Imagem de A história do vestido usado por Marilyn Monroe no aniversário de JFK no megacurioso

O que você pensa sobre pessoas influentes usando peças ou itens históricos em benefício próprio?

<head></head><body>Nascida Norma Jeane Mortenson, em 1 de junho de 1926, <a href="https://www.megacurioso.com.br/teorias-da-conspiracao/44558-marilyn-monroe-teria-sido-assassinada.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Marilyn Monroe</a> foi bem mais que só uma cantora, atriz e modelo. Ela também foi um símbolo-americano do século XX — o maior de todos —, a epítome de como a indústria e as agruras de uma sociedade essencialmente machista da época podem destruir um artista, principalmente, uma mulher.Monroe foi mais que um rostinho e um corpo bonito, ela se tornou a segunda mulher na história dos Estados Unidos a possuir a própria produtora, desafiando a estrutura dos <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/119950-as-doentias-regras-contratuais-de-hollywood-em-1930.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">estúdios hollywoodianos</a> que ditavam quais filmes suas estrelas fariam, controlando totalmente a carreira delas.Ela usou de sua influente imagem e status na sociedade americana para lutar pelos direitos da mulher, bem em uma época em que não havia espaço para nenhum. Com isso, também foi uma das primeiras a defender o movimento dos <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/119547-a-kombi-foi-o-principal-simbolo-do-movimento-contracultura-de-1960.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">direitos civis&nbsp;</a>que causou uma verdadeira revolução em protestos, motins e mortes pelas ruas dos EUA na cena de meados de 1954.<h2>Uma eterna perseguição</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/18/18105522888158.jpg" alt="(Fonte: Mulher Portuguesa/Reprodução)">(Fonte: Mulher Portuguesa/Reprodução)Além de ser reconhecida como uma inspiração para aqueles que se esforçam para superar obstáculos pessoais e lutar por um objetivo de alcançar a grandeza, Monroe foi elevada a símbolo/deusa sexual dos anos 1950, aparecendo em 29 filmes ao longo de sua carreira e estampando todas as capas de revistas possíveis. Consequentemente, isso atraiu tantos rumores sobre sua vida amorosa, alegando que foi recheada de muitos homens, que isso a perseguiu.“Se Marilyn dormisse com todos os caras que afirmaram estar com ela, ela nunca teria tempo para fazer nenhum filme”, disse seu amigo e fotógrafo Sam Shaw que, inclusive, sempre foi apontado pela mídia como seu amante.<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/18/18105649764161.jpg" alt="(Fonte: Hypeness/Reprodução)">(Fonte: Hypeness/Reprodução)Isso porque ser notado por Monroe a ponto de levá-la para cama se tornou uma espécie de troféu masculino, algo muito ostentado na época, principalmente no meio artístico ou da alta sociedade. E essa má fama serviu apenas para reforçar ainda mais o enorme estereótipo na sombra de uma mulher bonita e atraente.Em meio a tantos boatos, estava <a href="https://www.megacurioso.com.br/acontecimentos-historicos/40156-quem-matou-john-f-kennedy-confira-6-teorias-da-conspiracao-mais-populares.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">John F. Kennedy,</a> o então presidente dos EUA. Mas esse suposto caso, em especial, surgiu em uma ocasião que entrou para a História.<h2>Feliz aniversário</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/18/18105858249168.jpg" alt="(Fonte: Rolling Stone/Reprodução)">(Fonte: Rolling Stone/Reprodução)Durante um evento sediado no Madison Square Garden para arrecadação de fundos e em comemoração antecipada aos 45 anos de JFK, em 19 de maio de 1962, Monroe, inesperadamente, subiu ao palco, pegou o microfone e desejou o famoso "Feliz aniversário, Sr. Presidente", diante de uma plateia de mais de 15 mil pessoas. Em seguida, com seu tom de voz sensual, cativante e, por vezes, beirando algo estranhamente infantilizado, cantou&nbsp;Happy Birthday to You.A partir desse momento, não só surgiu a possibilidade de que Monroe e Kennedy terem tido um caso em algum momento no passado, com a mídia erguendo falsas conjecturas sobre um amor frustrado que a atriz talvez nunca tivesse superado, com um término tão dramático quanto sua trajetória de vida —, como também todos os aspectos daquela noite eternizaram o momento, inclusive o vestido que ela usava.Feito pelo renomado estilista francês Jean Louis, vencedor de um Oscar de Melhor Figurino, o vestido foi baseado em um esboço do estilista americano Bob Mackie quando tinha apenas 21 anos, inspirado nos figurinos de palco que o próprio Louis criou para Marlene Dietrich, em seu ato de cabaré em Las Vegas durante os anos de 1950 e 1960.<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/18/18110031124169.jpg" alt="(Fonte: Pinterest/Reprodução)">(Fonte: Pinterest/Reprodução)O vestido em marquisette, com 2.500 mil cristais muito brilhantes costurados à mão custou US$ 1.440 (R$ 59 mil na atual cotação), era tão justo que Monroe optou por não usar nada por baixo para que ficasse como uma segunda pele. Além disso, Louis teve que costurá-lo no corpo da atriz instantes antes do evento devido às suas proporções muito estreitas.Monroe fez tudo sabendo que sua performance seria escandalosa, mas talvez não imaginasse que entraria para a História — muito provavelmente porque não fazia ideia de que sua vida teria o fim que teve. E ela acertou, visto que a peça e todo o contexto se tornou um item histórico na moda, sendo vendido em um leilão por US$ 1,26 milhão em 1999.Em meados de 2016, o museu de acervo pessoal Ripley’s Believe It or Not Museum pagou US$ 4,8 milhões pelo vestido, uma das peças mais caras da cultura pop de todos os tempos.<h2>Usar ou não usar</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/18/18110212187172.jpg" alt="(Fonte: Vogue/Reprodução)">(Fonte: Vogue/Reprodução)Na primeira segunda-feira deste mês (2 de maio), durante o famoso evento Met Gala, que reúne todos os tipos de celebridades e pessoas influentes do universo da moda, música, cinema e da sociedade —, a modelo e empresária <a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/119610-kardashians-quem-sao-e-como-construiram-seu-imperio-bilionario.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Kim Kardashian</a> apareceu usando o emblemático vestido de Monroe, nunca usado novamente por ninguém.A mídia entrou em polvorosa e, por um breve momento, as pessoas consideraram que Kardashian estivesse usando uma réplica no tapete vermelho, porém não foi o que aconteceu, trazendo ainda mais controvérsia para sua aparição.Além de estar totalmente fora do tema proposto para o evento, que era “Na América: uma Antologia da Moda”, cujo foco era o glamour dourado da Nova York do século XIX, com vestidos opulentos e espartilhos —, curadores de moda, preservadores de peças históricas, restauradores e o mundo da moda ergueram o questionamento se uma peça histórica como aquela deveria ser usada por alguém apenas por status.<span class="img-fc" data-fonte="&nbsp;Hollywood Forever TV&nbsp;" data-fonte-url="https://hollywoodforevertv.com.br/noticias/curiosidades/kim-kardashian-conta-detalhes-absurdos-usar-vestido-de-marilyn-monroe-met-gala-2022.phtml"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/19/19105850513114.jpg" alt="(Fonte: Hollywood Forever TV/Reprodução)">(Fonte: Hollywood Forever TV/Reprodução)“A moda é viva, ela precisa continuar sendo reciclada”, disparou um internauta em uma publicação da FFW, um portal brasileiro focado no mundo da moda, tendência e estilos.Em matéria à People, a Dr. Justine De Young, do Fashion Institute of Technology, enxergou a atitude de Kardashian como "irresponsável e desnecessária". Ainda que a empresária tenha trocado o vestido original por uma réplica durante o jantar, os historiadores deixaram claro que o tecido e as costuras foram estressados."O que me preocupa é que colegas em coleções históricas de fantasias, roupas ou figurinos agora sejam pressionados por pessoas importantes a deixá-los usar", disse Sarah Scaturro, ex-conservadora do Met's Costume Institute, em entrevista à Town &amp; Country.</body>

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A história do vestido usado por Marilyn Monroe no aniversário de JFK

