Imagem de 5 falsificações de obras de arte que eram, na verdade, originais no megacurioso

Normalmente ouvimos falar sobre falsificações de arte que são criadas para enganar compradores. Mas e as obras verdadeiras que se acreditava serem falsas?

<head></head><body>No mundo da arte, as <a href="https://www.megacurioso.com.br/bizarro/75413-14-falsificacoes-que-vao-te-impressionar-de-tao-bizarras-que-sao.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">falsificações</a> costumam ser um problema sério. Alguns estudiosos estimam que até 20% das obras de arte presentes nos museus podem ser falsas. Mas há o fenômeno contrário: de obras consideradas falsificações e que, mais tarde, foram reconhecidas como verdadeiras. Neste texto, trazemos 5 exemplos de quando isto aconteceu.<h2>1. O autorretrato de Rembrandt</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/17/17184224916064.jpg" alt="(Fonte: Wikipedia)">(Fonte: Wikipedia)O pintor holandês <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/115938-pintura-falsa-de-rembrandt-pode-ser-genuina-dizem-especialistas.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Rembrandt</a> Harmenszoon van Rijn pode ser considerado um rei das selfies:&nbsp;ele fez mais de 100 autorretratos durante a sua vida. Mas há um específico, que é de propriedade do National Trust no Reino Unido, que foi por anos considerado uma falsificação — e, no entanto, é uma obra original de Rembrandt.O quadro ficou por muito tempo guardado, até que despertasse o interesse de Ernst van de Wetering, especialista em Rembrandt, que investigou pessoalmente a pintura em 2013. Após meses de análises, os especialistas do Hamilton Kerr Institute determinaram que a obra pertence realmente ao famoso pintor.&nbsp;Eles retiraram várias camadas de verniz do quadro e provaram que as cores originais da obra são próprias do estilo de Rembrandt. A análise envolveu também a verificação da assinatura do quadro, que foi realizada na mesma época que a pintura — o que seria o indício final de que se trata de um verdadeiro Rembrandt.<h2>2. Madona da Romã&nbsp;de Botticelli</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/17/17185154484065.jpg" alt="(Fonte: Pinterest)">(Fonte: Pinterest)Uma obra chamada Madona da Romã,&nbsp;do pintor italiano Sandro <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/104543-e-se-em-vez-de-pessoas-as-pinturas-classicas-retratassem-gatos.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Botticelli</a>, foi decretada verdadeira em 2019, depois de anos sendo listada como falsa. Esta é uma pequena pintura, em forma circular, que mostra Maria segurando o menino Jesus com uma romã em sua mão, enquanto anjos os cercam. Trata-se de uma versão menor do famoso quadro&nbsp;Madona da Romã&nbsp;que fica em exibição na Galeria Uffizi em Florença.Várias técnicas foram usadas para confirmar a autenticidade do pequeno quadro, como a remoção do verniz e da sujeira, uso de raio-X e testes de raio infravermelho. O material usado para a pintura também foi analisado, provando-se assim que a tinta era comum na época em que foi feita.<h2>3.&nbsp;Retrato de uma jovem, de Peter Paul Rubens</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/17/17185915675066.jpg" alt="(Fonte: Wikipedia)">(Fonte: Wikipedia)Em 2013, o Metropolitan Museum of Art de Nova York vendeu o quadro Retrato de uma jovem&nbsp;para arrecadar fundos para adquirir novas obras. Os membros do museu achavam que a pintura havia sido feita por um seguidor do pintor flamengo (povo que habitava a região da Bélgica) <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/108303-facebook-remove-pintura-de-jesus-crucificado-por-conter-nudez.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Peter Paul Rubens</a>. Mas eles estavam errados.Estudiosos confirmaram que o quadro é um Rubens original. A confirmação se deu a partir de vários especialistas, incluindo aqui o diretor do Rubenshuis, museu em Antuérpia dedicado às obras de Rubens.<h2>4. Pôr do Sol em Montmajour, de Vincent Van Gogh</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/17/17190921941070.jpg" alt="(Fonte: Van Gogh Studio)">(Fonte: Van Gogh Studio)Um quadro de <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/118434-van-gogh-por-que-o-pintor-bebia-tinta.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Vincent Van Gogh</a> ficou mais de 100 anos guardado em um sótão. Foi comprado em 1900 por um colecionador norueguês, que em seguida foi informado que o quadro era uma falsificação.Em 2013, a obra foi analisada com novas tecnologias e a opinião foi mudada: trata-se de um Van Gogh original. Isso foi constatado por alguns indícios: os pigmentos da tinta, a tela usada, a numeração atrás da tela que correspondia ao inventário mantido pelo artista. Por fim, descobriu-se que Van Gogh havia escrito para o seu irmão, Theo, falando exatamente desta pintura.<h2>5. Monte de feno no final do verão, de Claude Monet</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/17/17191717223071.jpg" alt="(Fonte: Santhatela)">(Fonte: Santhatela)Um quadro de <a href="https://www.megacurioso.com.br/comportamento/80769-claude-monet-tinha-visao-ultravioleta.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Monet</a> que pertence à Fundação Gösta Serlachius Fine Arts da Finlândia foi provada verdadeira a partir do uso de novas tecnologias. Por 60 anos, a fundação acreditava que tinham um Monet no acervo, mas não conseguiam provar pois faltava a assinatura no quadro.Com um dispositivo especial, os professores de uma universidade finlandesa conseguiram descobrir a composição original da obra, que é de 1891. Por baixo de camadas de tinta, havia a assinatura do pintor francês. Até hoje não se sabe por que Monet resolveu pintar por cima de sua própria assinatura.</body>

