter: a icônica vida da avó da atriz Helena Bonham Carter

Imagem de Os 12 pôsteres de filmes mais valiosos de todos os tempos no megacurioso

Muitas artes criadas para a divulgação de filmes acabam se tornando peças colecionáveis e são vendidas por preços milionários

A divulga&ccedil;&atilde;o de um filme nos cinemas usa como uma de suas principais ferramentas a cria&ccedil;&atilde;o de&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/cinema/85228-conheca-o-artista-responsavel-pelos-posteres-mais-iconicos-do-cinema.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">p&ocirc;steres</a>, em especial antes da <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/120113-o-que-aconteceria-se-toda-a-internet-parasse-de-funcionar-de-uma-vez.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">difus&atilde;o da internet</a>. Com o passar do tempo, muitas dessas artes acabam se tornando t&atilde;o ic&ocirc;nicas quanto a pr&oacute;pria atra&ccedil;&atilde;o nas telonas em raz&atilde;o de seu valor hist&oacute;rico, est&eacute;tico, apelo cultural ou raridade.
Tal contexto faz com que esses itens sejam considerados pe&ccedil;as de arte colecion&aacute;veis, gerando um valor monet&aacute;rio para cada uma delas. Confira nossa lista com os 12 p&ocirc;steres de filmes mais valiosos de todos os tempos, vendidos em leil&otilde;es por conta de suas&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/106980-confira-uma-selecao-incrivel-e-muito-bizarra-de-posteres-de-filmes.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">caracter&iacute;sticas especiais</a>!
<h2>12. Dr&aacute;cula (arte de 1938)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08194300205467.jpg" alt="Dr&aacute;cula, arte de 1938" />
Em 1938, o filme cl&aacute;ssico do Dr&aacute;cula ganhou uma reedi&ccedil;&atilde;o, cujo p&ocirc;ster de divulga&ccedil;&atilde;o alterou as cores da arte original. Dominado por tons de verde respons&aacute;veis por uma atmosfera ainda mais sombria, o item atraiu colecionadores e foi leiloado por aproximadamente US$ 312 mil, o equivalente a R$ 1,7 milh&atilde;o na cota&ccedil;&atilde;o atual.
<h2>11. O Gato Preto (1934)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08194408346469.jpg" alt="O Gato Preto, 1934" />
O p&ocirc;ster da adapta&ccedil;&atilde;o cinematogr&aacute;fica do conto de Edgar Allan Poe foi vendido por US$ 334,6 mil (R$ 1,8 milh&atilde;o). O valor est&aacute; associado &agrave; relev&acirc;ncia da obra original, uma das mais famosas do autor, na literatura de horror.
<h2>10. A Noiva de Frankenstein (1935)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08194546174470.jpg" alt="A Noiva de Frankenstein, 1935" />
Empatado com o t&oacute;pico acima, um p&ocirc;ster do longa centrado na cria&ccedil;&atilde;o de uma companhia para o monstro de Frankenstein atingiu US$ 334,6 mil (R$ 1,8 milh&atilde;o) em sua venda. O item foi visto apenas em materiais destinados &agrave; imprensa e logo foi considerado perdido, at&eacute; ressurgir d&eacute;cadas depois.
<h2>9. Metr&oacute;polis (1927)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08194648877472.jpg" alt="Metr&oacute;polis, 1927" />
Dirigido por Fritz Lang, o filme alem&atilde;o de fic&ccedil;&atilde;o cient&iacute;fica Metr&oacute;polis ganhou uma arte com colora&ccedil;&atilde;o s&eacute;pia e texto no idioma local, feita pelo designer Heinz Schulz-Neudamm. A pe&ccedil;a, com algumas marcas de dobraduras, foi vendida por US$ 357.750 (R$ 1,9 milh&atilde;o).
<h2>8. Frankenstein (1931)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08194802144473.jpg" alt="Frankenstein, 1931" />