Imagem de 6 diferenças entre o Thor da Marvel e o da mitologia nórdica no megacurioso

Filho de Odin e ser incontornável da mitologia nórdica, Thor também é personagem importante do MCU

<head></head><body>Thor é um dos principais personagens do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU), o braço da sétima arte que transpõe os quadrinhos da empresa para a telona. Mas o herói retratado por Chris Hemsworth é muito diferente de sua origem, encontrada na mitologia nórdica.Criado por <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/110013-os-15-melhores-personagens-criados-por-stan-lee.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Stan Lee</a> e Jack Kirby na década de 1960, ele ganhou uma livre interpretação da dupla para manter as bases do seu enorme poder. Porém, foi adequado às necessidades da Marvel — e, por que não, aos "padrões" norte-americanos. Para te ajudar a identificar algumas dessas diferenças, montamos esse artigo com 6 delas. Confira.<h2>1. Esqueça os cabelos loiros: Thor era ruivo (e barbudo)</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/15/15113057856003.jpg" alt="(Fonte: Marvel)">(Fonte: Marvel)Quem assiste o ator Chris Hemsworth interpretando o personagem icônico da <a href="https://www.tecmundo.com.br/cultura-geek/224461-marvel-10-super-herois-subestimados-mcu.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Marvel</a>, inspirado no mitológico ser nórdico, pode imaginar que ali está uma representação fidedigna. Porém, é importante o leitor saber que o Thor da mitologia possui características bem diferentes do ator e dos quadrinhos.Ao contrário da imagem que se tornou conhecida dos fãs, ele teria os cabelos ruivos, além de uma longa barba. Esses detalhes são bem diferentes dos fios loiros e da barba curta escolhidos pela dupla Stan Lee e Jack Kirby, que até cogitaram seguir a mitologia, mas, ao fim, seguiram um "design" próprio.<h2>2. Thor e Loki não são irmãos adotivos</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/15/15112852824001.jpg" alt="(Fonte: Marvel)">(Fonte: Marvel)Meio-irmãos, às vezes rivais, às vezes aliados, símbolos do boom do Universo Cinematográfico Marvel (MCU). Quer dizer, nessa sentença há uma meia-verdade: Loki e <a href="https://www.tecmundo.com.br/minha-serie/237234-thor-13-curiosidades-filmes.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Thor</a> só são meio-irmãos nos quadrinhos e no cinema, já que na mitologia eles são tio e sobrinho.Pois é, Loki é meio-irmão de Odin, mas Stan Lee e Jack Kirby acharam melhor que a relação conturbada fosse com Thor, que assumiu o posto no lugar de seu pai. Lee e Kirby parece que andaram vendo muita novela mexicana. Haja melodrama.<h2>3. Thor não pega seu martelo tão fácil assim</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/15/15112955965002.jpg" alt="(Fonte: Marvel)">(Fonte: Marvel)Cena recorrente nos quadrinhos e nos filmes da Marvel, Thor com seu martelo, o Mjölnir, em mãos é só coisa da ficção mesmo. Ao contrário do que ficou famoso, para empunhar sua arma, o filho de <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/118919-ragnarok-os-deuses-da-serie-e-suas-versoes-na-mitologia-nordica.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Odin</a> precisa de um conjunto de luvas chamado Járngreipr.Essas luvas são preponderantes para que ele se proteja dos efeitos de seu incrível martelo. Por sinal, além das luvas e do Mjölnir, há o cinto místico, o Megingjörð, para compor a tríade de posses mais importantes do lendário ser mitológico.<h2>4. Esqueça Jane Foster, a deusa Sif é o amor de nosso herói mitológico</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/15/15114310137004.jpg" alt="(Fonte: Marvel)">(Fonte: Marvel)Ah, o amor. O romance entre Thor e a astrofísica e astrônoma Jane Foster é realmente belo... e, obviamente, impreciso. Além dela não existir na <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120868-yggdrasil-a-arvore-sagrada-da-mitologia-nordica.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">mitologia nórdica</a> tradicional, o filho de Odin é apaixonado e casado com Sif, a deusa da colheita.Na versão do cinema e dos quadrinhos, Thor acaba se apaixonando pela Dra. Foster em uma de suas vindas para o planeta Terra, e ela passa a fazer parte de sua vida dali em diante. Não deixem a deusa mitológica ficar sabendo desse caso extraconjugal.<h2>5. Muito mais que o "Deus do Trovão"</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/15/15114744654005.jpg" alt="(Fonte: Marvel)">(Fonte: Marvel)A alcunha mais utilizada para se referir a Thor é "Deus do Trovão". Contudo, ele possui uma lista extensa de "apelidos". Duvida? Saca só: Príncipe de Asgard, Odinson, Donny, O Semi-Deus, Anjo Pirata, Deus dos Martelos, Nascido de Odin, O Poderoso, Bjórn, Hlórriði, Harðhugaðr...A lista é grande, mesmo que alguns deles sejam apenas mudanças simples de uma alcunha para outra. Esse detalhe não torna menos significativo o fato dele ser identificado de diferentes maneiras. Resta a curiosidade de saber como lhe chamariam seus desafetos.<h2>6. Ele não voa</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/15/15172116886009.jpg" alt="(Fonte: Marvel)">(Fonte: Marvel)Não queria ser portador de más notícias aos fãs do dono do martelo, mas o único Thor que "voa" é o da Marvel. Sendo justo, o que ele faz nos quadrinhos e nos filmes não é necessariamente voar, mas utilizar os poderes do <a href="https://www.megacurioso.com.br/quadrinhos/39817-martelo-do-thor-de-verdade-e-tao-poderoso-e-bonito-quanto-no-filme-video-.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Mjölnir</a> para ganhar impulso e se deslocar no ar.Na mitologia nórdica, entretanto, o filho de Odin necessita de sua carruagem puxada por cabras para ser capaz de realizar deslocamentos de maneira rápida. É, amigos, tal qual um Papai Noel mitológico, Thor passeia pelo reino usando um par de cabras, que inclusive possuem nomes: Tanngrisnir e Tanngnjóstr.</body>

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6 diferenças entre o Thor da Marvel e o da mitologia nórdica

Imagem de 6 tipos de dragão que realmente existem na vida real no megacurioso

Você achou que eles só existiam na mitologia? Conheça alguns exemplos de dragões que realmente habitam entre nós

