Imagem de Smithsonian oferece mais de 2,8 mi de imagens em domínio público no megacurioso

Instituto de complexos históricos disponibilizou, gratuitamente, boa parte de suas coleções 

<p>O <a href="https://www.megacurioso.com.br/lugares-surpreendentes/98378-10-fotos-belas-e-curiosas-do-acervo-de-um-grande-museu-de-historia-natural.htm">Instituto Smithsonian</a>, respons&aacute;vel por administrar acervos de mais de dezenove museus e nove centro de estudos norte-americanos, disponibilizou, em dom&iacute;nio p&uacute;blico, boa parte do acervo de seus centros hist&oacute;ricos, atrav&eacute;s de materiais em alta defini&ccedil;&atilde;o que podem ser baixados e compartilhados atrav&eacute;s da plataforma Smithsonian Open Access. Dessa forma, entusiastas de hist&oacute;ria da arte poder&atilde;o ter acesso ilimitado aos conte&uacute;dos e ultrapassar fronteiras georgr&aacute;ficas para apreci&aacute;-los.</p>

<p>Segundo o site da institui&ccedil;&atilde;o, a iniciativa tem com prop&oacute;sito&nbsp;&ldquo;aumentar e difundir conhecimento&rdquo; e d&aacute; continuidade aos projetos de diversas entidades art&iacute;sticas que, durante os &uacute;ltimos anos, vem disponibilizando digitaliza&ccedil;&otilde;es de suas obras de arte, abrangendo tem&aacute;ticas como esculturas, pinturas, fotografias e outros g&ecirc;neros art&iacute;sticos.&nbsp;&ldquo;Isso &eacute; muito mais do que acesso. Estamos empoderando nosso p&uacute;blico, capacitando-o para redefinir e reimaginar todo o conte&uacute;do que oferecemos&rdquo;, esclareceu&nbsp;Lonnie G. Bunch II, secret&aacute;rio do Smithsonian, em entrevist ao <a href="https://www.wired.com/story/smithsonian-puts-2-8-million-images-public-domain/">Wired</a>.</p>

<p>Quando lan&ccedil;ada, a plataforma digital ofertou mais de 2,8 milh&otilde;es de obras art&iacute;sticas envolvendo imagens 2D e 3D, todas com resolu&ccedil;&otilde;es em HD. Dessa forma, todo o conte&uacute;do est&aacute; fazendo parte da licen&ccedil;a Creative Commons Zero (CC0), onde n&atilde;o h&aacute; <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes/101887-met-um-dos-maiores-museus-do-mundo-disponibiliza-375-mil-imagens-de-graca.htm">direitos de imagens</a>, podendo ser utilizadas de forma pessoal e profissional, al&eacute;m de totalmente edit&aacute;veis. A administra&ccedil;&atilde;o do instituto j&aacute; informou que, ainda em 2020, mais 200 mil imagens entrar&atilde;o na biblioteca do Open Access, al&eacute;m do gradual acr&eacute;scimo de mais conte&uacute;do com o passar dos meses.</p>

<figure class="image"><img alt="https://www.adobomagazine.com/digital-news/digital-the-smithsonian-opens-its-doors-digitally-with-the-launch-of-open-access-releasing-2-8m-free-images-for-broader-public-use/" height="757" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/03/02/02141458239177.jpg" width="1440" />
<figcaption>(Fonte: Smithsonian/Reprodu&ccedil;&atilde;o)</figcaption>
</figure>

<p>O acervo do Instituto Smithsonian j&aacute; conta com uma cole&ccedil;&atilde;o de mais de 150 milh&otilde;es de itens onde h&aacute; uma grande variedade de temas e &aacute;reas de conhecimento englobando <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/113313-museus-de-paris-liberam-mais-de-320-mil-obras-de-arte-online.htm">obras de arte</a>, grava&ccedil;&otilde;es de &aacute;udio e v&iacute;deo, esp&eacute;cimes preservadas de seres vivos, documentos e arquivos, entre outros.</p>

<p>Para ter acesso ao conte&uacute;do disponibilizado da galeria do Smithsonian, basta clicar <a href="https://www.si.edu/OpenAccess">aqui</a>, onde ser&aacute; redirecionado para o site. Ap&oacute;s entrar, basta identificar o campo de buscas &quot;Search&quot;, abaixo do t&oacute;pico &quot;Search for Open Access Images and 3D Models&quot; e pesquisar a obra que deseja visualizar, tamb&eacute;m sendo poss&iacute;vel navegar de forma descompomissada pelas&nbsp;abas&nbsp;&ldquo;Art &amp; Design&rdquo;, &ldquo;History &amp; Culture&rdquo; e &ldquo;Science &amp; Nature&rdquo; para conferir a totalidade dos itens em acesso gratuito. Para efetuar o download, basta clicar sobre o arquivo desejado e, logo em seguida, sobre a seta que encontra-se abaixo da imagem.</p>


thumb-image-2024-02-29T14:04:30.928Z

Smithsonian oferece mais de 2,8 mi de imagens em domínio público

Imagem de App da Google permite ver pinturas rupestres em realidade virtual no megacurioso

Empresa lançou experiência de VR na Steam e vídeos em 360° no YouTube inspirados na Caverna de Chauvet


<p>A&nbsp;<a href="http://www.tecmundo.com.br/alphabet/" target="_blank" title="Alphabet">Alphabet</a> expandiu o projeto&nbsp;Google Arts &amp; Culture com novos conte&uacute;dos sobre a&nbsp;Caverna de Chauvet, incluindo uma experi&ecirc;ncia que permite visualizar as pinturas rupestres do local em <a href="http://www.tecmundo.com.br/realidade-virtual/" target="_blank" title="Realidade Virtual">realidade virtual</a>. Chamado de <a href="https://store.steampowered.com/app/1236560/The_Dawn_of_Art/" target="_blank"><em>The Dawn of Art</em></a>, o aplicativo est&aacute; sendo distribu&iacute;do gratuitamente na loja de games <a href="http://www.tecmundo.com.br/steam/" target="_blank" title="Steam">Steam</a>, e pode ser baixado para HTC Vive e <a href="http://www.tecmundo.com.br/oculus-rift/" target="_blank" title="Oculus Rift">Oculus Rift</a>.</p>
<p>O aplicativo permite que o usu&aacute;rio visualize uma recria&ccedil;&atilde;o digital da caverna francesa h&aacute; 26 mil anos, &eacute;poca estimada em que as pinturas foram cravadas nas paredes rochosas do local. O conte&uacute;do hist&oacute;rico da experi&ecirc;ncia &eacute; narrado pela atriz&nbsp;Daisy Ridley, que interpreta a personagem&nbsp;Rey na mais recente trilogia da saga <a href="http://www.tecmundo.com.br/star-wars/" target="_blank" title="Star Wars">Star Wars</a>.</p>
<p class="video-center"><span class="videobox"><iframe width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/cvRSYnv7ESs?start=0" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe></span></p>
<p>Al&eacute;m de lan&ccedil;ar uma experi&ecirc;ncia para realidade virtual, a&nbsp;<a href="http://www.tecmundo.com.br/google/" target="_blank" title="Google">Google</a> tamb&eacute;m adaptou o conte&uacute;do para quem n&atilde;o possui um headset VR poderoso. O site do projeto Google Arts &amp; Culture recebeu uma p&aacute;gina especial trazendo uma galeria interativa&nbsp;sobre a <a href="http://artsandculture.google.com/project/chauvet-cave">Caverna&nbsp;de Chauvet</a> e v&iacute;deos em 360&deg; que podem ser vistos no YouTube.</p>
<h2><a href="http://www.tecmundo.com.br/realidade-aumentada/" target="_blank" title="Realidade aumentada">Realidade aumentada</a>&nbsp;e moldes em 3D</h2>
<p>A empresa tamb&eacute;m lan&ccedil;ou uma experi&ecirc;ncia em realidade aumentada que pode ser acessada no aplicativo do&nbsp;Google Arts &amp; Culture. Dispon&iacute;vel para <a href="https://play.google.com/store/apps/details?id=com.google.android.apps.cultural&amp;referrer=utm_source%3Dstella%26utm_medium%3Dhome-header">Android </a>e <a href="https://apps.apple.com/app/arts-culture/id1050970557">iOS</a>, o app permite "caminhar dentro da caverna utilizando os sensores do smartphone. Vale ressaltar, por&eacute;m, que&nbsp;nem todo celular &eacute; compat&iacute;vel com a fun&ccedil;&atilde;o.</p>
<figure class="image"><img alt=" height="458" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/02/27/27121219295079.jpg" width="800" /> <figcaption>Um dos moldes 3D presentes na exposi&ccedil;&atilde;o online. (Fonte: Google Arts &amp; Culture/Reprodu&ccedil;&atilde;o)</figcaption></figure>
<p>Al&eacute;m das inova&ccedil;&otilde;es tecnol&oacute;gicas, a exibi&ccedil;&atilde;o online tamb&eacute;m conta com moldes tridimensionais das pinturas rupestres e f&oacute;sseis da Caverna de Chauvet. A visualiza&ccedil;&atilde;o das imagens est&aacute; dispon&iacute;vel tanto no smartphone quanto na web,&nbsp;com a possibilidade de ampliar e movimentar as renderiza&ccedil;&otilde;es.</p>
<p>Segundo ressalta o <em>Engadget</em>, a exposi&ccedil;&atilde;o com realidade aumentada e virtual feita pela Google &eacute; uma das melhores maneiras de conhecer a hist&oacute;ria Caverna de Chauvet, que foi descoberta&nbsp;em 1994 e n&atilde;o permite visitas desde ent&atilde;o, para manter a preserva&ccedil;&atilde;o do local. Vale lembrar que o aplicativo do Google Arts &amp; Culture tamb&eacute;m inclui outros conte&uacute;dos de grande valor cultural, al&eacute;m de tecnologias interessantes como a fun&ccedil;&atilde;o para descobrir <a href="https://www.tecmundo.com.br/software/126131-app-google-mostra-pintura-famosa-voce-parece.htm">qual pintura famosa se parece com voc&ecirc;.</a></p><div id="product-information-embed"><div class="embed-product-details" data-embed-product="6133" data-embed-features="9,8,72,31,7,11,12,66"></div></div><p class="nzn-import"><a href="https://www.tecmundo.com.br/internet/150627-app-google-permite-ver-pinturas-rupestres-realidade-virtual.htm">App da Google permite ver pinturas rupestres em realidade virtual</a> via <a href="https://www.tecmundo.com.br">TecMundo</a></p>