Apesar de Frankenstein ser um dos filmes de monstros mais famosos de todos os tempos &mdash; e ter inspirado diversos outros desde sua estreia nos cinemas &mdash;, encontrar um p&ocirc;ster original de sua &eacute;poca &eacute; algo muito dif&iacute;cil. Tal raridade foi refletida em seu valor de venda: US$ 358,5 mil (R$ 1,9 milh&atilde;o).
<h2>7. Casablanca (1942)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08194839098474.jpg" alt="Casablanca, 1942" />
O cl&aacute;ssico dos anos 1940, estrelado por Humphrey Bogart e Ingrid Bergman, recebeu um tratamento em cores para sua divulga&ccedil;&atilde;o. A imagem acima foi baseada no p&ocirc;ster em quest&atilde;o, leiloado por US$ 384 mil (R$ 2,1 milh&otilde;es).
<h2>6. King Kong (1933)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08194936536475.jpg" alt="King Kong, 1933" />
Uma das obras mais conhecidas das telonas &eacute; King Kong, o primata colossal que acaba solto em Nova York. A import&acirc;ncia do t&iacute;tulo na ind&uacute;stria foi refletida na venda de um de seus p&ocirc;steres, por US$ 388.375 (R$ 2,1 milh&otilde;es).
<h2>5. A M&uacute;mia (1932)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08195031459476.jpg" alt="A M&uacute;mia, 1932" />
O cl&aacute;ssico de horror que deu origem &agrave; ideia de a Universal Pictures desenvolver sua pr&oacute;pria franquia de monstros &eacute; tamb&eacute;m um dos filmes mais conhecidos do g&ecirc;nero. A imagem acima &eacute; uma restaura&ccedil;&atilde;o do p&ocirc;ster original, leiloado por US$ 435,5 mil (R$ 2,4 milh&otilde;es).
<h2>4. Casablanca (arte de 1946)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08195138305477.jpg" alt="Casablanca, arte de 1946" />
Em 1946, o artista Luigi Marinati fez um p&ocirc;ster para um novo lan&ccedil;amento de Casablanca nos cinemas italianos. A pe&ccedil;a vintage foi leiloada em 2017 por US$ 478 mil (R$ 2,6 milh&otilde;es), um empate com o terceiro lugar da lista.
<h2>3. Vampiros da Meia-Noite (1927)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08195239227478.jpg" alt="Vampiros da Meia Noite, 1927" />
A outra venda realizada por US$ 478 mil (R$ 2,6 milh&otilde;es) foi a vers&atilde;o colorida da arte de divulga&ccedil;&atilde;o do longa sobre as criaturas sugadoras de sangue, Vampiros da Meia-Noite. O item, com algumas manchas, &eacute; a &uacute;nica c&oacute;pia conhecida do p&ocirc;ster.
<h2>2. Dr&aacute;cula (1931)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08195340977479.jpg" alt="Dr&aacute;cula, 1931" />
Especialistas nesse tipo de material hist&oacute;rico dizem que o p&ocirc;ster original de Dr&aacute;cula tem apenas 2 exemplares conhecidos no mundo. Um deles foi vendido por US$ 535,8 mil (R$ 2,9 milh&otilde;es).
<h2>1. Metr&oacute;polis (1927)</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/08195408227480.jpg" alt="O p&ocirc;ster de Metr&oacute;polis, 1927, &eacute; considerado o mais valioso de todos os tempos" />O p&ocirc;ster de Metr&oacute;polis &eacute; considerado o mais valioso de todos os tempos.
O p&ocirc;ster de Heinz Schulz-Neudamm para a vers&atilde;o internacional de Metr&oacute;polis &eacute; considerado o mais valioso de todos os tempos. A arte tem como base t&eacute;cnicas expressionistas aplicadas no pr&oacute;prio filme, como a influ&ecirc;ncia da vis&atilde;o do futurismo italiano combinado com o movimento art&iacute;stico holand&ecirc;s, De Stijl, e da escola alem&atilde; de estilo Bauhaus.
O p&ocirc;ster foi vendido em 2005 por US$ 690 mil (R$ 3,7 milh&otilde;es), e existem rumores de que Leonardo DiCaprio seja o dono.

thumb-image-2024-02-29T14:05:51.304Z

Os 12 pôsteres de filmes mais valiosos de todos os tempos

Imagem de Apple proíbe vilões de usarem iPhone em cena no megacurioso

Spoiler Alert! Apple quer os seus produtos no cinema e na TV, mas não nas mãos de vilões