<head></head><body>Se em algum momento te pedissem para imaginar um <a href="https://www.megacurioso.com.br/animais-sinistros/75606-9-formas-mirabolantes-de-matar-um-dragao-segundo-a-mitologia.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">dragão</a>, você provavelmente imaginaria uma enorme criatura voadora com capacidade de cuspir fogo pela boca, certo? Ao menos é dessa forma que eles são descritos na mitologia e passaram a figurar no imaginário popular.O que muitas pessoas não sabem, no entanto, é que os dragões realmente dividem o planeta conosco e não são nem um pouco parecidos com o que temos em mente. Será que você consegue decifrar sobre o que estamos falando? Veja só seis exemplos de dragões que existem na vida real!<h2>1. Dragão-marinho-rubi</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/02/02152429381356.jpg" alt="(Fonte: Zoe Della Vedova/Reprodução)">(Fonte: Zoe Della Vedova/Reprodução)O dragão-marinho-rubi é um peixe da mesma família dos cavalos-marinhos, uma criatura que utiliza sua coloração vermelha para se camuflar debaixo do mar. Como o vermelho é uma das primeiras cores filtradas pela visão de predadores na água, esses animais parecem ser pretos e conseguem se esconder com maior facilidade.Uma característica interessante sobre o dragão-marinho-rubi, e outras espécies semelhantes, é que os machos são os verdadeiros responsáveis por carregar seus filhotes por aí. Porém, isso acontece sob as suas caudas e não dentro da barriga.<h2>2. Lacraia-dragão</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/02/02152524146357.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)">(Fonte: Wikimedia Commons)Em 2007, cientistas descobriram uma espécie de lacraia-dragão-rosa habitando a região do Grande Mekong, na Tailândia. De acordo com os pesquisadores, sua impressionante coloração é um dos principais mecanismos de defesa contra predadores.Além disso, assim como outras lacraias, essas criaturas são capazes de produzir substâncias tóxicas para atingir seus inimigos — nesse caso, o cianeto. Não é exatamente fogo, mas é quase.<h2>3. Dragão-de-komodo</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/02/02152627521360.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)">(Fonte: Wikimedia Commons)O <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/120577-6-curiosidades-sobre-o-dragao-de-komodo.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">dragão-de-komodo</a> é de longe o dragão da vida real mais conhecido entre todos. Inclusive, esse enorme lagarto de aproximadamente 135 kg é tão forte que poderia te engolir por completo. Sua principal arma para matar vítimas é uma combinação de uma mordida poderosa que injeta um veneno desagradável na presa.Esses animais são predadores tão temidos que em seu habitat apenas um rival pode pará-los: outros dragões-de-komodo. Portanto, esse não é exatamente um tipo de encontro que você deseja ter por aí.<h2>4. Dragão-negro</h2><span class="img-fc" data-fonte=" KJOsborn/Smithsonian - Reprodução " data-fonte-url="https://www.smithsonianmag.com/smithsonian-institution/Elusive-Ultra-black-Fishes-Are-Cloaked-to-Survive-the-Deep-Ocean-180975367/"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/02/02152842178362.jpg" alt="(Fonte: Karen Osborn /Smithsonian NMNH/Reprodução)">(Fonte: Karen Osborn /Smithsonian NMNH/Reprodução)Quem olha o peixe <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/115278-dragao-negro-conheca-o-peixe-tao-escuro-que-se-torna-invisivel-no-mar.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">dragão-negro</a> pensa que ele está mais próximo de ser um alienígena vindo do mesmo universo do simbionte Venom, das histórias do Homem-Aranha, do que de ser um dragão. Em seu estágio larval, as fêmeas desses animais possuem grandes hastes oculares que permitem ver mais longe nas profundezas no mar.No entanto, conforme crescem, seus olhos recuam e eles desenvolvem dentes enormes. Assim como outros peixes do fundo do mar, possuem órgãos bioluminescentes para auxiliar no dia a dia. Os machos, por outro lado, são minúsculos, desdentados e vivem na superfície apenas para acasalar.<h2>5. Dragão-voador</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/02/02152932459364.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)">(Fonte: Wikimedia Commons)O dragão-voador é uma espécie de lagarto endêmico do Sudeste da Ásia e também da Índia, onde conseguem se camuflar muito bem e até mesmo usam suas "asas" para planar. Esses animais gostam de deslizar pelas copas das árvores usando as estruturas que tem apoiadas por suas costelas.Existem mais de 50 espécies de dragões-voadores espalhadas por aí, cada uma com corpos e membradas de cores diferentes. Esse tipo de "asa" também é constantemente usada pelos machos para tentar atrair as fêmeas em uma demonstração de interesse sexual.<h2>6. Dragão-azul</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/02/02153103490365.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)">(Fonte: Wikimedia Commons)O dragão-azul nada mais é do que uma espécie de lesma-do-mar que possui apenas 5 centímetros de comprimento. Essa criatura costuma passar a sua vida flutuando na superfície do oceano de cabeça para baixo e engolindo ar para se manter nessa posição.Inclusive, é assim que eles se mantêm perto de suas presas. Os dragões-azuis gostam de roubar os nematocistos — células urticantes — das caravelas-portuguesas, seres parecidos com uma água-viva, e passam a usá-los ao seu favor.</body>

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6 tipos de dragão que existem na vida real

Imagem de 6 filmes de terror que aterrorizaram as salas de cinemas no megacurioso

Algumas produções cinematográficas geraram reações intensas da plateia — o que foi usado até para as campanhas de marketing

<head></head><body>Além de um roteiro coeso, atuações convincentes e efeitos especiais de qualidade, um bom filme de terror <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/120094-por-que-gostamos-tanto-da-sensacao-de-ver-filmes-de-terror.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">precisa causar algum tipo de espanto</a> — seja com sustos rápidos com o aumento da trilha sonora, a lenta construção de um ambiente de tensão ou mortes avassaladoras.Só que alguns longas-metragens em especial causaram um efeito muito além do esperado na plateia. Ao longo das décadas, várias produções de grandes estúdios ou independentes ficaram famosos por provocar gritos, enjoos e desmaios durante a projeção. Isso em muitos casos ajuda a atrair ainda mais pessoas às bilheterias, atiçando a curiosidade em saber o porquê de tanto mal-estar.A seguir, conheça alguns desses exemplares ao longo das décadas no cinema de horror.<h2>1. Freaks (1932)</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/29/29125817709181.jpg" alt="(Fonte: Metro-Goldwyn-Mayer/Reprodução)">(Fonte: Metro-Goldwyn-Mayer/Reprodução)Filme de 1932, dirigido por Tod Browning — que um ano antes comandou a <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120913-universal-monsters-6-fatos-sobre-os-filmes-de-terror-de-1930-a-1950.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">clássica versão de Drácula para a Universal</a> —, Freaks&nbsp;é ambientado em um circo no estilo "freakshow", com pessoas com deficiências físicas ou características peculiares — e o elenco é quase todo composto por pessoas que de fato trabalhavam como atrações nesses locais.As exibições de teste, segundo reportagens e o próprio estúdio MGM, resultaram em pessoas saindo correndo da sala de cinema e até um processo de uma mulher que supostamente acusou o filme de ter provocado seu aborto. Apesar de hoje ser elogiado pela abordagem e ser considerado um clássico cult, Freaks foi banido em regiões como o Reino Unido e reduziu a quantidade de ofertas de trabalho ao diretor.<h2>2. Psicose (1960)</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/29/29131857070195.jpg" alt="(Fonte: Universal Studios/Paramount Pictures/Reprodução)">(Fonte: Universal Studios/Paramount Pictures/Reprodução)Quando Alfred Hitchcock decidiu adaptar um livro pouco conhecido do escritor Robert Bloch sobre o dono de um misterioso motel de beira de estrada com uma estranha fixação pela própria mãe, a audiência não estava preparada.A estreia de Psicose, em 1960, surpreendeu por vários motivos. O diretor era mais conhecido por tramas de espionagem e narrativas de suspense sem conteúdo explícito para os padrões da época. Além disso, ele também caprichou na publicidade: os cinemas fechavam as portas para que ninguém chegasse atrasado e o próprio Hitchcock pedia para que o final não fosse compartilhado com quem ainda não foi assistir.Só que o terror veio mesmo durante cenas como a icônica morte no chuveiro de um dos quartos e a revelação da identidade do assassino — todas provocando gritos de pavor e uma chuva de elogios.<h2>3. O Exorcista</h2><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/AkIqFK3KoZ4" title="YouTube video player" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe>O clássico O Exorcista não é uma das obras mais celebradas do gênero por acaso. O filme de terror foi um sucesso de bilheteria e, nos cinemas, não era incomum dividir a sala com alguém que eventualmente passou mal durante a sessão.São vários os relatos de pessoas desmaiando ou até vomitando durante a exibição entre 1973 e 1974, além daqueles que deixaram a sala durante ou após a projeção com enjoo <a href="https://www.megacurioso.com.br/medicina-e-psicologia/45596-depois-de-assistir-o-exorcista-mulher-sofre-alucinacoes-por-40-anos.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">ou alucinações que duraram décadas</a>. Muitas lendas foram contadas a respeito do que aconteceu em certas sessões — e isso ajudou a manter as longas filas nos cinemas de rua para conferir o longa-metragem de William Friedkin sobre a possessão de uma jovem por um demônio.<h2>O Massacre da Serra-Elétrica</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/29/29134259023214.jpg" alt="(Fonte: Vortex/Reprodução)">(Fonte: Vortex/Reprodução)Pouco tempo depois que O Massacre da Serra-Elétrica estreou em 1974, o movimento para que a produção de Tobe Hooper tivesse a exibição interrompida não foi pequeno.Segundo a Texas Monthly, uma das primeiras sessões do filme em San Francisco terminou "com metade do público passando mal e outros apontando para a tela, gritando obscenidades e pedindo o dinheiro de volta". O clássico do terror também foi banido de diversos países e autoridades regulatórias pediam a sua proibição nos cinemas, tendo várias dessas campanhas terminando em sucesso.<h2>5. Atividade Paranormal</h2><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/_LfV7SGA-2o" title="YouTube video player" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe>Esse caso é um dos que melhor utilizou a recepção do público para atrair ainda mais espectadores. A estreia oficial de Atividade Paranormal aconteceu em 2007, mas seu baixo orçamento — a produção custou apenas US$ 15 mil — &nbsp;inicialmente impediu que o longa de Oren Peli dominasse salas de cinema, como fazem os lançamentos de grandes estúdios.Dois anos depois, a campanha de marketing do filme utilizou reações de espectadores em festivais e nas poucas salas onde ele foi exibido. Além de mostrar pulos e gritos reais, que indicavam o teor assustador das cenas, os clipes no YouTube pediam aos fãs que solicitassem online a exibição do filme em suas cidades, uma campanha que só aumentou a divulgação (e os sustos).&nbsp;E fazia sentido: a fotografia quase amadora, a autenticidade das atuações e a história crível assombrou o público como não acontecia há alguns anos. O resultado? O filme arrecadou mais de US$ 193,4 milhões em bilheteria e iniciou uma franquia duradoura.<h2>6. Raw</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/29/29132018523196.jpg" alt="(Fonte: Rouge International/Petit Film/Frakas Production/Reprodução)">(Fonte: Rouge International/Petit Film/Frakas Production/Reprodução)O filme francês de Julia Ducournau sobre uma jovem vegetariana que começa a adquirir gosto pela carne humana foi um dos destaques do Festival de Cannes em 2016.Só que ao menos uma das exibições não terminou bem: diversas pessoas durante uma exibição no Festival de Cinema de Toronto teriam passado mal ao assistir às cenas de canibalismo de Raw, com múltiplos registros de desmaios e vômitos. Até mesmo uma ambulância foi chamada para atender o público.</body>