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5 falsificações de obras de arte que eram, na verdade, originais

Imagem de Conheça o dadaísmo, o movimento que chocou a arte no megacurioso

O dadaísmo criou muita polêmica ao propor uma 'antiarte' sem nenhum sentido

Muita gente costuma reclamar que quando olha uma obra de arte, n&atilde;o entende nada. Imagine ent&atilde;o se algu&eacute;m criasse um movimento art&iacute;stico fundamentado justamente na completa falta de sentido? Pois esse movimento existiu e seu nome ficou bem conhecido: era o dada&iacute;smo,&nbsp;e propunha justamente confundir os crit&eacute;rios que eram usados para definir se um trabalho era art&iacute;stico ou n&atilde;o.
Surgido no s&eacute;culo XX, o dada&iacute;smo&nbsp;iniciou durante a <a href="https://www.megacurioso.com.br/educacao/106240-13-curiosidades-sobre-a-primeira-guerra-mundial-que-voce-talvez-desconheca.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Primeira Guerra Mundial</a>, como um movimento contestat&oacute;rio aos valores da &eacute;poca, que inclu&iacute;am a &ecirc;nfase na racionalidade e no academicismo. A ideia dos artistas que puxaram essa discuss&atilde;o era a de propor uma arte completamente nonsense &mdash;&nbsp;que questionasse tudo o que estava estabelecido, como a cren&ccedil;a absoluta em uma ideia de progresso, que estava vinculada &agrave;s motiva&ccedil;&otilde;es para as guerras e, &eacute; claro, &agrave; pr&oacute;pria arte.
<h2>As origens do dada&iacute;smo</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/12/12190548588683.jpg" alt="(Fonte: Egon Turci)" />(Fonte: Egon Turci)
O come&ccedil;o do dada&iacute;smo se deu em Zurique, na Su&iacute;&ccedil;a. Era uma rea&ccedil;&atilde;o organizada por alguns artistas &agrave; Primeira Guerra Mundial e ao nacionalismo que imergia na Europa. A concentra&ccedil;&atilde;o nessa cidade n&atilde;o se deu por acaso: como a <a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/115692-chuva-de-chocolate-atinge-cidade-na-suica.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Su&iacute;&ccedil;a</a> era um pa&iacute;s neutro durante a guerra, muitos produtores de cultura se refugiaram l&aacute;.
Sua produ&ccedil;&atilde;o se fundamentava na diversifica&ccedil;&atilde;o da arte: o movimento envolvia poesia, arte perform&aacute;tica, fotografia, pintura, colagem, entre outros. Todos os estilos poderiam ser usados, pois essa era uma escola muito mais ligada por conta de sua filosofia do que pela conex&atilde;o est&eacute;tica entre as suas obras.
A concep&ccedil;&atilde;o de arte difundida pelo dada&iacute;smo tamb&eacute;m visava abordar o questionamento sobre os aspectos materiais da arte: todo utens&iacute;lio usado poderia ser art&iacute;stico, caso assim fosse chamado. Surge aqui tamb&eacute;m o conceito do readymade,&nbsp;uma forma radical de arte que reside na transforma&ccedil;&atilde;o de objetos industriais do cotidiano em obras art&iacute;sticas.
Com isso tudo, o dada&iacute;smo tamb&eacute;m se propunha a ser reconhecido como uma antiarte. N&atilde;o por acaso, uma das obras mais famosas desse movimento foi Fonte&nbsp;(1917), de <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120938-6-obras-controversas-que-chocaram-o-mundo-da-arte.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Michel Duchamp</a>, que consistia de um mict&oacute;rio em porcelana branca assinado por um pseud&ocirc;nimo do artista.
<h2>Obras famosas do dada&iacute;smo</h2>
<span class="img-fc" data-fonte="&nbsp;Wsimag&nbsp;" data-fonte-url="https://media.wsimag.com/attachments/1e9be7e332f31d5e7d8e37c43ac2ab745396180f/store/fill/915/1373/0e80419daa6f4eb8e872025ab6c1575bbc3635674ce1b23f1d9ab8c84b7e/Raoul-Hausmann-The-Art-Critic-1919-20-c-Tate-London-2017.jpg"><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/04/12/12190722526686.jpg" alt="(Fonte: Wsimag)" />(Fonte: Wsimag)
Como dissemos, o dada&iacute;smo n&atilde;o propunha a constitui&ccedil;&atilde;o de um estilo est&eacute;tico espec&iacute;fico. O que interessava a esses artistas &eacute; que suas obras formassem uma forma de antiarte questionadora e provocativa. Por isso, muitas obras famosas s&atilde;o diferentes umas das outras e foram concretizadas em suportes variados.
Marcel Duchamp &eacute; provavelmente o artista mais proeminente do movimento. Al&eacute;m de sua famosa Fonte,&nbsp;outras obras suas repercutiram bastante. Uma delas &eacute; LHOOQ (1919), que exibia um cart&atilde;o postal barato da&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/109079-por-que-tao-seria-medicos-descobriram-o-segredo-do-sorriso-de-monalisa.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Monalisa</a>, de <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/104197-16-curiosidades-incriveis-sobre-leonardo-da-vinci.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Leonardo da Vinci</a>, rabiscada com um bigode e um cavanhaque. Duchamp, ao fazer uma s&aacute;tira de uma grande obra renascentista, estava rejeitando o conceito de arte elevada.
Outra pe&ccedil;a bastante comentada &eacute; The Art Critic&nbsp;(1919-1920), de Raoul Hausmann, que apresentava uma colagem que tecia uma forte cr&iacute;tica &agrave; superficialidade do mundo da arte. No quadro, Hausmann juntava fotos de revistas e jornais com alguns desenhos, simbolizando que os cr&iacute;ticos de arte tinham um conhecimento "remendado" e vago &mdash; ou seja, n&atilde;o entenderiam nada de arte.
Hausmann tamb&eacute;m chamou muito a aten&ccedil;&atilde;o com a obra Mechanischer Kopf (1919) &mdash; que, traduzido, significa "cabe&ccedil;a mec&acirc;nica". Trata-se de uma cabe&ccedil;a de manequim adornado por uma r&eacute;gua, um rel&oacute;gio de bolso e outros objetos. A pe&ccedil;a questiona as formas pelas quais a humanidade se relaciona com os objetos ao seu redor. Como o rosto do homem &eacute; completamente inexpressivo, entende-se que ele se relaciona superficialmente com os objetos que ele mesmo criou.