thumb-image-2024-02-29T14:04:30.612Z

App da Google permite ver pinturas rupestres em realidade virtual

Imagem de Como seriam os quartos de pinturas famosas na vida real? no megacurioso

Não seria uma má ideia reproduzir um quarto desses em sua casa. Bem conceitual, até

<p>Muitos artistas, na busca por retratar a si ou suas condi&ccedil;&otilde;es, transformavam suas realidades em arte, eternizando sua rotina, imagem, ideais e, at&eacute; mesmo, aposentos. A possibilidade que a liberdade art&iacute;stica, as viv&ecirc;ncias e o conhecimento de mundo ofertava, especialmente, aos pintores era ponto chave para suas obras marcarem &eacute;pocas, e algumas pinturas, com o tempo, tornaram-se cl&aacute;ssicas e memor&aacute;veis na mente de muitos.</p>

<p>Nomes como <a href="https://www.google.com/url?sa=t&amp;rct=j&amp;q=&amp;esrc=s&amp;source=web&amp;cd=1&amp;cad=rja&amp;uact=8&amp;ved=2ahUKEwiQ5tzzhMrnAhXMErkGHTXJDgIQFjAAegQIARAB&amp;url=http%3A%2F%2Fwww.megacurioso.com.br%2Fartes%2F43027-conheca-a-verdadeira-historia-sobre-a-orelha-de-van-gogh.htm&amp;usg=AOvVaw0uMvmiq-kUa9-YQ6EgB9va">Van Gogh</a>,&nbsp;Grant Wood, and Roy Lichtenstein, atrav&eacute;s de paletas de cores de muito destaque e da retrata&ccedil;&atilde;o fiel de ambientes seus ou conhecidos, foram conquistando cr&iacute;ticos e o p&uacute;blico das mais diversas formas, inclusive tornando-se inspira&ccedil;&atilde;o para f&atilde;s e apreciadores, que passaram a replicar tais quartos em suas resid&ecirc;ncias ou, at&eacute; mesmo, a alugar ambientes semelhantes como no caso de&nbsp;<a href="https://www.google.com/url?sa=t&amp;rct=j&amp;q=&amp;esrc=s&amp;source=web&amp;cd=1&amp;cad=rja&amp;uact=8&amp;ved=2ahUKEwjQ3MWbhsrnAhWmH7kGHajRDdYQFjAAegQIAhAB&amp;url=http%3A%2F%2Fwww.megacurioso.com.br%2Fpublicidade-e-marketing%2F44592-coca-cola-usa-o-calor-do-sol-para-gelar-bebidas-na-colombia.htm&amp;usg=AOvVaw3Y4qls2BT8OUqfCgV8ZQZ2">Leo Burnett</a>, de Chicago, que transformou a obra de Van Gogh, &quot;Quarto em Arles&#39;, em hospedagem do Airbnb.</p>

<p>Dessa vez, o grande respons&aacute;vel por transformar a arte em realidade foi a equipe do <a href="https://www.homeadvisor.com/r/what-rooms-from-famous-paintings-would-look-like-in-real-life/">HomeAdvisor</a> que, atrav&eacute;s de digitaliza&ccedil;&atilde;o e edi&ccedil;&otilde;es de imagens, recriou as obras de artes de seis grandes artistas atrav&eacute;s de modelos considerados ideais em compara&ccedil;&atilde;o com as pinturas, mostrando aos entusiastas de hist&oacute;ria da arte que &eacute; poss&iacute;vel ter um ic&ocirc;nico e cl&aacute;ssico quarto em sua casa.&nbsp;</p>

<p>A edi&ccedil;&atilde;o foi realizada com inten&ccedil;&atilde;o de retratar, de forma mais real poss&iacute;vel, os quadros dos artistas, ent&atilde;o foi necess&aacute;rio suavizar diversos tons e cores que, de fato, s&atilde;o dif&iacute;ceis de trazer para o dia-a-dia, como no caso das colora&ccedil;&otilde;es da obra de Van Gogh. Veja abaixo o resultado.</p>

<h2>Wassily Kandinsky &ndash; My Dining Room (1909)</h2>

<p><img alt="Real-life version of Kandinsky’s ‘My Dining Room’" height="573" src="https://images2.minutemediacdn.com/image/upload/c_fit,f_auto,fl_lossy,q_auto,w_728/v1581345644/shape/mentalfloss/616686-kandinsky.gif?itok=Jh-NCmuc" width="728" /></p>

<h2>Konstantin Korovin &ndash; Interior (1913)</h2>

<p><img alt="Real-life version of Konstantin Korovin’s ‘Interior’" height="549" src="https://images2.minutemediacdn.com/image/upload/c_fit,f_auto,fl_lossy,q_auto,w_728/v1581345767/shape/mentalfloss/616686-korovin.gif?itok=biVm0gPi" width="728" /></p>

<h2>Grant Wood &ndash; The Sun Shine on the Corner (1928)</h2>

<p><img alt="Real-life version of Grant Wood’s ‘The Sun Shine on the Corner’" height="806" src="https://images2.minutemediacdn.com/image/upload/c_fit,f_auto,fl_lossy,q_auto,w_728/v1581345894/shape/mentalfloss/616686-wood.gif?itok=S-Ekg1QI" width="600" /></p>