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6 filmes de terror que aterrorizaram as salas de cinemas

Imagem de "Roar": o filme que quase matou seu elenco com animais selvagens no megacurioso

O diretor Noah Marshall colocou 132 leões e diversos outros animais ferozes sem adestrador algum para interagirem com os atores durante as gravações,

<head></head><body>É possível que você já tenha visto que o filme <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/115256-the-conqueror-o-filme-mais-letal-da-historia-do-cinema.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">The Conqueror</a> (1956), do produtor Howard Hughes, foi o "mais letal da História" pelo quanto expôs seus atores à poeira radioativa, causando a morte a longo prazo de vários daqueles que estiveram envolvidos na produção, incluindo de suas estrelas.Bem como o fiasco perigoso que foi a produção do filme <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120617-a-arca-de-noe-o-filme-de-1928-que-foi-um-desastre-mortal.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">A Arca de Noé</a> (1928), do diretor Michael Curtiz, lendário por sua direção de Casablanca, conhecido por ser responsável pela implementação de normas de segurança nos sets de filmagem de Hollywood, visando criar um ambiente mais seguro para os trabalhadores.Mas demorou até a década de 1980 para que essas reformas se tornassem eficientes, além de significantemente atualizadas e controladas, porque a indústria de filmes ainda não havia se deparado com o terror que foi o filme Roar&nbsp;(Homens e Feras)A comédia no estilo aventura foi escrita, produzida, dirigida e estrelada por Noah Marshall, em 1981, contando a história de Hank, um naturalista que vive em uma reserva natural na África com todos os tipos de animais selvagens, incluindo leões e tigres.&nbsp;Então já é possível imaginar, tendo como base as loucuras hollywoodianas daquele tempo, por que o filme se tornou o mais perigoso de todos os tempos.<h2>Uma selva de verdade</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/03/03195415356619.jpg" alt="(Fonte: Black Hole Reviews/Reprodução)">(Fonte: Black Hole Reviews/Reprodução)Quando as filmagens começaram, em outubro de 1976, envolvendo toda a família de Marshall entre papéis principais e coadjuvantes, o homem também recrutou um elenco de animais que incluía 132 leões, tigres, leopardos, pumas e onças que teriam participação interativa com todos os atores.Marshall e sua esposa, Tippi Hedren, com quem contracenava, queriam traduzir nas telas exatamente o que viram em uma reserva de caça em Moçambique: um edifício antigo repleto de leões, o que deu a inspiração para ambos escreverem o roteiro cinematográfico.Uma vez que a premissa era de um cientista vivendo em plena harmonia com os leões, protegendo-os dos caçadores, o casal quis exatamente essa mesma atmosfera, e era obrigação contratual que o elenco estivesse confortável com isso. Em nenhum momento eles pensaram o quão perigosa a experiência poderia ser, sobretudo com uma quantidade enorme de animais selvagens de diferentes espécies, como um elefante touro de 450 quilos.<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/03/03195509872620.jpg" alt="(Fonte: The Pulp/Reprodução)">(Fonte: The Pulp/Reprodução)Em 1971, anos antes do início das filmagens, ideia saiu tão fora de controle que o casal começou a criar filhotes de leão em sua casa, em Sherman Oaks, na Califórnia, imaginando que assim minimizaria as chances de o elenco e a equipe serem atacados quando as gravações começassem. Ou seja, ficou claro que em nenhum momento os animais foram profissionalmente treinados para serem inseridos naquele tipo de ambiente.Em entrevista, Marshall admitiu que conviveu com os animais com a possibilidade de ser devorado todas as noites, mas sempre que isso não acontecia, ele foi desenvolvendo mais confiança.Mas ele não fazia ideia do horror que estava por vir. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;<h2>Temendo pela vida</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/03/03195604856623.jpg" alt="(Fonte: The Screening Room/Reprodução)">(Fonte: The Screening Room/Reprodução)O resultado disso é que os ataques e uma atmosfera de angústia e medo foi traduzida para as telas, porque os atores simplesmente não conseguiam transmitir a coabitação pacífica entre espécies que a mensagem do filme inspirava.A começar por Marshall, que foi tão mordido pelos animais que precisou ser hospitalizado por 6 meses devido às múltiplas lesões nas pernas após ser arrastado pelo set de filmagem, levando anos para se recuperar.Melanie Griffith, filha adolescente do primeiro casamento de Hedren, foi escalada para o projeto e desistiu ao ver a situação de calamidade dos atores. Ceder à insistência da mãe foi o maior erro de sua vida, pois sofreu ataques tão severos no rosto de um leão que precisou de cirurgia reconstrutiva facial.<span class="img-fc" data-fonte="&nbsp;News.com&nbsp;" data-fonte-url="https://www.news.com.au/entertainment/movies/roar-the-most-dangerous-movie-youve-never-heard-of/news-story/6e09eda48f7518f0bfd72008db5c97ac"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/03/03195844247625.jpg" alt="Como a cabeça de Jan de Bont ficou. (Fonte: News.com/Reprodução)">Como a cabeça de Jan de Bont ficou. (Fonte: News.com/Reprodução)John Marshall, filho do casal, teve a cabeça mordida por um leão macho durante 25 minutos, tendo que receber 56 pontos. Apesar do trauma, ele voltou para a produção dois dias depois por insistência do próprio pai.O diretor de fotografia, Jan de Bont, tendo que ficar tão próximo dos animais para poder capturá-los nas câmeras, sofreu um ataque que o escalpelou, terminando com 120 pontos para recolocar sua pele. Ainda assim, ele terminou de rodar o filme após sua recuperação, tendo sua postura definida por Marshall como a "de um verdadeiro soldado”.Hedren foi espancada e severamente atacadas pelos animais por várias vezes, o que a fez desenvolver gangrena quando o elefante esmagou sua perna com a tromba. Ela também foi mordida na nuca por um leão, sofreu fraturas por uma das pernas e teve que ser submetida a vários enxertos de pele.<h2>Fiasco em duas partes</h2><span class="img-fc" data-fonte="&nbsp;Bloody Disgusting&nbsp;" data-fonte-url="https://bloody-disgusting.com/editorials/3612840/insane-cult-film-roar-plays-like-twisted-disney-turned-horror-story-vod-pick/"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/03/03200334482626.jpg" alt="(Fonte: Bloody Disgusting/Reprodução)">(Fonte: Bloody Disgusting/Reprodução)O filme Roar foi rodado em Soledad Canyon, na Califórnia, a cerca de 80 quilômetros de Los Angeles, e teve que lidar com várias adversidades técnicas, como ser destruído por dois incêndios florestais e uma inundação.O dilúvio foi responsável por matar vários leões, destruir equipamentos caros, fazer os animais selvagens fugirem e serem mortos por policiais. Como resultado, as gravações que deveriam durar apenas 6 meses, em meio as tragédias que os atores foram submetidos, levaram 5 anos para serem concluídas, sob um custo de US$ 17 milhões, em sua maioria financiado pelo casal após os investidores abandonarem o projeto.<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/03/03200541373629.jpg" alt="(Fonte: Movie Web/Reprodução)">(Fonte: Movie Web/Reprodução)A maior parte de todas as mutilações e ataques que aconteceram por trás das câmeras, foram mantidos no corte final do longa, incluindo a cena de Hedren tendo a perna fraturada a olhos nus pelo elefante touro.Pensando apenas na produção, Marshall colocou sua equipe e sua família em risco para obter os takes desejados, e não desistiu até que conseguisse, se recusando a falar "corta" mesmo quando os atores clamavam por ajuda durante os ataques.Todo o abuso, desgaste e traumas psicológicos colocaram um fim no relacionamento de Marshall com Hedren, em 1982.<h2>Trinta e quatro anos depois</h2><span class="img-fc" data-fonte="&nbsp;John Rieber&nbsp;" data-fonte-url="https://johnrieber.com/2015/10/30/the-shocking-madness-of-roar-melanie-griffith-mauled-by-lions-movie-the-most-dangerous-film-ever-made/"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/03/03200719138630.jpg" alt="(Fonte: John Rieber/Reprodução)">(Fonte: John Rieber/Reprodução)Apesar de todo o processo de edição de Roar ter sido concluído em 1981, ele nunca foi exibido nos cinemas dos EUA devido aos anos de atrasos na produção. O filme tentou compensar o fiasco de nem passar perto do público de Hollywood, entrando em cartaz em vários cinemas ao redor do mundo, porém conseguiu arrecadas míseros US$ 2 milhões em bilheterias.Foi só em 2015 que a produtora Drafthouse Films colocou a obra de Marshall para rodar em uma tela dos EUA, com direito a lançamento em DVD e exibição no SXSW Festival.Em entrevista ao The New York Post durante as promoções feitas durante aquele ano, Noah Marshall declarou que toda a produção havia sido uma estupidez. "E papai também foi um idiota por fazer aquilo tudo com a nossa família", afirmou ele.</body>