N&atilde;o &eacute; novidade que as empresas investem pesado na divulga&ccedil;&atilde;o dos seus produtos com o intuito de cultivar uma imagem impec&aacute;vel perante o mercado. Criar esse v&iacute;nculo com o consumidor &eacute; o aspecto mais importante de uma <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/107838-mais-18-pecas-publicitarias-que-sao-geniais-na-arte-de-passar-sua-mensagem.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">estrat&eacute;gia de marketing e publicidade</a>.
Isso inclui criar um senso de identifica&ccedil;&atilde;o com os personagens da sua s&eacute;rie favorita ou do filme mais esperado do ano. Voc&ecirc; j&aacute; deve ter percebido como diversas marcas s&atilde;o exibidas de forma sutil nas principais m&iacute;dias usadas como vitrines para divulgar produtos. Por&eacute;m, como essa t&aacute;tica &eacute; executada costumava ser um segredo de Hollywood.
O assunto foi trazido &agrave; tona por Rian Johnson, diretor de <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/105043-os-ultimos-jedi-e-o-mais-diferente-e-talvez-melhor-star-wars-ate-hoje.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Star Wars: Os &Uacute;ltimos Jedi</a>. Durante o per&iacute;odo de divulga&ccedil;&atilde;o de seu filme mais recente, Knives Out, ele admitiu que vil&otilde;es n&atilde;o podem ser vistos em cena usando produtos da marca, tampouco o logotipo da Apple pode ser exibido no cen&aacute;rio.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/08/cena-do-filme-knives-out-08125940671180.jpg" alt="Cena do filme Knives Out" />Jamie Lee Curtis em cena do filme Knives Out (Fonte: Vanity Fair/Youtube)
Segundo Johnson, a explica&ccedil;&atilde;o &eacute; que a gigante de tecnologia deseja evitar a associa&ccedil;&atilde;o da empresa com situa&ccedil;&otilde;es negativas. Al&eacute;m de tomar esse cuidado, &eacute; preciso garantir que a exibi&ccedil;&atilde;o dos produtos ocorra de modo que eles sejam apresentados de forma favor&aacute;vel. Essa &eacute; uma quest&atilde;o contratual que pode representar uma fatia significativa dos ganhos dos est&uacute;dios.
<h2 class="uk-text-justify">S&oacute; mocinhos usam iPhone</h2>
A estrat&eacute;gia de product placement ou marketing indireto n&atilde;o &eacute; novidade ou exclusividade da Apple. A ideia &eacute; que o elenco tenha intera&ccedil;&otilde;es naturais com o produto. Em um escrit&oacute;rio, por exemplo, pode ser que os executivos sejam vistos usando computadores de um fabricante espec&iacute;fico e, mais tarde, dirijam ve&iacute;culos de uma montadora conhecida e abaste&ccedil;am o carro em um posto de gasolina famoso.
O filme O Show de Truman (1998) explora essa pr&aacute;tica de forma c&ocirc;mica e exagera na medida ao exibir mais de 60 marcas em pouco mais de 90 minutos de hist&oacute;ria. Embora, esse conceito n&atilde;o seja novidade, o primeiro registro de product placement tem mais de 100 anos, a <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/115958-apple-construira-as-maiores-turbinas-eolicas-do-mundo-na-europa.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Apple</a> levou essa pr&aacute;tica a um novo patamar com as suas demandas.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03100751534048.jpg" alt="(Fonte: Unsplash/Michal Kubalczyk)" />(Fonte: Unsplash/Michal Kubalczyk)
As produ&ccedil;&otilde;es de cinema e TV s&atilde;o um mercado bilion&aacute;rio, portanto, faz sentido as marcas investirem nessas produ&ccedil;&otilde;es e criarem estipula&ccedil;&otilde;es para os seus produtos serem exibidos.
Para os nossos leitores, fica a dica: se um personagem est&aacute; usando um eletr&ocirc;nico que n&atilde;o seja da Apple, h&aacute; grandes chances de que esse seja o vil&atilde;o da trama. Aproveite a s&eacute;rie ou o filme, mas n&atilde;o d&ecirc; spoiler!

thumb-image-2024-02-29T14:05:51.079Z

Você sabia que a Apple proíbe vilões de usarem iPhone em cena?