<h2>Roy Lichtenstein &ndash; Interior with Restful Paintings (1991)</h2>

<p><img alt="Real-life version of Roy Lichtenstein’s ‘Interior with restful paintings’" height="720" src="https://images2.minutemediacdn.com/image/upload/c_fit,f_auto,fl_lossy,q_auto,w_728/v1581345836/shape/mentalfloss/616686-lichtenstein.gif?itok=GtRTQ8A7" width="728" /></p>

<h2>Eduard Petrovich Hau &ndash; Empress Alexandra Feodorovna&rsquo;s Sitting Room (1855)</h2>

<p><img alt="Real-life version of Eduard Petrovich Hau’s ‘Empress Alexandra Feodorovna’s Sitting Room, Cottage Palace, St. Petersburg, Russia’" height="641" src="https://images2.minutemediacdn.com/image/upload/c_fit,f_auto,fl_lossy,q_auto,w_728/v1581345546/shape/mentalfloss/616686-hau.gif?itok=42YwLD0o" width="728" /></p>

<h2>Vincent van Gogh &ndash; The Bedroom (1888)</h2>

<p><img alt="Real-life version of Vincent Van Gogh's painting." height="570" src="https://images2.minutemediacdn.com/image/upload/c_fit,f_auto,fl_lossy,q_auto,w_728/v1581345314/shape/mentalfloss/01_atelier_decor_van_gogh.gif?itok=h1xQpqbz" width="728" /></p>

<p>Para quem curte trabalhar com design de interiores ou combina&ccedil;&atilde;o de cores, a arquitetura dos quartos &eacute; um prato cheio, al&eacute;m de uma oportunidade de inspira&ccedil;&atilde;o para recri&aacute;-los, quem sabe.</p>


thumb-image-2024-02-29T14:04:29.049Z

Como seriam os quartos de pinturas famosas na vida real?

Imagem de Arte roubada há 23 anos ressurge em galeria de onde foi retirada no megacurioso

<p dir="ltr"><span>A obra </span><em>Portrait of a Lady</em><span> ("Retrato de uma Senhora", em tradu&ccedil;&atilde;o livre), do artista austr&iacute;aco Gustav Klimt, foi roubada h&aacute; 23 anos da galeria Ricci Oddi em Piacenza, norte da It&aacute;lia.&nbsp;</span></p>
<p><span style="background-color: transparent;">A pintura &ndash; avaliada, na &eacute;poca, em um valor estimado na casa dos 60 milh&otilde;es de euros (R$ 270 milh&otilde;es, aproximadamente) &ndash; foi supostamente retirada por ladr&otilde;es que usaram uma linha de pesca para peg&aacute;-la pela fresta de uma claraboia, segundo autoridades. Por&eacute;m, ap&oacute;s d&eacute;cadas de desist&ecirc;ncia em reaver a </span><a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/113312-artista-turco-quebra-recorde-esculpindo-12-mil-furos-em-um-ovo.htm" style="background-color: transparent;">arte</a><span style="background-color: transparent;">, a hist&oacute;ria ganha novos contornos e, possivelmente, uma solu&ccedil;&atilde;o para o mist&eacute;rio.</span></p>
<p><span style="background-color: transparent;">O novo cap&iacute;tulo da incr&iacute;vel aventura dessa obra roubada foi registrado pelo jardineiro da galeria enquanto removia ervas daninhas da prote&ccedil;&atilde;o externa da edifica&ccedil;&atilde;o. Foi assim que, ao notar algo suspeito no muro, o funcion&aacute;rio encontrou a pintura desaparecida at&eacute; ent&atilde;o. Ela estava guardada em um saco pl&aacute;stico escondido em um al&ccedil;ap&atilde;o.</span></p>
<p><img alt="https://www.dailymail.co.uk/news/article-7899803/Painting-Italian-art-gallerys-wall-missing-Gustav-Klimt-canvas-Portrait-Lady.html" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/02/10/10154631484245.jpg" style="background-color: transparent;" /></p>
<figure class="image"><figcaption>(Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o)</figcaption></figure>
<h2><span id="docs-internal-guid-476f0a98-7fff-564f-b9a7-713ab10eac98"><span>O quadro que desapareceu... e voltou!</span></span></h2>
<p dir="ltr"><span>O retrato, desaparecido desde 22 de fevereiro de 1997, chamou a aten&ccedil;&atilde;o pelo bom estado de conserva&ccedil;&atilde;o, embora n&atilde;o se saiba ao certo o tempo em que permaneceu escondido naquele local. Sem a moldura, j&aacute; que ela foi abandonada no topo do pr&eacute;dio durante a a&ccedil;&atilde;o do roubo, a obra de arte aparenta ser aut&ecirc;ntica. Segundo Massimo Ferrari, diretor da </span><a href="https://www.megacurioso.com.br/misterios/113300-desafiando-a-reencarnacao-a-curiosa-vida-de-dorothy-eady.htm"><span>galeria</span></a><span>, os selos e o lacre originais da obra ainda est&atilde;o marcados em seu verso.</span></p>
<p><span style="background-color: transparent;">Por&eacute;m, mesmo diante das evid&ecirc;ncias de que a pintura pode ser a original &ndash; a produzida entre 1916 e 1917 por Klimt &ndash;, &eacute; necess&aacute;rio aguardar a autentica&ccedil;&atilde;o que, conforme informado via </span><em><a href="https://www.bbc.com/news/world-europe-50743143" style="background-color: transparent;">BBC</a></em><span style="background-color: transparent;">, ainda est&aacute; em processo de avalia&ccedil;&atilde;o.&nbsp;</span></p>
<p><span style="background-color: transparent;">Apesar da situa&ccedil;&atilde;o duvidosa e, no m&iacute;nimo, estranha, os diretores da Ricci Oddi sentem-se otimistas e acreditam na originalidade da obra. "Recuperar o &lsquo;Retrato&rsquo;, uma obra intensa e realista, &eacute; o melhor presente", afirmou o cr&iacute;tico Vittorio Sgarbi em entrevista para o </span><em><span style="background-color: transparent;">Corriere della Sera</span></em><span style="background-color: transparent;">.</span></p>
<p dir="ltr"><span>A pintura foi uma homenagem do autor a uma jovem mulher de Viena, pr&oacute;xima a ele. Inicialmente conhecida por "</span><em>Portrait of a Young Lady</em><span>" ("Retrato de uma Jovem Mulher"), a pintura teve seu nome alterado ap&oacute;s a morte s&uacute;bita da modelo, passando a ser denominada </span><em>Portrait of a Lady</em><span>, al&eacute;m de ganhar um novo acabamento por cima da imagem original.</span></p>