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'Roar': o filme que quase matou seu elenco com animais selvagens

Imagem de Dia de Star Wars: por que a data é celebrada no dia 4 de maio? no megacurioso

Entenda a origem da expressão 'May the 4th be with you' e toda a importância da saga Star Wars na cultura pop até os dias atuais

No dia 18 de novembro de 1977, o filme Star Wars: Uma Nova Esperan&ccedil;a&nbsp;chegava aos cinemas brasileiros pela primeira vez. Esse seria o in&iacute;cio de uma saga que posteriormente receberia mais oito longas-metragens e se tornaria um dos maiores s&iacute;mbolos do universo geek e da cultura pop de nosso planeta.
N&atilde;o &agrave; toa, o dia 4 de maio comemora o Star Wars Day, um feriado usado para celebrar a exist&ecirc;ncia das cria&ccedil;&otilde;es de George Lucas e tudo que existe em torno deste universo. Quer entender um pouco mais sobre esse dia? Veja s&oacute; esse artigo especial que montamos sobre esse tema para voc&ecirc; ficar por dentro do assunto!
<h2>Escolha da data</h2>
<span class="img-fc" data-fonte="&nbsp;Lucasfilm/Reprodu&ccedil;&atilde;o&nbsp;" data-fonte-url="https://i0.wp.com/sociedadejedi.com.br/wp-content/uploads/2017/01/Cronologia-Filme-Uma-Nova-Esperanca-Foto-02.jpg"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/04/04151721291539.jpg" alt="(Fonte: Lucasfilm/Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Lucasfilm/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Para quem desconhece, a escolha pelo dia 4 de maio &eacute; por conta do trocadilho em ingl&ecirc;s "May the 4th be with you", que faz refer&ecirc;ncia a uma das cita&ccedil;&otilde;es mais emblem&aacute;ticas de toda a s&eacute;rie: "Que a for&ccedil;a esteja com voc&ecirc;" ("May the force be with you", em ingl&ecirc;s). Esse &eacute; o cumprimento padr&atilde;o de todo Jedi.
Apesar de o primeiro filme da franquia ter sido lan&ccedil;ado em 1977, a primeira celebra&ccedil;&atilde;o em grande escala do Star Wars Day s&oacute; foi acontecer no in&iacute;cio dos anos 2000, quando o trocadilho passou a ser muito mais propagado pelos <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/118622-star-wars-8-fatos-incriveis-sobre-a-saga-que-os-fas-nao-sabem.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">f&atilde;s</a> por meio das redes sociais.
O primeiro grande evento organizado para comemorar o dia aconteceu em 2011, quando o Toronto Underground Cinema, no Canad&aacute;, realizou uma grande exibi&ccedil;&atilde;o de todos os filmes que haviam sido lan&ccedil;ados at&eacute; o momento e tamb&eacute;m realizou um concurso de fantasias julgado por celebridades.
<h2>Oficializa&ccedil;&atilde;o do feriado</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/04/04151458791533.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)" />(Fonte: Wikimedia Commons)
Ap&oacute;s a Lucasfilm, produtora original de Star Wars, ter sido comprada pela Disney em 2012, o dia 4 de maio passou a ser levado como uma data s&eacute;ria. O maior conglomerado de m&iacute;dia e entretenimento do planeta passou a organizar eventos oficiais sobre o tema e desenvolveu uma logotipo para o "May the 4th be with you".
No grande dia, inclusive, os parques da Disney costumam incentivar seus visitantes a se vestirem como personagens da s&eacute;rie, realizam exibi&ccedil;&otilde;es dos filmes, shows de fogos de artif&iacute;cio e in&uacute;meras outras atra&ccedil;&otilde;es diferenciadas para a celebra&ccedil;&atilde;o do Star Wars Day. Em 2019, a legislatura da Calif&oacute;rnia votou para transformar oficialmente o dia 4 de maio em um feriado real no estado norte-americano.
A grande motiva&ccedil;&atilde;o por tr&aacute;s do movimento pol&iacute;tico era porque a Disneyland havia acabado de inaugurar o parque tem&aacute;tico Star Wars: Galaxy's Edge, uma iniciativa que poderia trazer cerca de US$ 14 milh&otilde;es em receita fiscal para a cidade de Anaheim, no sul da Calif&oacute;rnia.&nbsp;
<h2>A import&acirc;ncia de Star Wars para a cultura pop</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/05/04/04151902510545.jpg" alt="(Fonte: Disney/Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Disney/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Por mais que Star Wars n&atilde;o seja uma saga que escapa das cr&iacute;ticas, &eacute; ineg&aacute;vel reconhecer todo o legado que essa s&eacute;rie teve para o mundo do cinema, reunindo uma enorme legi&atilde;o de f&atilde;s que continua angariando ap&oacute;s mais de 40 anos do lan&ccedil;amento de seu primeiro filme.
Se a trilogia original, que come&ccedil;ou com Star Wars: Uma Nova Esperan&ccedil;a (1977), agraciaram os espectadores com toda a sua inventividade e criatividade em um universo fict&iacute;cio, a <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/107143-17-fatos-sobre-os-prequels-de-star-wars-a-trilogia-menos-aclamada-da-saga.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">prequela</a> que teve in&iacute;cio com Star Wars: A Amea&ccedil;a Fantasma (1999) foi bastante controversa.
Os tr&ecirc;s novos filmes lan&ccedil;ados pela Disney entre 2017 e 2019, ent&atilde;o, s&atilde;o verdadeiramente pol&ecirc;micos. Mesmo assim, a saga conseguiu desenvolver personagens hist&oacute;ricos e relevantes para a cultura pop dentro de um mundo cheio de emo&ccedil;&atilde;o e espetacular. O que seria de n&oacute;s sem Luke Skywalker, <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/109851-star-wars-capacete-original-de-darth-vader-vai-a-leilao.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Darth Vader</a>, Obi-Wan Kenobi, Princesa Leia, Han Solo, Mestre Yoda e tantos outros &iacute;cones criados no universo de George Lucas?
Ou ent&atilde;o, como explicar que uma simples espada mirabolante como um sabre de luz se tornou t&atilde;o marcante na mente de pessoas ao redor do mundo todo? Seja voc&ecirc; f&atilde; ou n&atilde;o de Star Wars, refer&ecirc;ncias dos filmes podem estar gravadas em sua mente mesmo sem voc&ecirc; saber. E, por fim, o dia 4 de maio para sempre ser&aacute; lembrado como o Star Wars Day.
<h2>Assista Star Wars no Disney Plus</h2>
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Dia de Star Wars: por que a data é celebrada no dia 4 de maio?