Imagem de 9 previsões de filmes de ficção científica que estavam erradas no megacurioso

Os robôs e os vampiros ainda não invadiram o mundo

A <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/118237-johannes-kepler-o-verdadeiro-pai-da-ficcao-cientifica.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">fic&ccedil;&atilde;o cient&iacute;fica</a> cinematogr&aacute;fica "adora" um desastre e eventos futur&iacute;sticos mirabolantes. Os escritores s&atilde;o livres para escrever suas hist&oacute;rias do jeito que quiserem e, enquanto alguns se mant&ecirc;m no presente e com hist&oacute;rias plaus&iacute;veis, outros v&atilde;o muito al&eacute;m, apresentando&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/118237-johannes-kepler-o-verdadeiro-pai-da-ficcao-cientifica.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">inven&ccedil;&otilde;es bizarras</a> e previs&otilde;es de um futuro insano.
O problema &eacute; que, quando chega ao futuro, no qual alguns apostaram suas fichas, as previs&otilde;es podem estar irremediavelmente erradas. Nesta lista, voc&ecirc; ver&aacute; nove previs&otilde;es cinematogr&aacute;ficas que n&atilde;o se concretizaram e, provavelmente, nem ir&atilde;o.
<h2 class="uk-text-justify">1. A franquia O Exterminador do Futuro</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03225514561003.jpg" alt="(Reprodu&ccedil;&atilde;o/Paramount Pictures)" />(Reprodu&ccedil;&atilde;o/Paramount Pictures)
A constru&ccedil;&atilde;o da hist&oacute;ria dessa franquia foi toda feita em torno da <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/116205-estudo-mostra-que-da-para-viajar-no-tempo-so-falta-saber-como-fazer.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">viagem ao futuro</a> e, por conta disso, os filmes criaram muitas linhas do tempo diferentes. Desse modo, algo que todas elas compartilham &eacute; a superestima&ccedil;&atilde;o total da rob&oacute;tica, intelig&ecirc;ncia artificial e da ind&uacute;stria de manufatura.
Os filmes previram que uma intelig&ecirc;ncia artificial avan&ccedil;ada teria-se tornado autoconsciente no futuro distante de 29 de agosto de 1997. N&atilde;o apenas consciente, mas poderosa o suficiente para assumir o controle de quase todos os sistemas eletr&ocirc;nicos do mundo. E, como sabemos, n&atilde;o foi bem assim que aconteceu na vida real.
<h2 class="uk-text-justify">2. Blade Runner</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03230256174011.jpg" alt="(Reprodu&ccedil;&atilde;o/Warner Bros. Pictures)" />(Reprodu&ccedil;&atilde;o/Warner Bros. Pictures)
Esse filme de 1982 previu que, em 2019, a humanidade estaria muito mais longe do que n&oacute;s realmente estamos. Nele, a humanidade conquistou as estrelas, fez col&ocirc;nias em toda a gal&aacute;xia, bem como desenvolveu tecnologias de engenharia gen&eacute;tica e intelig&ecirc;ncia artificial t&atilde;o avan&ccedil;adas que criaram seres artificiais indistingu&iacute;veis dos humanos.&nbsp;Inclusive, foi utilizada tecnologia para recriar alguns animais em extin&ccedil;&atilde;o, al&eacute;m de carros voadores e holograma que est&atilde;o muito distantes do que realmente foi 2019.