thumb-image-2024-02-29T14:04:28.692Z

Arte roubada há 23 anos ressurge em galeria de onde foi retirada

Imagem de Conheça 4 das cores mais raras do mundo no megacurioso

Atualmente, o catálogo das cores é protegido pelo Museu de Harvard

<p>&ldquo;Todo pigmento tem a sua hist&oacute;ria&rdquo;, disse, em entrevista ao site <a href="https://www.google.com/url?sa=t&amp;rct=j&amp;q=&amp;esrc=s&amp;source=web&amp;cd=1&amp;cad=rja&amp;uact=8&amp;ved=2ahUKEwjVl4qn_brnAhUSG7kGHW59BWMQFjAAegQIBBAB&amp;url=https%3A%2F%2Fwww.fastcompany.com%2F3058058%2Fthe-harvard-vault-that-protects-the-worlds-rarest-colors%3Futm_source%3DCreativeMornings%2BHQ%2B%25F0%259F%2591%258B%26utm_campaign%3D8d308215a7-EMAIL_CAMPAIGN_2017_04_24%26utm_medium%3Demail%26utm_term%3D0_1768cc808f-8d308215a7-322935265%26mc_cid%3D8d308215a7%26mc_eid%3D596985930f&amp;usg=AOvVaw1rsm6K1t1z94YjBOx0otjN">Fast Company</a>, Narayan Khandekar,&nbsp;diretor do Centro Straus de Estudos T&eacute;cnicos e de Conserva&ccedil;&atilde;o do Museu de Arte de Harvard e guardi&atilde;o da incr&iacute;vel cole&ccedil;&atilde;o de cores estudada e catalogada pelo historiador&nbsp;Edward Waldo Forbes em um trabalho de aproximadamente 100 anos.</p>
<p>A pesquisa, que j&aacute; engloba mais de 3.000 pigmenta&ccedil;&otilde;es diferentes encontradas nos mais variados materiais, &eacute; conhecida como <a href="http://cameo.mfa.org/wiki/Forbes_Pigment_Database"><em>The Forbes Pigment Collection</em></a> e &eacute; um verdadeiro estudo de tons. Veja abaixo algumas das cores identificadas na obra.</p>
<h2>1 - O amarelo indiano</h2>
<p>Sua origem remonta aos povos indianos do s&eacute;culo XIX, habitantes da aldeia de Mizarpur, que alimentavam suas vacas com folha de manga para que sua urina tivesse uma colora&ccedil;&atilde;o brilhante, intencionalmente para produzir, a partir disso, um <a href="https://www.google.com/url?sa=t&amp;rct=j&amp;q=&amp;esrc=s&amp;source=web&amp;cd=1&amp;cad=rja&amp;uact=8&amp;ved=2ahUKEwjR1I3U_7rnAhUZH7kGHdQmArQQFjAAegQIBRAB&amp;url=https%3A%2F%2Fwww.megacurioso.com.br%2Fciencia%2F111993-mit-cria-tinta-que-muda-de-cor-pela-acao-da-luz.htm&amp;usg=AOvVaw0eifq6B6EdT67SILAyRIpZ">corante</a>, que passou a ser vendido na forma de uma esfera semelhante a uma bola de golfe. Mais tarde, pesquisadores investigaram o pigmento e descobriram a exist&ecirc;ncia de pequenas quantidades de metab&oacute;litos dos animais.</p>
<figure class="image"><img alt="https://en.wikipedia.org/wiki/Indian_yellow" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/02/05/05145517328336.jpg" /> <figcaption>(Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o)</figcaption></figure>
<h2>2 - O azul ultramarino</h2>
<p>Derivado do <a href="https://www.google.com/url?sa=t&amp;rct=j&amp;q=&amp;esrc=s&amp;source=web&amp;cd=1&amp;cad=rja&amp;uact=8&amp;ved=2ahUKEwi43qPt_7rnAhWWDrkGHU-8BS4QFjAAegQIBhAB&amp;url=https%3A%2F%2Fwww.megacurioso.com.br%2Festilo-de-vida%2F110623-mancha-em-dente-revela-algo-inusitado-sobre-freiras-da-idade-media.htm&amp;usg=AOvVaw03z5qrjcmRF-OJgnyyroVr">l&aacute;pis lazuli</a> encontrado no atual territ&oacute;rio do Afeganist&atilde;o durante a Idade M&eacute;dia, era considerado um s&iacute;mbolo de status social por ser mais caro do que ouro e possui um alto valor de compra, surgindo em pequenas quantidades em diversas obras de arte renascentistas como no quadro&nbsp;<em>The Virgin and Child</em>, de <a href="https://www.google.com/url?sa=t&amp;rct=j&amp;q=&amp;esrc=s&amp;source=web&amp;cd=2&amp;cad=rja&amp;uact=8&amp;ved=2ahUKEwjV2pj9_7rnAhWvJrkGHVhHCRoQFjABegQIARAB&amp;url=https%3A%2F%2Fwww.megacurioso.com.br%2Fartes-cultura%2F104543-e-se-em-vez-de-pessoas-as-pinturas-classicas-retratassem-gatos.htm&amp;usg=AOvVaw3r4Bz5Mg1G01a-kgALsj8Z">Sandro Boticelli</a>.</p>
<figure class="image"><img alt="https://pt.wikipedia.org/wiki/Azul_ultramarino" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/02/05/05145646485338.jpg" /> <figcaption>(Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o)</figcaption></figure>
<h2>3 - O acetatoarsentino de cobre</h2>
<p>Constitu&iacute;do de um material altamente t&oacute;xico, o pigmento verde-esmeralda era comercializado como tinta e muito utilizado na composi&ccedil;&atilde;o de quadros durante o s&eacute;culo XIX, incluindo o cl&aacute;ssico autorretrato de <a href="https://www.google.com/url?sa=t&amp;rct=j&amp;q=&amp;esrc=s&amp;source=web&amp;cd=1&amp;cad=rja&amp;uact=8&amp;ved=2ahUKEwiD7oyKgLvnAhXAHrkGHb5AD7MQFjAAegQIARAB&amp;url=http%3A%2F%2Fwww.megacurioso.com.br%2Fartes%2F43027-conheca-a-verdadeira-historia-sobre-a-orelha-de-van-gogh.htm&amp;usg=AOvVaw0uMvmiq-kUa9-YQ6EgB9va">Van Gogh</a>, onde a colora&ccedil;&atilde;o est&aacute; presente em abund&acirc;ncia. A cor esteve relacionada a diversas pol&ecirc;micas como em casos de envenenamento, causando seu banimento, e no combate a pragas nas ruas de Paris.</p>
<figure class="image"><img alt="https://br.pinterest.com/ftcmag/verde-50-curiosidades-sobre-a-cor/" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/02/05/05145920610341.jpg" /> <figcaption>(Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o)</figcaption></figure>
<h2>4 - Corante de &aacute;cido carm&iacute;nico</h2>
<p>Encontrado no organismo do inseto <em>kermes</em>, a tonalidade avermelhada era muito rara na Idade M&eacute;dia. Apenas anos depois, durante a <a href="https://www.google.com/url?sa=t&amp;rct=j&amp;q=&amp;esrc=s&amp;source=web&amp;cd=1&amp;cad=rja&amp;uact=8&amp;ved=2ahUKEwje59-XgLvnAhUoErkGHVmqAggQFjAAegQIAhAB&amp;url=https%3A%2F%2Fwww.megacurioso.com.br%2Festilo-de-vida%2F105841-os-astecas-achavam-mesmo-que-os-colonizadores-espanhois-eram-deuses.htm&amp;usg=AOvVaw397j9FUNC7NH6JKUOTgFXK">coloniza&ccedil;&atilde;o espanhola</a>, que os europeus descobriram que o pigmento poderia ser encontrato tamb&eacute;m no inseto&nbsp;<em>cochonilha</em>, que o produz como mecanismo de defesa. O &aacute;cido carm&iacute;nico, ent&atilde;o, logo passou a ser artigo de luxo comercializado com a nobreza e, atualmente, serve de corante para alimentos e produtos de beleza.</p>
<figure class="image"><img alt="https://portuguese.alibaba.com/product-detail/natural-pigment-cochineal-extract-carmine-cochineal-60579326812.html" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/02/05/05150058954343.jpg" /> <figcaption>(Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o)</figcaption></figure>

thumb-image-2024-02-29T14:04:27.995Z

Conheça 4 das cores mais raras do mundo

Imagem de 5 curiosidades sobre a obra "A Última Ceia", de Leonardo Da Vinci no megacurioso

A pintura é uma das mais renomadas do artista e reúne diversas singularidades em sua composição