Imagem de 8 artistas que também são dubladores brasileiros e você não sabia no megacurioso

Os dubladores brasileiros são reconhecidos pelo trabalho impecável que realizam. E existem artistas famosos que também atuam na dublagem

O trabalho dos dubladores brasileiros é reconhecido pela sua imensa qualidade. Para muitos de nós, personagens de desenhos animados, filmes e séries só são marcantes por conta das vozes desses profissionais, que em muitos casos é um projeto executado por artistas conhecidos do público.Atores, cantores e outras celebridades já emprestaram suas vozes nas últimas décadas para ajudar a criar personagens. Desde sempre, os estúdios procuram encontrar <a href="https://www.megacurioso.com.br/cinema/103022-quem-diabos-e-herbert-richers.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">dubladores</a> que se encaixem no perfil de quem vão interpretar vocalmente, mas não é raro que sua fama seja determinante nessa escolha, como no caso de Luciano Huck na animação Enrolados. Conheça outros artistas que atuam na área e você não sabia.<h2>1. Gloria Groove</h2><iframe src="https://www.youtube.com/embed/tpb3b9855WQ" title="YouTube video player" allowfullscreen="" width="560" height="315" frameborder="0"></iframe>Uma das grandes cantoras do pop contemporâneo, Gloria Groove está na lista de artistas que também são dubladores brasileiros.Entre os personagens que foram marcantes com a voz da cantora estão o cãozinho Chase, da animação Patrulha Canina; Rico Suave, de Hannah Montana; e Mikey Kudo, personagem de Digimon.<h2>2. Francisco Milani</h2><iframe src="https://www.youtube.com/embed/A21YWKoTcro" title="YouTube video player" allowfullscreen="" width="560" height="315" frameborder="0"></iframe>Francisco Milani foi um dos grandes atores da história da dramaturgia brasileira, mas seu trabalho foi além. Além dos personagens marcantes de muitos humorísticos da TV Globo, ele também emprestou sua voz para personagens icônicos, como a primeira versão dublada de Han Solo.Além do primeiro longa-metragem de <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/118622-star-wars-8-fatos-incriveis-sobre-a-saga-que-os-fas-nao-sabem.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Star Wars</a>, Milani marcou como dublador brasileiro do personagem principal da série Magnum, e do Urso Cabeludo, da animação O Urso do Cabelo Duro.<h2>3. Dennis Carvalho</h2><iframe src="https://www.youtube.com/embed/HfnabAnJRZE" title="YouTube video player" allowfullscreen="" width="560" height="315" frameborder="0"></iframe>Ator e diretor marcante da TV Globo, Dennis Carvalho fez alguns trabalhos de dublagem, entre eles a primeira dublagem da voz do Capitão Kirk, de Jornada nas Estrelas. Também marcou época com sua participação em Jonny Quest.<h2>4. Orlando Drummond</h2><iframe src="https://www.youtube.com/embed/wdQ6Yc8eB0I" title="YouTube video player" allowfullscreen="" width="560" height="315" frameborder="0"></iframe>Orlando Drummond é conhecido de diferentes gerações, graças ao seu trabalho como um dos principais dubladores brasileiros de todos os tempos, e como o Seu Peru, da história Escolinha do Professor Raimundo, humorístico da TV Globo.Seu trabalho é marcante, eternizando personagens como Popeye, Alf o ETeimoso e o Gargamel dos <a href="https://www.megacurioso.com.br/cultura-nerd/102538-smurfatos-tudo-o-que-voce-sempre-quis-saber-sobre-os-smurfs.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Smurfs</a>. Mas foi com Scooby Doo que entrou para história, mantendo-se como seu dublador oficial por 35 anos consecutivos.<h2>5. José Santa Cruz</h2><iframe src="https://www.youtube.com/embed/iaPypINSp8w" title="YouTube video player" allowfullscreen="" width="560" height="315" frameborder="0"></iframe>Quem nos anos 1990 acompanhava A Praça É Nossa, no SBT, ou nos anos 2000 assistiu ao Zorra Total, na TV Globo, era habituado com o humorista José Santa Cruz.Entretanto, seu trabalho foi além, sendo um dublador histórico. Personagens como Dino, da Família Dinossauros, e o Sr. Omar, de Todo Mundo Odeia o Chris, ganharam o talento de Santa Cruz nas cabines de dublagem.<h2>6. Lima Duarte</h2><iframe src="https://www.youtube.com/embed/etaTDAcX0fI" title="YouTube video player" allowfullscreen="" width="560" height="315" frameborder="0"></iframe>Outro gênio da teledramaturgia nacional tem seu nome ligado ao grande histórico de dubladores brasileiros: Lima Duarte. Seu nome e a história da própria televisão em território nacional se confundem.Durante os anos 1960, o ator emprestou sua voz para personagens de desenhos animados como Manda Chuva, Wally Gator e Dundum. Realmente, um artista que atacou em todas as frentes.<h2>7. Luiz Carlos de Moraes</h2><iframe src="https://www.youtube.com/embed/jSjxQYbElz4" title="YouTube video player" allowfullscreen="" width="560" height="315" frameborder="0"></iframe>Seu nome era figurinha carimbada em telenovelas da década de 1970, mas o trabalho de Luiz Carlos de Moraes na televisão começou uma década antes, com a dublagem, e se estende até hoje, anos depois.Completando 60 anos de carreira como dublador, Luiz Carlos é responsável por trabalhos marcantes, como Peter Perfeito, da Corrida Maluca, Dr. Duck Mallard, em NCIS, e Mike, de Breaking Bad e Better Call Saul.<h2>8. Bussunda</h2><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/KMLdxq-UWCU" title="YouTube video player" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe>Humorista, ator, escritor, cronista e dublador. A carreira de Cláudio Besserman Viana, o Bussunda, é longa e repleta de personagens que vivem, até os dias atuais, em nosso imaginário coletivo.Quando a <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/121320-os-caras-malvados-as-licoes-da-nova-animacao-da-dreamworks.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">DreamWorks</a> procurou um dublador brasileiro para o personagem principal de Shrek, Bussunda foi a escolha óbvia. Os dois primeiros longas da franquia tiveram o trabalho do artista, que, infelizmente, faleceu antes do terceiro filme da saga.