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Conheça o dadaísmo, o movimento que chocou a arte

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Conheça alguns dos principais trabalhos mundiais que definiram a arte contemporânea como uma expressão plural

<head></head><body>Período marcado pelo pós-guerra, a arte contemporânea trouxe uma verdadeira revolução para a expressão cultural global e permitiu a adaptação de diversas peças distintas, combinando elementos clássicos com novos estilos, visuais, conceitos e estéticas. A tendência, que apresentou o Pop Art e o minimalismo para o mundo, destacou-se pela grande aproximação com públicos atuais e a maior capacidade de interação já vista no meio artístico.Conheça abaixo algumas das peças que mais definiram o nascimento e ascensão da arte contemporânea e descubra como suas simbologias foram interpretadas para darem vida a <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/121079-modernismo-brasileiro-as-caracteristicas-das-obras-do-movimento-artistico.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">conceitos modernos</a>.<h2>1. Latas de Sopa Campbell, de Andy Warhol</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/25/25010426823000.jpg" alt="(Fonte: The New York Times / Reprodução)">(Fonte: The New York Times / Reprodução)Famosa peça Pop Art do artista Andy Warhol, Latas de Sopa Campbell simboliza a cultura consumista norte-americana e a relevância dos meios de comunicação na propagação de produtos mercantis. Através da repetição do objeto, o material julga os exaustivos ciclos produtivos e a lógica capital por trás do excesso.<h2>2. Maman, de Louise Bourgeois</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/25/25011134980001.jpg" alt="(Fonte: The New York Times / Reprodução)">(Fonte: The New York Times / Reprodução)Inspiração para vários conceitos de ficção científica, a <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/121197-afinal-a-aranha-de-jardim-e-venenosa-ou-nao.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">aranha</a> gigante de Louise Bourgeois, apresentada em 1990 nas ruas norte-americanas, é uma escultura íntima e simbólica. A peça, com versões de até 30 metros criadas em uma gama diversificada de materiais, é uma homenagem à mãe da artista, que morreu quando Bourgeois tinha 21 anos.<h2>3. Eu Ainda Encaro Você, de Njideka Akunyili Crosby</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/25/25011247511003.jpg" alt="(Fonte: The New York Times / Reprodução)">(Fonte: The New York Times / Reprodução)Com ampla experiência cultural, a nigeriana Njideka Akunyili Crosby une projetos conceituais com traços tradicionais e cotidianos. Em Eu Ainda Encaro Você, é possível observar cenas e mosaicos se estendendo para duas mulheres africanas, à medida que a expansão das raízes contrasta com reflexos brilhantes e pessoas de menor destaque.<h2>4. Garota com Balão, de Banksy</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/25/25011704464007.jpg" alt="(Fonte: The New York Times / Reprodução)">(Fonte: The New York Times / Reprodução)Produzida pelo icônico artista de rua londrino Bansky, Garota com Balão é uma comunicativa obra que revela um contraponto com as cinzentas paredes inglesas. A produção surgiu em 2014 durante a <a href="https://www.megacurioso.com.br/educacao/121094-refugiados-no-brasil-uma-realidade-critica-e-preocupante.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">crise dos refugiados</a> sírios e se repetiu em várias cidades, reforçando o apoio a campanhas políticas e causas humanitárias.<h2>5. Olhe, Mickey, de Roy Lichtenstein</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/25/25011803027008.jpg" alt="(Fonte: The New York Times / Reprodução)">(Fonte: The New York Times / Reprodução)Considerada uma das obras pioneiras do Pop Art, Olhe, Mickey consagrou Roy Lichtenstein, que desenvolveu sua própria assinatura em estilo cartum para dar vida não somente a personagens, mas a elementos de cena — como o balão. O trabalho, realizado sobre uma cena já existente, foi classificado como insulto às artes plásticas, mas abriu portas para novos padrões dialógicos nos quadrinhos.<h2>6. Bola Florida, de Takashi Murakami</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/25/25011851652009.jpg" alt="(Fonte: The New York Times / Reprodução)">(Fonte: The New York Times / Reprodução)Bola Florida, de Takashi Murakami, é uma obra que representa o universo 2D japonês, inspirado em produções clássicas de anime e mangá da década de 1990 e início dos anos 2000. Integrante do movimento "superflat", o projeto defende um legado histórico do país e aborda a sociedade do pós-guerra, com destaque para a euforia e revolução perceptiva.<h2>7. Porta 84, de Dorothea Tanning</h2><img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/25/25012002730010.jpg" alt="(Fonte: The New York Times / Reprodução)">(Fonte: The New York Times / Reprodução)Com traços soltos, dinâmicas vivas e uso de técnicas de aquarela, o quadro Porta 84, de Dorothea Tanning, marcou o início do surrealismo figurativo em composições mais abstratas. O material apresenta um diálogo mental onde a única coisa que tem molde concreto é a porta, já que pensamentos e o contraste entre as duas mulheres — ligadas pela sola do pé — mostram um conflito aparente com predomínio de cores quentes.</body>