<h2 class="uk-text-justify">3. Fuga de Nova York</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03230155845009.jpg" alt="(Reprodu&ccedil;&atilde;o/AVCO Embassy Pictures)" />(Reprodu&ccedil;&atilde;o/AVCO Embassy Pictures)
Nesse filme, apresenta-se a vers&atilde;o sombria de Nova York, que previu um aumento de 400% no &iacute;ndice de criminalidade em 1988, o que for&ccedil;ou os governos estadual e federal a transformar Manhattan em uma grande ilha-pris&atilde;o.&nbsp;&Eacute; uma previs&atilde;o bastante pessimista e ainda bem que n&atilde;o se tornou realidade.
<h2 class="uk-text-justify">4. Mad Max</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03230435470014.jpg" alt="(Reprodu&ccedil;&atilde;o/Village Roadshow Pictures)" />(Reprodu&ccedil;&atilde;o/Village Roadshow Pictures)
A falta de &oacute;leo causaria turbul&ecirc;ncia social, econ&ocirc;mica e uma crise financeira desastrosa, com diversos governos mundiais entrando em colapso enquanto outros declarariam a lei marcial e, eventualmente, tudo isso levaria a uma guerra nuclear global.
A parte mais irreal dessa obra, no entanto, &eacute; como todos os personagens s&atilde;o irrespons&aacute;veis e perdem quantias enormes do precioso combust&iacute;vel &mdash; at&eacute; mesmo utilizando-o para comemora&ccedil;&otilde;es e espalhando-o no ch&atilde;o. A gasolina &eacute; despejada na cabe&ccedil;a das pessoas, nos motores e queimada para transformar uma guitarra em um lan&ccedil;a-chamas.&nbsp;De certa forma, com a gasolina custando t&atilde;o caro hoje, n&atilde;o estamos t&atilde;o longe dessa realidade, ent&atilde;o definitivamente n&atilde;o desperdi&ccedil;ar&iacute;amos tanto combust&iacute;vel assim.
<h2 class="uk-text-justify">5. Expresso do Amanh&atilde;</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03230551283018.jpg" alt="(Reprodu&ccedil;&atilde;o/PlayArte)" />(Reprodu&ccedil;&atilde;o/PlayArte)
Imagine um 2014 em que o mundo inteiro est&aacute; sujeito a uma nova era do gelo, com apenas alguns humanos sobreviventes, a maioria sujeita a um elitismo descontrolado e cruel. &Eacute; sobre isso que Expresso do Amanh&atilde; fala.
Apesar de essa situa&ccedil;&atilde;o ser totalmente plaus&iacute;vel (tirando a parte de 2014), o que a torna t&atilde;o improv&aacute;vel no filme &eacute; o apocalipse que surgiu na hist&oacute;ria por causa de governos preocupados demais com as mudan&ccedil;as clim&aacute;ticas.
<h2 class="uk-text-justify">6. O Dia Seguinte</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03230722939019.jpg" alt="(Reprodu&ccedil;&atilde;o/IMDB)" />(Reprodu&ccedil;&atilde;o/IMDB)
Esse filme mostra a d&eacute;cada de 1980, auge da <a href="https://www.megacurioso.com.br/acontecimentos-historicos/46813-10-segredos-da-uniao-sovietica-que-voce-talvez-nao-saiba.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Guerra Fria</a>, e fatos que culminam na t&atilde;o temida guerra nuclear. Essa obra, inclusive, teve um impacto bastante grande sobre a sociedade americana, justamente por falar sobre uma guerra nuclear entre os americanos e os sovi&eacute;ticos.