<p>A <em>&Uacute;ltima Ceia</em> est&aacute; entre as obras mais famosas e discutidas do mundo devido &agrave; riqueza de detalhes e aspectos originais. Pintada pelo c&eacute;lebre Leonardo Da Vinci durante 1495 e 1498, na cidade de Mil&atilde;o, est&aacute; hoje no refeit&oacute;rio do Convento Dominicano de Santa Maria Delle Grazie.</p>
<p>Na produ&ccedil;&atilde;o, o artista utilizou t&eacute;cnicas muito espec&iacute;ficas e pessoais que mesclavam as redu&ccedil;&otilde;es de pigmento com &aacute;gua, chamadas de t&ecirc;mpera, al&eacute;m de &oacute;leo em duas camadas de gesso sob o reboco. Da Vinci aplicou gesso seco ao inv&eacute;s do costumeiro gesso &uacute;mido, o que lhe proporcionou maiores nuances de cores.</p>
<h2>1. Import&acirc;ncia na Hist&oacute;ria da Arte</h2>
<p><em>A &Uacute;ltima Ceia</em> &eacute; muito estudada devido &agrave; expressividade t&atilde;o pr&oacute;xima do real que Da Vinci conseguiu dar &agrave;s figuras b&iacute;blicas. Al&eacute;m disso, ele trabalha muito bem a ideia de perspectiva, j&aacute; que todos os elementos da obra voltam a aten&ccedil;&atilde;o do observador para a cabe&ccedil;a de Jesus Cristo, que est&aacute; no centro.</p>
<figure class="image"><img alt="" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/02/03/03120153656220.jpg" /> <figcaption>Fonte: WikiCommons</figcaption></figure>
<h2>2. O que est&aacute; acontecendo na pintura?</h2>
<p>A cena &eacute; a vis&atilde;o de Da Vinci do que &eacute; descrito na B&iacute;blia &mdash;&nbsp;em Jo&atilde;o 13,21 &mdash;&nbsp;sobre o momento em que Jesus fala que algum dos seus disc&iacute;pulos ir&aacute; tra&iacute;-lo.</p>
<p>Na representa&ccedil;&atilde;o, &eacute; poss&iacute;vel ver da esquerda para a direita: Bartolomeu, Tiago (filho de Alfeu), Andr&eacute;, Judas Iscariotes, Pedro, Jo&atilde;o, o pr&oacute;prio Cristo no centro, al&eacute;m de Tom&eacute;, Tiago (filho de Zebedeu), Filipe, Mateus, Judas Tadeu e Sim&atilde;o.</p>
<figure class="image"><img alt="" height="1032" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/02/03/03120406750221.jpg" width="1612" /> <figcaption>Fonte: WikiCommons</figcaption></figure>
<h2>3. Por que Jesus n&atilde;o tem p&eacute;s?</h2>
<p>Originalmente, Leonardo Da Vinci havia, sim, pintado os p&eacute;s de Cristo. No entanto, a obra passou por m&aacute;s condi&ccedil;&otilde;es que deixaram essa parte da obra muito danificada. N&atilde;o foi poss&iacute;vel restaur&aacute;-la, por isso, decidiram pintar uma porta para manter certo sentido na pintura.</p>
<figure class="image"><img alt="" height="701" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/02/03/03120800985226.jpg" width="600" /> <figcaption>Fonte: WikiCommons</figcaption></figure>
<h2>4. Leonardo Da Vinci est&aacute; em A &Uacute;ltima Ceia?</h2>
<p>Algumas pessoas especulam que ele se pintou na figura de Judas Tadeu devido &agrave;s semelhan&ccedil;as entre o ap&oacute;stolo na obra e os autorretratos do pintor que se tem conhecimento. No entanto, n&atilde;o foi poss&iacute;vel afirmar ou negar essa hip&oacute;tese.</p>
<figure class="image"><img alt="" height="570" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/02/03/03120927906227.jpg" width="864" /> <figcaption>Fonte: WikiCommons</figcaption></figure>
<h2>5. Maria Madalena est&aacute; na mesa?</h2>
<p>Alguns estudiosos dizem que a figura ao lado de Cristo n&atilde;o &eacute; Jo&atilde;o, mas, sim, Maria Madalena, devido &agrave;s caracter&iacute;sticas femininas, como os longos cabelos. Da Vinci tinha certas atitudes consideradas diferentes, o que poderia justificar a possibilidade de ele ter pintado a mulher &agrave; mesa com os outros.</p>
<figure class="image"><img alt="" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/02/03/03121524654236.jpg" /> <figcaption>Fonte: WikiCommons</figcaption></figure>

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5 curiosidades sobre a obra 'A Última Ceia', de Leonardo Da Vinci

Imagem de Museus de Paris liberam mais de 320 mil obras de arte online no megacurioso

Agora é possível baixar diversas obras dos mais famosos artistas mundiais de forma gratuita e legal

<p>O Paris Mus&eacute;es, institui&ccedil;&atilde;o parisiense respons&aacute;vel pela administra&ccedil;&atilde;o de 14 <a href="https://www.google.com/url?sa=t&amp;rct=j&amp;q=&amp;esrc=s&amp;source=web&amp;cd=1&amp;cad=rja&amp;uact=8&amp;ved=2ahUKEwjg9Jn5va7nAhVgGbkGHcXQAccQFjAAegQIAhAB&amp;url=https%3A%2F%2Fwww.megacurioso.com.br%2Fartes-cultura%2F107951-museus-espetaculares-e-modernos-que-voce-deveria-visitar-um-dia.htm&amp;usg=AOvVaw0aumL5NeoNY_I6_hOi1grc">museus</a> na cidade, disponibilizou gratuitamente um acervo de mais de 320 mil&nbsp;obras incluindo pe&ccedil;as de arte como fotografias, itens e pinturas. As digitaliza&ccedil;&otilde;es das artes, sob licen&ccedil;a da&nbsp;Creative Commons Zero, permitem integralmente o compartilhamento, edi&ccedil;&atilde;o e a distribui&ccedil;&atilde;o, mesmo que para fins comerciais.&nbsp;</p>

<p>O site da institui&ccedil;&atilde;o, existente desde 2016 e com diversos conte&uacute;dos oferecidos durante os anos, recebe um acervo de valor imensur&aacute;vel e que, definitivamente, &eacute; um local para acesso obrigat&oacute;rio de f&atilde;s de <a href="https://www.google.com/url?sa=t&amp;rct=j&amp;q=&amp;esrc=s&amp;source=newssearch&amp;cd=4&amp;cad=rja&amp;uact=8&amp;ved=0ahUKEwi_zLeLvq7nAhXpH7kGHXCuArAQqQIINCgAMAM&amp;url=https%3A%2F%2Fwww.megacurioso.com.br%2Fartes-cultura%2F112053-artista-transforma-obras-antigas-em-pinturas-hiper-realistas.htm&amp;usg=AOvVaw2i-bD5tyYBONuwhmIMbAgK">obras de arte</a> e da cultura cl&aacute;ssica da civiliza&ccedil;&atilde;o europ&eacute;ia. Infelizmente, pouco menos da metade das mais de 320 mil obras est&atilde;o catalogadas em alta defini&ccedil;&atilde;o, n&atilde;o excluindo a import&acirc;ncia da iniciativa realizada pelo Paris Mus&eacute;es, democratizando as artes e o acesso aos artistas, sendo necess&aacute;rio apenas conex&atilde;o em internet para conhecer imagens de dif&iacute;cil contato.</p>

<figure class="image"><img alt="https://hyperallergic.com/536360/images-of-100000-artworks-from-paris-museum-collections-now-freely-available-to-the-public/" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/01/31/31152815652331.jpg" />
<figcaption>&ldquo;Nu dans le bain&rdquo;, de Pierre Bonnard. (Fonte:&nbsp;Paris Mus&eacute;es/Reprodu&ccedil;&atilde;o)</figcaption>
</figure>

<p>&ldquo;Disponibilizar esses dados garante que nossos arquivos digitais possam ser acessados livremente e reusados por todo mundo, sem restri&ccedil;&otilde;es t&eacute;cnicas, legais ou financeiras, para uso comercial ou n&atilde;o&rdquo;, disse Philippe Riviere, diretor da &aacute;rea digital e de comunica&ccedil;&atilde;o da institui&ccedil;&atilde;o, em press release. A a&ccedil;&atilde;o faz parte de um projeto em parceria com a Open Glam, rede de distribui&ccedil;&atilde;o de conte&uacute;do armazenado em museus, bibliotecas e arquivos, estimulando o compartilhamento e a divulga&ccedil;&atilde;o da arte de forma gratuita.</p>