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As 7 obras que melhor definem a arte contemporânea

Imagem de Anita Berber: a trajetória da atriz que escandalizou a Europa no megacurioso

Berber atuou em obras históricas e revolucionárias do cinema e dança, mas teve um fim trágico 

<head></head><body>Uma artista alemã foi vista vestindo apenas um casaco de pele. Debaixo dele, sua nudez completa. Como acessório, usava apenas um medalhão cheio de cocaína. Você chegou a ver essa notícia escandalosa nos jornais? Será que essa artista queria chamar a atenção da mídia e se tornar um viral?A resposta é não. Anita Berber fez sucesso em um mundo diferente do nosso, mas que guarda algumas semelhanças, como um conservadorismo que se choca diante de excessos. Contudo, essa dançarina alemã é muito maior do que as suas polêmicas. Corajosa, Anita protagonizou obras tão importantes que a colocaram em destaque na história do cinema mundial.<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/18/18150415284353.jpg" alt="Anita Berber em retrato de Magnus Merck. (Fonte: Magnus Merck / Wikimedia Commons / Reprodução)">Anita Berber em retrato de Magnus Merck. (Fonte: Magnus Merck / Wikimedia Commons / Reprodução)<h2>Anita Berber: infância e juventude</h2>Anita era filha de Félix Berber e Lucie Berber. Seus pais eram artistas. Ele era violinista da Orquestra Municipal e ela era cantora e atriz. Contudo, Anita foi criada pela avó, pois seus pais se separaram um ano após seu nascimento.Anita foi educada no Instituto Jaques-Dalcroze, em Hellerau, cidade alemã que ficou famosa por reunir muitos artistas. Esse instituto estimulava os alunos a criarem consciência dos movimentos corporais, usando esse conhecimento em sua arte. Isso foi importante na formação de Anita Berber.Aos 14 anos, ela foi viver com a sua mãe. Estudou francês e confeitaria em um internato feminino. Naquele ano, a Europa viveria o início da <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/119293-batalha-das-toninhas-o-fracasso-brasileiro-na-primeira-guerra.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Primeira Guerra Mundial</a>.Anita e sua mãe se mudaram para <a href="https://www.megacurioso.com.br/guerras/85737-10-curiosidades-sobre-a-construcao-e-a-queda-do-muro-de-berlim.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Berlim</a>, onde ela começou a estudar teatro, sendo aluna Rita Sacchetto. Rita era considerada uma artista de vanguarda e hoje também é reconhecida como um nome importante na história do cinema e da dança.<h2>Berber: uma artista de sucesso em obras históricas</h2>Jornais diziam que Anita Berber era “a nova maravilha na arte da dança”. Em 1918, ela estrelou seu primeiro filme. Naquela época, os filmes ainda eram mudos. Sem as palavras, a expressão corporal dos atores era ainda mais importante.<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/08/08133614505244.jpg" alt="Pôster do filme Diferente dos Outros. (Fonte: Eu Assisti / Reprodução)">Pôster do filme Diferente dos Outros. (Fonte: Eu Assisti / Reprodução)Algumas pessoas acham que abordar a homossexualidade na ficção é algo recente. Mas, em 1919, Berber participou do filme “Diferente dos Outros”, dirigido por Anders als die Andern. Trata-se de uma das primeiras obras audiovisuais a falar da homossexualidade — muito antes de qualquer <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120208-a-globo-esta-falindo-mesmo-entenda-o-que-acontece-na-emissora.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">novela da Globo</a> sonhar em existir.<h2>Sucesso profissional e excessos</h2>Com seu trabalho sendo aclamado pela crítica e pelo público, Anita vivia em seu auge — e sua vida pessoal era tão intensa quando a profissional. Em 1919, em uma festa pós-show, ela dançou nua para o público. Essa seria a primeira de muitas apresentações do tipo.Casou-se com o rico roteirista Eberhard von Nathusius. O casamento não a impediu de viver vários romances, inclusive com outras mulheres. Gastando fortunas em roupas, joias e drogas, a artista se rendia aos excessos da vida que escolheu viver. Agora, público e imprensa passavam a se interessar mais pela sua vida pessoal do que pelas suas obras.Foi nesse período que ela era vista andando nua, como na cena descrita neste texto. As pessoas se dividiam diante das ações de Anita, mas a Berlim da época não conseguia ignorá-la.<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/dI7CyEqiJRs" title="YouTube video player" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe>Nesse período, ela já era uma estrela das apresentações de cabarés. Seu casamento acabaria em 1921, quando ela se tornaria amante de Susi Wanowiski, que era dona de um clube lésbico. Susi também se tornou sua agente e secretária.Em 1922, ela se casa novamente, dessa vez com o também artista Sebastian Droste. O casal se conheceu trabalhando juntos. A união deles foi inovadora para a arte, pois Droste incorporou novos materiais e técnicas nas apresentações que realizavam. A obra mais notável de ambos foi “As Danças de Depravação, Horror e Ecstasy”, criada em apenas cinco meses.Agora, os excessos começavam a pesar a vida de Berber. Ela chegou a se internar em um sanatório para tentar se livrar do vício em drogas. Ainda em 1922, ela faria a turnê de “Lucrécia Bórgia”, filme que contava a história de outra mulher que se tornou mundialmente famosa. Foi outro grande sucesso.<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/08/08132818130240.jpg" alt="(Fonte: Eu Assisti / Reprodução)">(Fonte: Eu Assisti / Reprodução)Apesar disso, Droste se mostrou um péssimo empresário para Anita. Ele assinou contratos de exclusividade com três teatros diferentes e tentou pagá-la com uma nota falsa. Os erros do marido de Anita fizeram com que ambos fossem proibidos de se apresentar em qualquer lugar da Europa por dois anos. A artista desobedeceu à proibição e chegou a ser expulsa da cidade de Viena.O casamento terminou em 1923. Sebastian roubou tudo o que pode de Anita e fugiu para Nova Iorque. Anita se reergueu e até se casou novamente, dessa vez, como bailarino estadunidense Chatin-Hoffman.<h2>Prisão e morte</h2>Em 1926, durante uma apresentação na antiga Iugoslávia, Anita proferiu insultos ao rei. Ficou presa durante seis semanas. Nos dois anos seguintes, a artista se apresentou por vários locais para se recuperar financeiramente, pois havia falido.Durante uma apresentação na Síria, ela desmaia. Diagnosticada com tuberculose, seu dinheiro foi consumido pelo transporte da Síria até a Alemanha, já que ela precisava de cuidados. Foi preciso que antigos amigos ajudassem a custear a viagem. Quatro meses depois ela morreria, sendo enterrada em um túmulo para indigentes em Berlim. Esse cemitério não existe mais.</body>