Embora isso possa ter acontecido e ainda pode acontecer, afinal nunca se sabe o dia de amanh&atilde;, esse filme est&aacute; na lista porque fez uma previs&atilde;o exata sobre a data do <a href="https://www.megacurioso.com.br/fim-do-mundo/101788-relogio-do-juizo-final-avanca-e-nos-deixa-mais-proximos-do-fim-do-mundo.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Ju&iacute;zo Final</a>&nbsp;(29 de agosto de 1997) e a causa dele (por um levante na rede de computadores). Felizmente, nada aconteceu na data prevista.
<h2 class="uk-text-justify">7. Freejack: Os Imortais</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03230841035020.jpg" alt="(Reprodu&ccedil;&atilde;o/Warner Bros. Pictures)" />(Reprodu&ccedil;&atilde;o/Warner Bros. Pictures)
Nesse filme, o personagem de Em&iacute;lio Esteves &eacute; enviado ao futuro, em 2009, onde teria a mente dele foi transplantada para o corpo de Anthony Hopkins e vice-versa. Apenas por citar a viagem no tempo, j&aacute; &eacute; algo um tanto quanto irreal.&nbsp;As possibilidades de viagem no tempo e o download de c&eacute;rebro j&aacute; foram descartadas &mdash; pelo menos at&eacute; agora.
<h2 class="uk-text-justify">8. 2019 &mdash; O Ano da Extin&ccedil;&atilde;o</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03231031533022.jpg" alt="(Reprodu&ccedil;&atilde;o/Lions Gate)" />(Reprodu&ccedil;&atilde;o/Lions Gate)
Essa foi uma previs&atilde;o um tanto quanto bizarra. O filme previu que em 2019 os vampiros invadiriam o mundo. Sim, aqueles vampiros de mitos, que s&atilde;o imortais, t&ecirc;m avers&atilde;o &agrave; luz do sol, vindos da Transilv&acirc;nia etc., como o&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/historias-macabras/98652-17-curiosidades-sobre-o-terrivel-vlad-que-gerou-a-lenda-do-conde-dracula.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Conde Dr&aacute;cula</a>.
Mais do que isso, ele tamb&eacute;m previa que o processo levaria apenas 10 anos e seria f&aacute;cil contestar isso apenas mencionando os vampiros &mdash; mas o maior problema &eacute; a linha do tempo. Entre 2009 e 2019, a maior parte do mundo se transformaria em vampiros.
<h2 class="uk-text-justify">9. O Dia Depois de Amanh&atilde;</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03231114111023.jpg" alt="(Reprodu&ccedil;&atilde;o/20th Century Fox)" />(Reprodu&ccedil;&atilde;o/20th Century Fox)
Ainda que seja poss&iacute;vel que uma <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/120156-5-fatos-que-voce-provavelmente-nao-sabia-sobre-a-era-do-gelo.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">nova era do gelo</a> aconte&ccedil;a, o filme de 2004 de Roland Emmerich retratou os efeitos clim&aacute;ticos catastr&oacute;ficos do aquecimento e esfriamento globais na cidade de Nova York de uma forma totalmente assustadora.&nbsp;Embora Nova York j&aacute; tenha sido alvo de alguns desastres naturais, nada se compara &agrave; devasta&ccedil;&atilde;o mostrada no filme&hellip; ainda bem!