<p>Outras institui&ccedil;&otilde;es como&nbsp;o museu holand&ecirc;s Rijksmuseum e o novaiorquino Metropolitan Museum j&aacute; tiveram oportunidade de apresentar ao p&uacute;blico o acervo online de uso irrestrito, sendo o Paris Mus&eacute;es o pioneiro, na Fran&ccedil;a, a realizar tal feito.&nbsp;&ldquo;Estamos garantindo que as pessoas possam usar essas imagens em alta defini&ccedil;&atilde;o de maneira f&aacute;cil, gratuita e instant&acirc;nea, para apoiar suas pesquisas, aulas e publica&ccedil;&otilde;es, melhorando assim suas ferramentas culturais f&iacute;sicas e digitais&rdquo;, acrescentou Riviere, em mesma confer&ecirc;ncia.</p>

<p>Para ter acesso ao acervo, basta clicar <a href="http://parismuseescollections.paris.fr/fr/recherche/image-libre/true?solrsort=ds_created%20desc">aqui</a>. Desmarcando o campo&nbsp;&ldquo;Image libre de droit seulement&rdquo; &agrave; esquerda, basta filtrar ao seu gosto ou buscar com o nome da obra ou artista desejado. Dessa forma, o link para download estar&aacute; dispon&iacute;vel e, ao baixar, vir&aacute; em uma pasta contendo a imagem, uma ficha t&eacute;cnica da arte e um PDF com um guia de manuseio e divulga&ccedil;&atilde;o.&nbsp;</p>


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Museus de Paris liberam mais de 320 mil obras de arte online

Imagem de Caverna egípcia tem pinturas de 10 mil anos atrás no megacurioso

Uma missão arqueológica liderada pelo governo egípcio descobriu os registros rupestres muito mais antigos que a pirâmides

<p>Uma caverna no Sinai do Sul, no Egito, foi encontrada com diversas pinturas rupestres no teto, paredes e em pedras ca&iacute;das no ch&atilde;o. A descoberta foi de um turista, que avisou as autoridades para que fizessem uma visita ao local. Assim, uma miss&atilde;o arqueol&oacute;gica do Minist&eacute;rio do Turismo e Antiguidades do Egito foi at&eacute; l&aacute; e constatou que as pinturas eram datadas de 5.500 a.C.&nbsp;a 10 mil anos a.C. A caverna possui tr&ecirc;s metros de profundidade e cerca de 20 metros de largura. L&aacute; tamb&eacute;m foram encontrados ossos de animais, que podem ser de bedu&iacute;nos n&ocirc;mades que utilizavam a caverna como abrigo.</p>

<figure class="image"><img alt="(Fonte: Facebook/Reprodução)" height="495" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/01/29/29085514280260.jpg" width="990" />
<figcaption>(Fonte: Facebook/Reprodu&ccedil;&atilde;o)</figcaption>
</figure>

<p>O Secret&aacute;rio-Geral do Conselho Supremo de Antiguidades do Egito, Mostafa al-Waziry comunicou, via Facebook, que a caverna fica localizada na regi&atilde;o de al-Zaranij, de dif&iacute;cil acesso. Com cenas muito diversificadas, foi preciso dividir as pinturas em tr&ecirc;s grupos. As mais antigas foram encontradas no teto, com a peculiaridade de serem em propor&ccedil;&otilde;es realistas. Elas representavam animais e foram pintadas na cor vermelha. O segundo grupo conta com pinturas que datam da Idade do Cobre. Nelas, foram retratados mulheres e animais em formas assim&eacute;tricas, sem realismo aparente. O &uacute;ltimo grupo mostrava pessoas carregadas por camelos e tamb&eacute;m n&atilde;o eram realistas ou sim&eacute;tricas.</p>

<p>Este foi o primeiro achado no Sinai do Sul, segundo o chefe da miss&atilde;o arqueol&oacute;gica, Hisham Hussein. Desde 2019 o Minist&eacute;rio desbrava a regi&atilde;o em busca de sinais desse tipo, por isso as miss&otilde;es v&atilde;o continuar ao longo desse ano, para registrar e documentar qualquer sinal de vida passada por essas regi&otilde;es, pois podem ajudar a elucidar muitas quest&otilde;es da sociedade antiga.</p>

<figure class="image"><img alt="(Fonte: Facebook/Reprodução)" height="495" src="https://mega.ibxk.com.br/2020/01/29/29085605233261.jpg" width="990" />
<figcaption>(Fonte: Facebook/Reprodu&ccedil;&atilde;o)</figcaption>
</figure>

<h2>Arte rupestre &eacute; uma das marcas do Egito</h2>

<p>As artes rupestres s&atilde;o muito comuns no Egito e dizem muito sobre as tradi&ccedil;&otilde;es e costumes dos seres humanos em um determinado per&iacute;odo da hist&oacute;ria. Atrav&eacute;s da pintura rupestre que se desenvolveu boa parte da arte eg&iacute;pcia, que por volta dos 3 mil anos a.C. evoluiu para o que se conhece culturalmente hoje, com a pintura de t&uacute;mulos e templos, em geral ligados &agrave; religiosidade.</p>


thumb-image-2024-02-29T14:04:27.171Z

Caverna egípcia tem pinturas de 10 mil anos atrás

Imagem de Artista ilustra transtornos mentais em forma de monstros  no megacurioso

9 doenças e transtornos mentais representados em forma de arte

<p>De Albrecht Durer com a obra Melancholia em 1514 a Edvard Munch com O Grito em 1893, artistas expressam em suas obras a tem&aacute;tica de transtornos mentais h&aacute; s&eacute;culos. Recentemente, o artista canadense Sillvi, nascido na verdade na Cor&eacute;ia, tamb&eacute;m decidiu explorar a tem&aacute;tica.</p>

<p>&quot;N&atilde;o quero reivindicar a originalidade da ideia&quot;, explicou Sillvi ao site Bored Panda. &quot;Eu vi v&aacute;rios artistas retratando doen&ccedil;as mentais como monstros. O que me motivou a fazer minha pr&oacute;pria vers&atilde;o foi porque essas representa&ccedil;&otilde;es pareciam romantizar ou demonizar as doen&ccedil;as. A maioria deles se concentrou em manifestar algum tipo de monstro que causa dor &agrave;s v&iacute;timas. Eu n&atilde;o queria desenhar monstros e sim desenhar como eles se sentem, e essa foi a motiva&ccedil;&atilde;o inicial&quot;.&nbsp;</p>

<p>Veja abaixo as ilustra&ccedil;&otilde;es criadas pelo artista para cada doen&ccedil;a mental e a defini&ccedil;&atilde;o de fontes confi&aacute;veis que ele fez quest&atilde;o de divulgar juntamente com suas obras em seu Instagram. &ldquo;Certifiquei-me de incluir trechos de fontes confi&aacute;veis ??sobre cada doen&ccedil;a mental na descri&ccedil;&atilde;o das minhas postagens. A &uacute;ltima coisa que quero &eacute; espalhar desinforma&ccedil;&atilde;o&rdquo;, explicou.&nbsp;</p>

<p>Confira:&nbsp;</p>

<h2>9. Alzheimer</h2>

<figure class="image"><img alt="" height="495" src="https://mega.ibxk.com.br/2019/12/11/11233719519425.jpg" width="990" />
<figcaption>Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o/Sillvi Illustrations.<br />
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<p>Segundo a Cl&iacute;nica Mayo, organiza&ccedil;&atilde;o sem fins lucrativos da &aacute;rea de servi&ccedil;os m&eacute;dicos e de pesquisas m&eacute;dico-hospitalares localizada nos Estados Unidos, a doen&ccedil;a de Alzheimer &eacute; um dist&uacute;rbio progressivo que faz com que as c&eacute;lulas do c&eacute;rebro se degenerem e morram. A doen&ccedil;a &eacute; a causa mais comum de dem&ecirc;ncia - um decl&iacute;nio cont&iacute;nuo no pensamento, nas habilidades comportamentais e sociais que prejudicam a capacidade de uma pessoa de funcionar independentemente.&nbsp;</p>