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Anita Berber: a trajetória da atriz que escandalizou a Europa

Imagem de 3 pontos para entender como a guerra na Ucrânia afeta o Brasil no megacurioso

O Brasil não está diretamente envolvido na guerra da Ucrânia, mas isso não quer dizer que o conflito não gere consequências para nós

O Brasil condena a&nbsp;invas&atilde;o russa na Ucr&acirc;nia na ONU, votando com a maioria dos pa&iacute;ses &mdash; enquanto o presidente e sua base aliada falam em neutralidade e at&eacute; cogitam apoiar o governo de Vladimir Putin. Esse posicionamento amb&iacute;guo do nosso pa&iacute;s est&aacute; gerando certo mal-estar com outras pot&ecirc;ncias, como Estados Unidos e Uni&atilde;o Europeia.&nbsp;
Contudo, esse talvez seja o menor dos problemas da guerra na Ucr&acirc;nia para os brasileiros (os que vivem aqui, pelo menos). As san&ccedil;&otilde;es econ&ocirc;micas contra a R&uacute;ssia, por outro lado, j&aacute; trazem consequ&ecirc;ncias pr&aacute;ticas para o Brasil e v&atilde;o continuar trazendo conforme o conflito se estende.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/fonte-shutterstock-09174546080623.jpg" alt="(Fonte: Shutterstock)" />(Fonte: Shutterstock)
Cota&ccedil;&otilde;es de moedas estrangeiras e bolsas de valores est&atilde;o mudando a todo tempo, os pre&ccedil;os de alguns produtos (como o petr&oacute;leo) est&atilde;o disparando e v&aacute;rias institui&ccedil;&otilde;es russas n&atilde;o podem fazer neg&oacute;cios com pa&iacute;ses contra a guerra. Muito al&eacute;m dos gabinetes da pol&iacute;tica e dos &iacute;ndices financeiros, essas quest&otilde;es geram consequ&ecirc;ncias pr&aacute;ticas para n&oacute;s &mdash; cidad&atilde;os comuns.&nbsp;
Leia tamb&eacute;m: <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/121166-ucrania-e-russia-as-origens-de-um-conflito-de-quase-um-seculo.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Ucr&acirc;nia e R&uacute;ssia: as origens de um conflito de quase 1 s&eacute;culo</a>
<h2>1. Gasolina (e tudo) mais caro</h2>
Para come&ccedil;ar, vamos falar da consequ&ecirc;ncia mais clara de todas: os combust&iacute;veis. No dia 8 de mar&ccedil;o, o governo dos Estados Unidos anunciou a proibi&ccedil;&atilde;o da importa&ccedil;&atilde;o de petr&oacute;leo e g&aacute;s vindos da R&uacute;ssia. Sendo este um grande fornecedor da commodity para todo o Ocidente, ela tende a ficar escassa &mdash; e, por consequ&ecirc;ncia, mais cara.&nbsp;
Foi mais ou menos isso que aconteceu na famosa "Crise do Petr&oacute;leo" dos anos 1970: os pa&iacute;ses produtores regularam a oferta e fizeram os pre&ccedil;os dispararem &mdash; mesmo que por raz&otilde;es muito diferentes, a consequ&ecirc;ncia &eacute; a mesma. Como o Brasil regula os valores dos combust&iacute;veis pela cota&ccedil;&atilde;o do petr&oacute;leo em d&oacute;lar, a gasolina e o diesel podem aumentar aqui.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/fonte-shutterstock-09174823364626.jpg" alt="(Fonte: Shutterstock)" />(Fonte: Shutterstock)
Isso s&oacute; vai ocorrer se o governo n&atilde;o mudar as regras, claro. J&aacute; existem conversas para acabar com a pol&iacute;tica de cota&ccedil;&otilde;es em d&oacute;lar e at&eacute; congelar os pre&ccedil;os de combust&iacute;veis por seis meses. Vale lembrar que 2022 &eacute; ano de elei&ccedil;&atilde;o e novos aumentos pegam mal para o governo &mdash; al&eacute;m de pagar mais caro no posto, o brasileiro ver&aacute; o maior pre&ccedil;o dos combust&iacute;veis se refletir em tudo que compra, uma vez que o pa&iacute;s depende do transporte rodovi&aacute;rio.&nbsp;
Com isso, bancos e consultorias j&aacute; aumentaram suas proje&ccedil;&otilde;es para a infla&ccedil;&atilde;o no Brasil: a do BNP Paribas foi de 6% para 7%, por exemplo, e a da XP Investimentos aumentou de 5,2% para 6,2% em 2022 &mdash; e de 3,2% para 3,8% no pr&oacute;ximo ano. Em resumo, tudo vai ficar mais caro.
Leia tamb&eacute;m:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120278-por-que-o-aumento-da-gasolina-mexe-com-o-preco-dos-alimentos.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Por que o aumento da gasolina mexe com o pre&ccedil;o dos alimentos?</a>