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8 artistas que também são dubladores brasileiros e você não sabia

Imagem de Yip Man, o mestre de artes marciais que treinou Bruce Lee no megacurioso

O mestre de kung fu Yip Man é responsável pela formação de gerações inteiras de lutadores de artes marciais

<head></head><body>O ator e lutador <a href="https://www.megacurioso.com.br/personalidades/42498-6-curiosidades-matadoras-sobre-bruce-lee.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Bruce Lee</a> é, provavelmente, o nome mais célebre das <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-marciais/" rel="noopener noreferrer" target="_blank">artes marciais</a> no mundo inteiro. Na sua curta vida (ele morreu em 1973, aos 32 anos), Lee conquistou fãs que seguem cultuando seus filmes até hoje. E o que talvez nem todos saibam é com quem Bruce Lee aprendeu a arte da luta: um mestre chinês chamado Yip Man.Yip Man nasceu em 1893 e, aos 13 anos, foi aceito como aluno pelo mestre Chan Wah-Shun. Depois de anos de treinamento duro, atingiu seu ápice e passou várias décadas treinando Bruce Lee e ensinando-lhe tudo o que sabia.<h2>Como Yip Man ingressou nas artes marciais</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/21/21190537901145.jpg" alt="(Fonte: WingChun Curitiba/ Reprodução)">(Fonte: WingChun Curitiba/ Reprodução)A história de Yip Man tem algo de cinematográfica. Segundo sua biografia, aos 15 anos, ele foi morar em Hong Kong. Sua vida mudaria quando presenciou, na rua, um policial bater em uma mulher estrangeira. Ao tentar intervir, o policial ameaçou atacá-lo, mas Yip Man teria se defendido com os golpes marciais que já treinava.Esta cena teria sido vista por um homem mais velho, que pediu que o menino mostrasse os golpes que sabia. Em seguida, o velho desafiou o jovem — e venceu. O episódio teria servido para que Yip Man percebesse que ainda precisava aprender muito.Em seguida, ele foi apresentado para Leung Bik, grande mestre do <a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/117119-tecnica-de-kung-fu-virilha-de-ferro-e-um-pesadelo-para-homens.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">kung-fu</a>, que o treinaria até 1916 na arte do Wing Chun, um tipo de kung-fu que se distingue pela economia dos movimentos, trazendo a possibilidade que qualquer pessoa (independente de sua altura, sexo, força ou peso) se proteja de ataques de agressores maiores e mais fortes.Aos 24 anos, Yip Man se tornou um policial do Governo Nacionalista da China e passou a dar aulas particulares de Wing Chun. Casado e com quatro filhos, ele chegou a defender a China na <a href="https://www.megacurioso.com.br/guerras/98159-unidade-731-a-crueldade-humana-nao-tem-limites.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Segunda Guerra Sino-Japonesa.</a><h2>O encontro entre Yip Man e Bruce Lee</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/21/21190343464141.jpg" alt="(Fonte: Screen Rant/ Reprodução)">(Fonte: Screen Rant/ Reprodução)Em 1937, de volta à sua aldeia, a fama de Yip Man já circulava. Ele começou a ensinar Wing Chun para os chineses que buscavam se defender contra o exército japonês. Em 1949, com a ascensão do Partido Comunista na <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/118396-6-coisas-sobre-a-china-que-voce-talvez-nao-saiba.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">China</a>, ele foge sem a família para Hong Kong, onde abre uma escola de artes marciais. Neste período, sua mulher morreria e ele se casaria novamente.Em 1956, Yip Man conhece um menino chamado Bruce Lee, então com 16 anos. A princípio um mau aluno da escola, Bruce evoluiria enormemente sob a tutela do mestre. Eles seguiram treinando juntos por décadas e permaneceram amigos pela vida toda.&nbsp;Em 1961, Bruce Lee declarou sobre o seu mestre: "meu instrutor, professor Yip Man, diretor da escola de Wing Chun, vinha até mim e dizia: 'relaxe e acalme sua mente. Esqueça-se de si mesmo e siga o movimento do seu adversário. Deixe sua mente, a realidade básica, fazer o movimento sem nenhuma deliberação que interfira. Acima de tudo, aprenda a arte do desapego.'"Com o sucesso de muitos de seus alunos, incluindo aqui o mais famoso deles, o mestre Yip Man se torna mais conhecido. Em 1967, junto com alguns de seus pupilos, ele funda a Kong Ving Tsun Athletic Association Hong, responsável pela formação de gerações de novos lutadores.Yip Man morreu em 1972, de câncer na laringe — apenas 7 meses antes do falecimento de seu aluno mais célebre.</body>

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Yip Man, o mestre de artes marciais que treinou Bruce Lee

Imagem de Óculos 3D: como os efeitos acontecem por trás das lentes? no megacurioso

Com essa tecnologia cada vez mais próxima de nós, você já parou para pensar como funciona?

<head></head><body>Em 27 de setembro de 1922, no Cinema do Hotel Ambassador, em Los Angeles (EUA), a plateia se reuniu para assistir à estreia do filme&nbsp;The Power of Love, o primeiro longa-metragem exibido com a tecnologia 3D, desenvolvida pelo diretor de fotografia Robert F. Elder.Mas foi só na era dourada do cinema hollywoodiano, entre 1952 e 1955, com os avanços tecnológicos e industriais proporcionados pela <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/119905-como-teria-sido-o-mundo-sem-a-primeira-guerra-mundial.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Segunda Guerra Mundial</a>, que o mundo experimentou o período de maior "boom" do cinema 3D, com filmes como Museu de Cera&nbsp;e Disque M para Matar&nbsp;liderando as bilheterias do novo gênero.<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/19/19142441032289.jpg" alt="(Fonte: Calgary Movie/Reprodução)">(Fonte: Calgary Movie/Reprodução)Nos Estados Unidos, o mercado foi alavancado mais uma vez entre as décadas de 1980 e 1990 devido aos cinemas IMAX de alta qualidade e locais com temáticas da Disney. Até hoje o mundo desfruta da tecnologia de maneira exacerbada, por vezes a trocando pelo comum 2D para poder desfrutar melhor do que está nas telas.Segundo um levantamento feito pelo Statista, só em 2021, havia quase 126,34 mil salas com a capacidade de reprodução do 3D em todo o mundo, em contraste com 82,92 mil em 2016, representando um aumento de 52% em apenas meia década.Mas como será que toda essa tecnologia funciona por detrás das lentes?<h2>Visão em vermelho e azul</h2><span class="img-fc" data-fonte="&nbsp;The Economic Times&nbsp;" data-fonte-url="https://m.economictimes.com/thumb/msid-59576045,width-1200,height-900,resizemode-4,imgsize-251036/now-you-can-watch-3d-movies-at-home-sans-glasses.jpg"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/19/19142605204294.jpg" alt="(Fonte: The Economic Times/Reprodução)">(Fonte: The Economic Times/Reprodução)Visto que a tecnologia dos óculos 3D têm se tornado parte do cenário da mídia do século XXI, podendo ser levada até mesmo para as telas de televisão no aconchego de sua casa, é comum que surja a dúvida sobre como esse mecanismo funciona, ainda mais quando você pode tê-lo cada vez mais perto.É bom saber que, seja na sala de cinema ou em sua casa, os princípios por detrás de como funcionam os óculos 3D são os mesmos. O objetivo dos óculos é enganar o cérebro e interpretar uma imagem plana como um objeto 3D, mostrando uma imagem diferente para cada olho. As lentes trabalham lado a lado com a TV ou o projetor para garantir que cada olho obtenha a imagem adequada para dar a aparência de profundidade.<span class="img-fc" data-fonte="&nbsp;The Conversation&nbsp;" data-fonte-url="https://images.theconversation.com/files/87622/original/image-20150707-1281-zcu5p7.jpg?ixlib=rb-1.1.0&amp;q=45&amp;auto=format&amp;w=926&amp;fit=clip"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/19/19142803642297.jpg" alt="(Fonte: The Conversation/Reprodução)">(Fonte: The Conversation/Reprodução)Os cientistas chamam isso de triangulação. O cérebro usa o deslocamento nessas visualizações para conseguir determinar a distância de um objeto, assim triangulando entre os dois olhos, portanto, se segurar um dedo na frente do rosto enquanto cobre um olho, a posição do dedo saltará à visão.Eles também acreditavam que a computação acontece no córtex visual, onde as células cerebrais individuais parecem mais sensíveis às distâncias específicas entre os olhos, usando-as para calcular a profundidade. Então os óculos recriam isso para alimentar os olhos com imagens distintas, aproximando os deslocamentos conforme o quão longe as coisas estão, e mesclando as imagens com contornos azul e vermelho para que o cérebro crie a percepção de profundidade.São as lentes que controlam o que cada olho vê, filtrando a luz que vai para cada um, deixando apenas certos comprimentos de onda passarem.</body>

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Óculos 3D: como os efeitos acontecem por trás das lentes?