<h2>8. Depress&atilde;o</h2>

<figure class="image"><img alt="" height="495" src="https://mega.ibxk.com.br/2019/12/11/11233737441426.jpg" width="990" />
<figcaption>Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o/Sillvi Illustrations.<br />
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<p>J&aacute; a depress&atilde;o &eacute; uma doen&ccedil;a mental caracterizada como um dist&uacute;rbio de humor que causa um sentimento persistente de tristeza e perda de interesse, afirma a Cl&iacute;nica Mayo. Tamb&eacute;m afeta o modo como a pessoa se sente, pensa e se comporta e pode levar a uma variedade de problemas emocionais e f&iacute;sicos. Problemas para realizar atividades di&aacute;rias normais e, &agrave;s vezes, sentir como se a vida n&atilde;o valesse a pena s&atilde;o sintomas comuns.</p>

<h2>7. Ansiedade</h2>

<figure class="image"><img alt="" height="495" src="https://mega.ibxk.com.br/2019/12/11/11233758957427.jpg" width="990" />
<figcaption>Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o/Sillvi Illustrations.<br />
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<p>Segundo o Manual Diagn&oacute;stico e Estat&iacute;stico de Transtornos Mentais (DSM-5) da Associa&ccedil;&atilde;o Americana de Psiquiatria, esse transtorno mental se caracteriza pela antecipa&ccedil;&atilde;o de amea&ccedil;as futuras. Obviamente, esses dois estados se sobrep&otilde;em, mas a ansiedade &eacute; mais frequentemente associada &agrave; tens&atilde;o e vigil&acirc;ncia muscular em prepara&ccedil;&atilde;o para perigo futuro e comportamentos cautelosos ou esquivos.&nbsp;</p>

<h2>6. Transtorno de estresse p&oacute;s-traum&aacute;tico&nbsp;</h2>

<figure class="image"><img alt="" height="495" src="https://mega.ibxk.com.br/2019/12/11/11233819410428.jpg" width="990" />
<figcaption>Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o/Sillvi Illustrations<br />
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<p>O DSM-5 classifica o transtorno de estresse p&oacute;s-traum&aacute;tico (TEPT) como um dist&uacute;rbio mental que pode ocorrer em pessoas que sofreram ou testemunharam um evento traum&aacute;tico, como um desastre natural, estupro ou um acidente grave, por exemplo. O TEPT afeta aproximadamente 3,5% dos adultos nos EUA, e um em cada 11 pessoas ser&aacute; diagnosticado com TEPT durante a vida. As mulheres s&atilde;o duas vezes mais propensas que os homens a ter esse transtorno mental. Pessoas com TEPT t&ecirc;m pensamentos e sentimentos intensos e perturbadores relacionados &agrave; sua experi&ecirc;ncia que duram muito tempo ap&oacute;s o t&eacute;rmino do evento traum&aacute;tico. Eles podem reviver o evento atrav&eacute;s de flashbacks e pesadelos; sentir tristeza, medo ou raiva; e podem se sentir desapegados ou afastados de outras pessoas.&nbsp;</p>

<h2>5. Transtorno Bipolar</h2>

<figure class="image"><img alt="" height="495" src="https://mega.ibxk.com.br/2019/12/11/11233839707429.jpg" width="990" />
<figcaption>Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o/Sillvi Illustrations<br />
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<p>Segundo a Associa&ccedil;&atilde;o Americana de Psiquiatria, os transtornos bipolares s&atilde;o dist&uacute;rbios cerebrais que causam altera&ccedil;&otilde;es no humor, na energia e na capacidade de funcionar de uma pessoa. Pessoas com esse dist&uacute;rbio mental t&ecirc;m estados emocionais extremos e intensos que ocorrem em momentos distintos, chamados epis&oacute;dios de humor. Esses epis&oacute;dios de humor s&atilde;o classificados como man&iacute;acos, hipoman&iacute;acos ou depressivos. Pessoas com transtornos bipolares geralmente tamb&eacute;m apresentam per&iacute;odos de humor normal, podem ser tratados, e as pessoas com essas doen&ccedil;as podem levar uma vida plena e produtiva.</p>

<h2>4. Anorexia</h2>

<figure class="image"><img alt="" height="495" src="https://mega.ibxk.com.br/2019/12/11/11233901660430.jpg" width="990" />
<figcaption>Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o/Sillvi Illustrations<br />
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<p>A anorexia nervosa &eacute; um dist&uacute;rbio alimentar caracterizado por um peso corporal anormalmente baixo, um medo intenso de ganhar peso e uma percep&ccedil;&atilde;o distorcida do peso. Mas o transtorno n&atilde;o &eacute; realmente sobre comida, &eacute; mental. &Eacute; uma maneira extremamente prejudicial de tentar lidar com problemas emocionais. Quando voc&ecirc; tem anorexia, costuma comparar a magreza com a autoestima.</p>

<p>Assim como outros dist&uacute;rbios alimentares, a anorexia pode dominar sua vida e pode ser muito dif&iacute;cil de superar. Mas a Cl&iacute;nica Mayo afirma que com o tratamento, voc&ecirc; pode retornar a h&aacute;bitos alimentares mais saud&aacute;veis, recuperar a sa&uacute;de mental ??e reverter algumas das s&eacute;rias complica&ccedil;&otilde;es do transtorno.</p>

<h2>3. Transtorno do d&eacute;ficit de aten&ccedil;&atilde;o com hiperatividade</h2>

<figure class="image"><img alt="" height="495" src="https://mega.ibxk.com.br/2019/12/11/11233923144431.jpg" width="990" />
<figcaption>Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o/Sillvi Illustrations<br />
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<p>O transtorno de d&eacute;ficit de aten&ccedil;&atilde;o ou hiperatividade (TDAH) &eacute; um dos transtornos que mais afetam crian&ccedil;as. Mas n&atilde;o exclui os adultos. Os sintomas incluem desaten&ccedil;&atilde;o, hiperatividade e impulsividade. De acordo com a Associa&ccedil;&atilde;o Americana de Psiquiatria, estima-se que 8,4% das crian&ccedil;as e 2,5% dos adultos t&ecirc;m TDAH. O transtorno mental &eacute; frequentemente identificado pela primeira vez em crian&ccedil;as em idade escolar quando leva a perturba&ccedil;&otilde;es na sala de aula ou problemas nos trabalhos escolares. &Eacute; mais comum entre meninos do que meninas.</p>

<h2>2. Transtorno obsessivo-compulsivo (TOC)</h2>

<figure class="image"><img alt="" height="495" src="https://mega.ibxk.com.br/2019/12/11/11233941847432.jpg" width="990" />
<figcaption>Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o/Sillvi Illustrations<br />
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<p>Transtorno obsessivo-compulsivo (TOC) &eacute; um transtorno de ansiedade no qual as pessoas t&ecirc;m pensamentos, id&eacute;ias ou sensa&ccedil;&otilde;es recorrentes e indesejadas que os fazem sentir-se levados a fazer algo repetidamente. Os comportamentos repetitivos, como lavar as m&atilde;os, verificar coisas ou limpar, pode interferir significativamente nas atividades di&aacute;rias e nas intera&ccedil;&otilde;es sociais de uma pessoa.</p>

<p>Para as pessoas com TOC, os pensamentos s&atilde;o persistentes e as rotinas e comportamentos indesejados s&atilde;o r&iacute;gidos e n&atilde;o faz&ecirc;-los causa grande sofrimento. Mas isso n&atilde;o atrapalha a vida cotidiana e pode adicionar estrutura ou facilitar as tarefas, afirma a Associa&ccedil;&atilde;o Americana de Psiquiatria.&nbsp;</p>