<h2>2. Os impactos da guerra no agroneg&oacute;cio</h2>
Al&eacute;m da gasolina, existe outro problema que pode fazer tudo ficar mais caro no mercado: os fertilizantes. O agroneg&oacute;cio brasileiro importa dos russos cerca de 80% dos fertilizantes que utiliza, como nitrog&ecirc;nio, f&oacute;sforo e pot&aacute;ssio. Essa, ali&aacute;s, foi a justificativa do governo Bolsonaro para sua viagem a Moscou, pouco antes do in&iacute;cio do conflito.&nbsp;
Mesmo que o Brasil n&atilde;o corte la&ccedil;os com a R&uacute;ssia, como os Estados e a Uni&atilde;o Europeia est&atilde;o fazendo, a produ&ccedil;&atilde;o dos fertilizantes neste pa&iacute;s pode ser prejudicada. Al&eacute;m disso, cargas do produto est&atilde;o sendo impedidas de passar: a Litu&acirc;nia, membro da <a href="https://www.megacurioso.com.br/educacao/121272-otan-o-que-e-a-organizacao-e-como-ela-opera.htm" target="_blank">OTAN</a>, deteve um navio de Belarus (aliado de Putin) que traria fertilizantes para o Brasil.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/fonte-shutterstock-09174931177627.jpg" alt="(Fonte: Shutterstock)" />(Fonte: Shutterstock)
Segundo especialistas, n&atilde;o deve faltar nitrog&ecirc;nio, f&oacute;sforo ou pot&aacute;ssio no mundo &mdash; h&aacute; mais pa&iacute;ses que fornecem essas subst&acirc;ncias, como o Canad&aacute;. A quest&atilde;o &eacute; que, como no caso do petr&oacute;leo, o pre&ccedil;o vai aumentar bastante... A&iacute;, acontece um efeito cascata.&nbsp;
Isso porque o Brasil usa essas subst&acirc;ncias para produzir <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/119899-yamei-kin-a-chinesa-que-revolucionou-a-america-com-a-soja-e-o-tofu.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">soja</a> e milho, que v&atilde;o ficar mais caras. Por&eacute;m, al&eacute;m de servir como comida para humanos, a soja e o milho tamb&eacute;m s&atilde;o usadas como ra&ccedil;&atilde;o animal. Dessa forma, a carne tamb&eacute;m tende a ficar mais cara. Se j&aacute; estava dif&iacute;cil fazer um churrasco, se prepare...
Ainda no agroneg&oacute;cio, vale mencionar que a Ucr&acirc;nia &eacute; uma grande produtora de gr&atilde;os e trigo. Com os esfor&ccedil;os desse pa&iacute;s voltados para a guerra, tais produtos tendem a ficar mais caros no mercado internacional. Mas isso at&eacute; que pode ser bom para os produtores brasileiros, que v&atilde;o acabar atendendo &agrave; demanda &mdash; somos um dos maiores produtores de gr&atilde;os do mundo.
Leia tamb&eacute;m:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120290-o-que-e-inseguranca-alimentar-e-por-que-isso-e-um-problema.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">O que &eacute; inseguran&ccedil;a alimentar e por que isso &eacute; um problema?</a>
<h2>3. Poss&iacute;veis mudan&ccedil;as nas leis ambientais</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/09175408165631.jpg" alt="(Fonte: Shutterstock)" />(Fonte: Shutterstock)
Voltando ao problema dos fertilizantes, o governo tem uma alternativa na manga para diminuir nossa depend&ecirc;ncia das importa&ccedil;&otilde;es da R&uacute;ssia: minerar essas subst&acirc;ncias em terras ind&iacute;genas. O governo afirma que h&aacute; grandes reservas de pot&aacute;ssio na Amaz&ocirc;nia, por exemplo. Diz tamb&eacute;m que os pr&oacute;prios ind&iacute;genas poderiam ser beneficiados pelos royalties.&nbsp;
J&aacute; representantes ind&iacute;genas e ambientalistas discordam totalmente disso. Para come&ccedil;ar, dizem que h&aacute; pot&aacute;ssio mais que suficiente para abastecer o agroneg&oacute;cio fora de terras ind&iacute;genas &mdash; o Brasil que nunca quis explor&aacute;-las porque &eacute; mais barato importar os fertilizantes. Portanto, essa hist&oacute;ria seria s&oacute; uma desculpa para "passar a boiada" e aumentar a explora&ccedil;&atilde;o da Amaz&ocirc;nia.&nbsp;
Claro que, por mais que o governo defenda, a minera&ccedil;&atilde;o em terras ind&iacute;genas s&oacute; ser&aacute; permitida se o legislativo aprovar. At&eacute; l&aacute;, muitas discuss&otilde;es sobre o assunto v&atilde;o acontecer.