Imagem de Títulos da realeza: o guia definitivo da hierarquia dos nobres ingleses no megacurioso

Duque, visconde, barão... Cada título representava um papel estratégico na pirâmide social da nobreza

A segunda temporada de Bridgerton, s&eacute;rie original da Netflix, se tornou a s&eacute;rie inglesa mais assistida da hist&oacute;ria da plataforma &mdash; mais de 251 milh&otilde;es de horas assistidas na primeira semana de lan&ccedil;amento. A trama tem como pano de fundo a aristocracia brit&acirc;nica e seus pap&eacute;is na cadeia social e pol&iacute;tica.
Os membros da nobreza brit&acirc;nica obedecem &agrave;s mesmas regras e tradi&ccedil;&otilde;es de outros pa&iacute;ses da Europa. Ali&aacute;s, como o Brasil foi colonizado por Portugal, a nobreza brasileira obedecia &agrave;s mesmas regras hier&aacute;rquicas, tendo, inclusive, os mesmos t&iacute;tulos de nobreza. Mas o que significam ser um duque, um visconde&nbsp;ou um conde? Vamos te contar no texto de hoje!
<h2>Rei, rainha e imperador</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/10/10222434645134.jpg" alt="Rei Henrique VIII. (Fonte: Wikimedia Commons)" />Rei Henrique VIII. (Fonte: Wikimedia Commons)
No topo da hierarquia da nobreza est&aacute;, claro, a realeza. Os governantes dessa categoria <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/112926-incestos-foram-responsaveis-por-deformidades-em-maxilares-de-reis.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">herdam o trono de seus pais</a> e, historicamente, a Europa teve mais reis do que rainhas. Mesmo assim, muitas mulheres comandaram os pa&iacute;ses europeus e tiveram import&acirc;ncia em momentos estrat&eacute;gicos dessas na&ccedil;&otilde;es.
A mulher de um rei &eacute; chamada de &ldquo;rainha consorte&rdquo;, j&aacute; o marido de uma rainha recebe a alcunha de &ldquo;pr&iacute;ncipe consorte&rdquo;. Por sua vez, o t&iacute;tulo de imperador est&aacute; associado a um l&iacute;der que conseguiu expandir o tamanho do imp&eacute;rio &mdash; embora n&atilde;o tenha sido esse o caso dos imperadores brasileiros.
<h2>Pr&iacute;ncipe e princesa</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/22/principe-de-gales-22150547664378.jpg" alt="Pr&iacute;ncipe de Gales" />Charles, Pr&iacute;ncipe de Gales. (Fonte: Wikimedia Commons)
Herdeiros dos reis e ainda membros da realeza, esse t&iacute;tulo variava de acordo com o pa&iacute;s em quest&atilde;o. Na R&uacute;ssia, os pr&iacute;ncipes eram chamados de &ldquo;arquiduques&rdquo;, na Fran&ccedil;a de &ldquo;duques&rdquo;. Na <a href="https://www.megacurioso.com.br/acontecimentos-historicos/75661-henrique-viii-e-eleito-o-pior-reo-da-historia-rainha-isabel-i-e-a-melhor.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Inglaterra</a>, o pr&iacute;ncipe mais velho recebe o t&iacute;tulo de &ldquo;Pr&iacute;ncipe de Gales&rdquo;. Os c&ocirc;njuges dos pr&iacute;ncipes ser&atilde;o chamados de &ldquo;princesas consorte&rdquo; ou &ldquo;pr&iacute;ncipes consorte&rdquo;.
<h2>Duque ou duquesa</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/22/principe-philip-22151435367399.jpg" alt="Pr&iacute;ncipe Philip" />Pr&iacute;ncipe Philip, Duque de Edimbugo. (Fonte: Wikimedia Commons)
Logo abaixo da realeza est&atilde;o eles, os nobres. Maior t&iacute;tulo dessa classe, os duques administravam grandes territ&oacute;rios chamados de &ldquo;ducados&rdquo;. Alguns ducados podiam at&eacute; mesmo ser pa&iacute;ses independentes e, nesses casos, o t&iacute;tulo de duque era elevado a &ldquo;gr&atilde;o-duque&rdquo;. Vale lembrar que pr&iacute;ncipes tamb&eacute;m podiam exercer o papel de duque.
O t&iacute;tulo, que &eacute; compartilhado pelo matrim&ocirc;nio, permanece em vigor nos pa&iacute;ses que preservam a monarquia, como a Inglaterra. Kate Middleton, esposa do Pr&iacute;ncipe William, se tornou duquesa de Cambridge ao se casar &mdash; embora eles n&atilde;o exer&ccedil;am papel administrativo, pois a Inglaterra n&atilde;o &eacute; mais formada por ducados.
<h2>Conde e condessa</h2>
Esses nobres administravam um condado, territ&oacute;rio menor do que um ducado. Em alguns casos, quando esse condado ficava em regi&otilde;es de fronteiras, o nobre passaria a ser um &ldquo;marqu&ecirc;s&rdquo;. Isso acontecia porque defender uma regi&atilde;o fronteiri&ccedil;a dos inimigos era algo muito dif&iacute;cil, logo, esse nobres eram muito prestigiados na corte junto &agrave; realeza.
<h2>Visconde e viscondessa</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/22/anthony-bridgerton-22152433758402.jpg" alt="Anthony Bridgerton" />Visconde Bridgerton, da s&eacute;rie Bridgerton. (Fonte: Netflix/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Os viscondes eram respons&aacute;veis por territ&oacute;rios menores do que um condado, normalmente algumas partes espec&iacute;ficas dele. No entanto, o papel dos viscondes passava a ser realmente relevante na aus&ecirc;ncia do conde, como um "vice". Al&eacute;m da administra&ccedil;&atilde;o, eles tamb&eacute;m exerciam o papel de ju&iacute;zes, julgando quest&otilde;es levantadas pelos moradores dessa regi&atilde;o.
<h2>Bar&atilde;o e baronesa</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/10/10222742567135.jpg" alt="Bar&atilde;o de Guaraciaba, o primeiro negro a receber o t&iacute;tulo de bar&atilde;o no Brasil Imp&eacute;rio. (Fonte: M&ocirc;nica de Souza Destro/Arquivo da fam&iacute;lia)" />Bar&atilde;o de Guaraciaba, o primeiro negro a receber o t&iacute;tulo de bar&atilde;o no Brasil Imp&eacute;rio. (Fonte: M&ocirc;nica de Souza Destro/Arquivo da fam&iacute;lia)
Os bar&otilde;es estavam na base da pir&acirc;mide social da nobreza. Eles representavam os interesses da realeza em por&ccedil;&otilde;es espec&iacute;ficas de terra, em regi&otilde;es menos relevantes do que os ducados e condados. Em alguns casos, como na nobreza brasileira, s&oacute; estavam acima dos cavaleiros. Normalmente, n&atilde;o eram chamados de &ldquo;bar&otilde;es&rdquo;, mas de &ldquo;senhores&rdquo;.
<h2>Como as pessoas se tornavam nobres?</h2>
Resumidamente, os t&iacute;tulos de nobreza eram atribu&iacute;dos pelos reis, mas n&atilde;o era incomum que, em alguns pa&iacute;ses, esse poder fosse transmitido ao filho mais velho. Tamb&eacute;m n&atilde;o era incomum que os t&iacute;tulos fossem comprados. Dessa forma, pessoas que enriqueciam podiam se tornar nobres, aproveitando da fal&ecirc;ncia de membros da nobreza.
Quando um rei concedia um t&iacute;tulo de nobreza, ele tamb&eacute;m dava ao novo nobre o direito de explorar o territ&oacute;rio que ficaria sob sua administra&ccedil;&atilde;o. No entanto, nem sempre o comprador conseguia ter acesso a esse territ&oacute;rio, pois muitos nobres iam &agrave; fal&ecirc;ncia antes. Na nobreza brasileira, era poss&iacute;vel comprar os t&iacute;tulos diretamente da fam&iacute;lia real, algo que n&atilde;o acontecia na Europa.

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