<h2>1. Transtorno de personalidade antissocial</h2>

<figure class="image"><img alt="" height="495" src="https://mega.ibxk.com.br/2019/12/11/11234045957434.jpg" width="990" />
<figcaption>Fonte: Reprodu&ccedil;&atilde;o/Sillvi Illustrations<br />
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<p>Segundo informa&ccedil;&otilde;es da Cl&iacute;nica Mayo, o transtorno de personalidade anti-social se caracteriza como um padr&atilde;o de desconsiderar ou violar os direitos de outras pessoas. Conhecido tamb&eacute;m como sociopatia, &eacute; uma condi&ccedil;&atilde;o mental na qual uma pessoa constantemente n&atilde;o mostra respeito pelo certo e pelo errado e ignora os direitos e sentimentos dos outros. Pessoas com transtorno de personalidade anti-social tendem a antagonizar, manipular ou tratar os outros com severidade ou com indiferen&ccedil;a insens&iacute;vel. Eles n&atilde;o mostram culpa ou remorso por seu comportamento.</p>


thumb-image-2024-02-29T14:04:23.770Z

Artista ilustra transtornos mentais em forma de monstros 

Imagem de Essas duas pinturas levantam a questão: psicologia ou sobrenatural? no megacurioso

Instigando a mente e as convicções, elas foram uma das poucas obras de arte que sustentaram a curiosa história por trás de como foram criadas

<p>Da mesma maneira como no come&ccedil;o dos anos de 1900 algumas&nbsp;r&aacute;dios proibiram a reprodu&ccedil;&atilde;o da m&uacute;sica <em>Gloomy Sunday</em>, do compositor Resz&otilde; Seress, por estar associada com uma onda de 19 suic&iacute;dios&nbsp;tanto na Hungria quanto nos Estados Unidos, algo parecido aconteceu com as duas pinturas que voc&ecirc; ver&aacute; a seguir.</p>
<p>Cercadas de lendas urbanas por conta da maneira&nbsp;como foram concebidas por seus pintores, foram as &uacute;nicas que, ao longo dos anos, n&atilde;o tiveram o seu <em>background </em>curioso&nbsp;contestado&nbsp;por estudiosos&nbsp;e&nbsp;acabaram se tornando fruto de estudos profundos.</p>
<h2><em>The Hands Resist Him</em></h2>
<p><em><span data-fonte="" data-fonte-url="" class="img-fc"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2019/11/25/a-25191439483186.jpg" alt="a" /><span class="desc">(Fonte: Okioni/Reprodu&ccedil;&atilde;o)</span></span></em></p>
<p>Criada&nbsp;em 1972 por Bill Stoneham, a tela <em>The Hands Resist Him</em>&nbsp;mostra um garotinho e uma garotinha diante de um painel repleto de m&atilde;os que o pressionam. Stoneham afirmou que a inspira&ccedil;&atilde;o para a obra veio quando ele se reconectou com suas emo&ccedil;&otilde;es, com tudo o que sofreu na inf&acirc;ncia enquanto&nbsp;viveu&nbsp;no sistema de ado&ccedil;&atilde;o.</p>
<p>Ela retrata a dor profunda, a revolta, o abandono, o medo e as agruras internas que o homem se lembrava de ter experimentado&nbsp;durante esses anos. A figura do menino na imagem partiu de uma foto do pr&oacute;prio artista quando crian&ccedil;a num dos momentos de maior sofrimento daquela idade. Bill Stoneham teve crises de p&acirc;nico, alguns picos de psicose e sofreu de uma melancolia severa enquanto pintava a tela.</p>
<p>O quadro se tornou viral em fevereiro do ano de 2000, quando foi leiloado no eBay por um casal de idosos que alegava que ele ganhava vida durante a noite. No an&uacute;ncio&nbsp;haviam fotos em infravermelho tiradas pelo casal a fim de sustentar&nbsp;o que diziam, assim como tamb&eacute;m tinha&nbsp;uma s&eacute;rie de outras provas. A partir disso, todo mundo que possuiu o quadro&nbsp;afirma ter testemunhado eventos bizarros, como ataques noturnos, desencadeamento de doen&ccedil;as e barulhos pela casa. E ningu&eacute;m aguentava encarar a imagem por muito tempo.</p>
<p>&Eacute; interessante ressaltar tamb&eacute;m que todos os que se envolveram com a pintura antes de sua publica&ccedil;&atilde;o&nbsp;morreram algumas semanas depois, como foi o caso do curador de arte que a revisou e o propriet&aacute;rio da galeria onde foi exposta. O primeiro comprador da obra, o ator John Marley (de <em>O Poderoso Chef&atilde;o</em>) veio a falecer pouco tempo depois de adquiri-la.</p>
<p>Atualmente, acredita-se&nbsp;que a tela esteja em posse&nbsp;da Perception Gallery.</p>
<h2><em>The Dead Mother</em></h2>
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<figure class="image"><img alt="" src="http://www.awesomestories.com/images/user/01a66d4107.jpg" /> <figcaption>(Fonte: Funnyjunk/Reprodu&ccedil;&atilde;o)</figcaption></figure>
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<p><em>The Dead Mother</em>&nbsp;(ou &ldquo;A M&atilde;e Morta&rdquo; em tradu&ccedil;&atilde;o livre)&nbsp;&eacute; uma pintura de 1899 do not&oacute;rio artista Edvard Munch, famoso por ter criado <em>The Scream</em>&nbsp;(<em>O Grito</em>), seu trabalho de maior repercuss&atilde;o hist&oacute;rica. Muito embora <em>The Dead Mother</em>&nbsp;n&atilde;o seja elencada entre suas obras de destaque, ela &eacute; uma das que encabe&ccedil;a a lista dos quadros mais assombrados do mundo. O motivo &eacute; quase o mesmo que foi citado acima: a reflex&atilde;o de emo&ccedil;&otilde;es internas.</p>
<p>Edvard Munch cresceu num lar altamente abusivo &mdash; que chegou a enlouquec&ecirc;-lo de uma forma&nbsp;irrevers&iacute;vel &mdash;&nbsp;por conta de seu pai, um fan&aacute;tico religioso&nbsp;que perdeu o controle depois da tr&aacute;gica morte da filha e da esposa para a tuberculose. Ele despejou na pintura todas as suas mais profundas doses de ang&uacute;stia, desespero e insanidade, com elementos que imortalizam a maneira como toda essa&nbsp;desgra&ccedil;a fez parte de sua vida. Ele concentrou-a nos olhos da irm&atilde; diante do leito de morte da m&atilde;e, encarando quem olha para a obra da mesma forma que a morte a encarou e a arrebatou, que encarou a m&atilde;e e a engoliu, e encarou Edvard e o fez perder a sanidade.</p>
<p>Todos que estiveram em posse do quadro&nbsp;afirmaram que os olhos da menina os seguiam sem parar de onde ele&nbsp;estivesse pendurado. Disseram que a obra rangia, choramingava e soltava murm&uacute;rios moribundos, como se fossem as reclama&ccedil;&otilde;es da m&atilde;e em processo de partida. Por vezes, viram a garota perambulando pelo local. Inclusive, uma de suas possessoras, uma curadora de arte chamada Nina Flores, foi encontrada por sua m&atilde;e em uma esp&eacute;cie de paralisia do sono que, de acordo com Nina, havia durado mais de 30 minutos. O quadro de Edvard Munch estava pendurado em cima do aparador do hall de entrada de sua casa e a mulher disse que a garota havia se projetado da imagem e caminhado at&eacute; ela.&nbsp;Atualmente, &ldquo;The Dead Mother&rdquo; est&aacute; Hamburger Kunsthalle, um museu de arte na Alemanha.</p>

Ilustração e Pintura

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