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3 pontos para entender como a guerra na Ucrânia afeta o Brasil

Imagem de Quem foi Aleijadinho, o mestre da arte barroca brasileira? no megacurioso

Aleijadinho é considerado o artista plástico de maior expressão do Barroco Mineiro

Para muitos especialistas em arte, Aleijadinho &eacute; o mais importante <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120814-a-tentativa-grega-de-recuperar-dos-britanicos-suas-esculturas-do-partenon.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">artista pl&aacute;stico&nbsp;</a>do per&iacute;odo colonial brasileiro. Ant&ocirc;nio Francisco Lisboa, seu nome de batismo, era filho bastardo do arquiteto portugu&ecirc;s Manoel Francisco Lisboa e uma de suas escravas.&nbsp;
Embora tenha tido um papel relevante e essencial no barroco mineiro, sabemos muito pouco sobre a sua vida pessoal. Por isso, no texto de hoje vamos conhecer sua hist&oacute;ria e o legado que deixou para a arte brasileira!
<h2>Carreira e produ&ccedil;&atilde;o art&iacute;stica</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/wikimedia-commons-09161759052540.jpg" alt="Wikimedia Commons" />(Fonte: Wikimedia Commons)
Aleijadinho era um sujeito recluso, mas com excelente talento art&iacute;stico. Aprendeu o b&aacute;sico sobre escultura e ornamenta&ccedil;&atilde;o com seu pai que, al&eacute;m de um arquiteto muito requisitado na &eacute;poca, tamb&eacute;m era pintor e desenhista.
O artista se tornou muito conhecido por usar a pedra sab&atilde;o em suas obras, uma vez que o material permitia lhe acrescentar detalhes e delicadeza aos relevos das est&aacute;tuas. Outra caracter&iacute;stica desse artista do barroco mineiro &eacute; sua predile&ccedil;&atilde;o por temas relacionados a religiosidade. Grande parte de sua obra est&aacute; distribu&iacute;da entre as cidades mineiras de Congonhas do Campo, Sabar&aacute;, Mariana, S&atilde;o Jo&atilde;o del Rei, Tiradentes e, principalmente, Ouro Preto.
<h2>Os Doze Profetas</h2>
Na cidade de Congonha do Campo, no Santu&aacute;rio do Bom Jesus de Matosinhos, est&atilde;o expostas o conjunto de est&aacute;tuas que constitui a obra mais famosa de Aleijadinho: os Doze&nbsp;Profetas.
Entre os anos de 1794 e 1804, ele esculpiu em pedra sab&atilde;o representa&ccedil;&otilde;es dos profetas Naum, Habacuque, Joel, Ezequiel, Oseias, Jeremias, Daniel, Isa&iacute;as, Baruque, Jonas, Abdias e Am&oacute;s. As 12 est&aacute;tuas dispostas no Santu&aacute;rio foram feitas em tamanho natural pelo escultor mineiro.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/fonte-shutterstock-09162005506544.jpg" alt="(Fonte: Shutterstock)" />(Fonte: Shutterstock)
Tamb&eacute;m no Santu&aacute;rio de Bom Jesus do Matosinhos, existem 66 figuras em cedro que representam a Paix&atilde;o de Cristo. Essas obras est&atilde;o distribu&iacute;das entre as seis capelas constru&iacute;das na rampa de acesso ao local. O talento art&iacute;stico de Aleijadinho n&atilde;o se limitava apenas &agrave;s <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120045-6-estatuas-ao-redor-do-mundo-com-historias-megacuriosas.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">esculturas</a>: ele tamb&eacute;m decorou e at&eacute; planejou algumas igrejas mineiras, como &eacute; o caso da Igreja de S&atilde;o Francisco em S&atilde;o Jo&atilde;o de Rei.
<h2>A inven&ccedil;&atilde;o de Aleijadinho</h2>
A pouca informa&ccedil;&atilde;o sobre a vida pessoa desse personagem hist&oacute;rico permitiu que v&aacute;rias teorias fossem criadas e que diversas de suas <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/118214-escultura-de-madeira-e-2-vezes-mais-velha-que-as-piramides-do-egito.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">obras fossem contestadas</a>.
Uma dessas teorias foi lan&ccedil;ada pelo historiador paulita Dalton Sala, que em sua tese doutorado defendeu que Aleijadinho nada mais &eacute; que um mito criado na &eacute;poca do Estado Novo &mdash; per&iacute;odo em que o Brasil era governado por Get&uacute;lio Vargas. O objetivo seria refor&ccedil;ar ou despertar o sentimento de identidade art&iacute;stica nacional.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/07/07202340241016.jpg" alt="(Fonte: Diego Grandi/ Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Shutterstock)
No entanto, existem alguns registros hist&oacute;ricos de sua exist&ecirc;ncia. Por exemplo, suspeita-se que o artista tenha nascido em 1738, gra&ccedil;as a uma certid&atilde;o de &oacute;bito em seu nome preservada por uma igreja em Ouro Preto, apontando sua morte aos 76 anos, em novembro de 1841. De acordo com o documento, seu corpo foi enterrado na Matriz de Nossa Senhora da Concei&ccedil;&atilde;o, tamb&eacute;m em Ouro Preto, na base do altar da Confraria de Nossa Senhora da Boa Morte.