thumb-image-2024-02-29T14:05:50.828Z

9 previsões de filmes de ficção científica que estavam erradas

Imagem de Como Hollywood faz filmes slasher parecerem tão reais? no megacurioso

Efeitos práticos com sangue de verdade ou só ketchup? Muitas vezes é até difícil lembrar que os filmes de terror slasher são apenas ficção

Desde 1982, com o surgimento de Tron &mdash; Uma Odisseia Eletr&ocirc;nica, a ind&uacute;stria cinematogr&aacute;fica de Hollywood vem impressionando os telespectadores com os famosos efeitos de computa&ccedil;&atilde;o gr&aacute;fica, provando conseguir criar literalmente qualquer coisa atrav&eacute;s dos recursos digitais. Os efeitos pr&aacute;ticos, no entanto, s&atilde;o aqueles que utilizam objetos cenogr&aacute;ficos e que ainda s&atilde;o empregados em larga escala, principalmente nos filmes de terror do subg&ecirc;nero slasher, encarregados de deixar as cenas o mais realista poss&iacute;vel.
Para quem n&atilde;o conhece, o slasher &eacute; um subg&ecirc;nero do <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/120094-por-que-gostamos-tanto-da-sensacao-de-ver-filmes-de-terror.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">terror</a> que normalmente envolve um assassino psicopata como antagonista &mdash; &agrave;s vezes usando m&aacute;scaras &mdash;, que passa a ca&ccedil;ar v&iacute;timas com o &uacute;nico prop&oacute;sito de violent&aacute;-las brutalmente. Essa categoria que se destaca por garantir choques visuais motivados pela agressividade extrema teve origem em 1974, com o lan&ccedil;amento do suspense Black Christmas, mas atingiu seu &aacute;pice com O Massacre da Serra El&eacute;trica (1974) e com as franquias Halloween, Sexta-Feira 13 e Hora do Pesadelo, todos da d&eacute;cada de 1980.
Esses filmes, diferentemente dos terrores sobrenaturais ou de monstros, se destacam pela quase total aus&ecirc;ncia de efeitos digitais. Para isso, a produ&ccedil;&atilde;o conta com todo tipo de adere&ccedil;o na encena&ccedil;&atilde;o das cenas mais violentas, como facas, serras, garras, ferramentas, mecanismos e, obviamente, o tradicional "ketchup" cenogr&aacute;fico, embalado em bolsas de <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/119995-9-atores-que-deram-o-sangue-pela-arte-literalmente.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">sangue</a> estrategicamente localizadas para estourar no momento do golpe.
Para evitar problemas e trag&eacute;dias no set de filmagens, o elenco de P&acirc;nico&nbsp;(1996), por exemplo, teve &agrave; disposi&ccedil;&atilde;o facas dobr&aacute;veis que t&ecirc;m suas propriedades retr&aacute;teis quase impercept&iacute;veis devido ao jogo de c&acirc;meras e aos in&uacute;meros cortes de filmagem aos quais s&atilde;o submetidas. Dessa forma, al&eacute;m de n&atilde;o ser poss&iacute;vel identificar o momento exato em que elas dobram ao acertar uma v&iacute;tima, tamb&eacute;m &eacute; quase imposs&iacute;vel ver um dispositivo de sangue acoplado nos itens, projetado para liberar a tinta vermelha na hora do corte.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03012808939000.jpg" alt="(Fonte: Vox / Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Vox/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
E por falar em sangue, as misturas devem ser t&atilde;o convincentes quanto as atua&ccedil;&otilde;es e, para isso, elas contam com v&aacute;rias t&eacute;cnicas que utilizam canos e tubos para "sangrar" em uma quantidade proporcional &agrave; fatalidade, sem parecer exagerado ou suave demais. No filme A Morte do Dem&ocirc;nio (2013), por exemplo, foram necess&aacute;rios 70 mil gal&otilde;es de sangue falso para incorporar as in&uacute;meras cenas de viol&ecirc;ncia, for&ccedil;ando os criadores a caprichar em uma receita que se ajustasse a todos os momentos.
<h2>Efeitos pr&aacute;ticos e maquiagem</h2>
Ao lado dos efeitos pr&aacute;ticos, a <a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/117392-30-fotos-de-mulheres-que-pagaram-por-maquiagem-as-cegas.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">maquiagem</a> &eacute; uma opera&ccedil;&atilde;o imprescind&iacute;vel nos filmes slasher, para causar a sensa&ccedil;&atilde;o de veracidade. Como os assassinos realizam todo tipo de brutalidade com suas v&iacute;timas, o p&uacute;blico deve naturalmente se apavorar com corpos partidos ao meio, cabe&ccedil;as decepadas, partes mutiladas e outros tipos de viol&ecirc;ncia. Dessa forma, a maquiagem segue como evento sequencial ao efeito pr&aacute;tico, coexistindo de acordo com a intensidade do ataque.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/11/03/03013049220001.jpg" alt="(Fonte: Warner / Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Warner/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
"Se est&aacute; atingindo uma art&eacute;ria, &eacute; como se estivesse pulsando para fora. Ent&atilde;o voc&ecirc; tem algu&eacute;m fora das c&acirc;meras trabalhando com a bomba e a press&atilde;o", disse o artista visual Eric Hart em entrevista ao Vox.&nbsp;
Filmes slasher, atualmente, contam com v&aacute;rias sequ&ecirc;ncias, reboots e derivados, e para manter seus sucessos nos cinemas e TVs &eacute; preciso garantir n&atilde;o apenas um certo status de nostalgia, mas tamb&eacute;m de originalidade e de trabalho conjunto da equipe t&eacute;cnica por tr&aacute;s das c&acirc;meras. E, de todo jeito, como a base de f&atilde;s dessas obras &eacute; enorme, at&eacute; mesmo a previsibilidade surge como elemento convidativo, pois boa parte do p&uacute;blico deseja apenas continuar vendo os vil&otilde;es ainda mais agressivos e impiedosos espalhando sangue pelas telas.

Cinema

Novidades