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Aleijadinho: conheça o mestre da arte barroca brasileira

Imagem de 6 hábitos para te ajudar a alcançar a independência financeira no megacurioso

Saiba quais passos você deve seguir para conseguir se tornar independente financeiramente e manter suas expectativas realísticas

Voc&ecirc; sonha em ser como a Jade Picon, do <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120954-por-que-os-brasileiros-sao-apaixonados-por-reality-shows.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Big Brother Brasil 22</a>, e se tornar independente financeiramente aos 13 anos de idade? Se o seu rosto ainda n&atilde;o est&aacute; estampado nos an&uacute;ncios de grandes empresas, &eacute; bem dif&iacute;cil que isso se torne algo alcan&ccedil;&aacute;vel t&atilde;o r&aacute;pido assim.
Por&eacute;m, isso tamb&eacute;m n&atilde;o significa que n&atilde;o existem algumas formas de se planejar para sair debaixo das asas dos pais em algum momento da sua vida. Pensando nisso, n&oacute;s separamos seis dicas que ir&atilde;o te ajudar a alcan&ccedil;ar sua independ&ecirc;ncia financeira&nbsp;e, ao mesmo tempo, manter&atilde;o suas expectativas perto da realidade. Preste aten&ccedil;&atilde;o!
<h2>1. Defina metas para a sua vida</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/shutterstock-09143039063379.jpg" alt="Shutterstock" />(Fonte: Shutterstock)
Em primeiro lugar, voc&ecirc; deve compreender o que &eacute; independ&ecirc;ncia financeira para voc&ecirc;. Qual estilo de vida voc&ecirc; deseja ter e com que idade pretende alcan&ccedil;&aacute;-lo? Tenha tudo isso anotado em uma planilha e coloque no papel todos os riscos e consequ&ecirc;ncias que isso pode gerar na sua vida.
Quanto mais espec&iacute;fico for seu planejamento, mais f&aacute;cil ser&aacute; de alcan&ccedil;&aacute;-lo, justamente por ter criado um passo a passo. Estabele&ccedil;a alguns marcos financeiros que pretende atingir no meio do caminho em intervalos regulares e encontre formas concretas de atingi-los. Dessa forma, voc&ecirc; come&ccedil;ara a ter seu caminho tra&ccedil;ado.
<h2>2. Fa&ccedil;a or&ccedil;amentos</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/shutterstock-09143144922382.jpg" alt="Shutterstock" />(Fonte: Shutterstock)
Voc&ecirc; j&aacute; tem ideia do quanto precisaria gastar para ser completamente independente? A melhor forma de dar um pr&oacute;ximo passo em busca do planejamento financeiro &eacute; imaginar o quanto voc&ecirc; teria que gastar para viver por conta pr&oacute;pria. Isso significa pensar em todos os tipos de conta poss&iacute;veis, al&eacute;m de mercado e aluguel.&nbsp;
Com esse or&ccedil;amento em m&atilde;os, voc&ecirc; saber&aacute; o quanto precisar&aacute; para n&atilde;o viver todo m&ecirc;s em apuros e acabar entrando em uma furada.
<h2>3. Priorize a economia</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/shutterstock-09143250625383.jpg" alt="Shutterstock" />(Fonte: Shutterstock)
Gastar dinheiro e comprar centenas de presentes pode ser uma recompensa psicol&oacute;gica gratificante, mas pensar sempre em <a href="https://www.megacurioso.com.br/educacao/118892-por-que-as-escolas-nao-ensinam-economia-domestica.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">economia</a>&nbsp;&eacute; a melhor forma de atingir a independ&ecirc;ncia financeira "rapidamente". Principalmente quando a vida come&ccedil;ar a te mandar boletos para pagar, voc&ecirc; vai desejar ter montado uma poupan&ccedil;a antes.
Portanto, tente guardar uma porcentagem daquilo que voc&ecirc; recebe por m&ecirc;s para ser usado no futuro. Quando voc&ecirc; precisar de verdade, esse dinheiro vir&aacute; em boas horas.
<h2>4. Fa&ccedil;a investimentos</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/shutterstock-09143344844384.jpg" alt="Shutterstock" />(Fonte: Shutterstock)
O mercado de a&ccedil;&otilde;es pode soar um tanto complexo e at&eacute; assustador para a maioria das pessoas, mas saber <a href="https://www.megacurioso.com.br/economia/102476-estes-11-milionarios-contaram-qual-foi-o-melhor-investimento-de-suas-vidas.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">investir</a>&nbsp;talvez fa&ccedil;a com que voc&ecirc; obtenha uma fonte de renda extra e aumente suas economias para o futuro. Isso significa que voc&ecirc; deve pegar todo o seu dinheiro e come&ccedil;ar a aplic&aacute;-lo em qualquer canto? Absolutamente n&atilde;o.
Por&eacute;m, com um pouco de estudo e direcionamento, voc&ecirc; pode aprender um pouco mais sobre esse setor e receber algumas dicas para se dar bem nesse ramo.
<h2>5. Gaste com o que &eacute; importante</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/fonte-shutterstock-09143845844385.jpg" alt="(Fonte: Shutterstock)" />(Fonte: Shutterstock)
Existe uma diferen&ccedil;a clara em gastar dinheiro com o que voc&ecirc; precisa e com o que voc&ecirc; deseja. No fim das contas, pessoas que costumam ir &agrave;s compras sem pensar muito nas consequ&ecirc;ncias do que est&atilde;o comprando tendem a n&atilde;o economizar nenhum dinheiro, e ter&atilde;o mais dificuldades em atingir a independ&ecirc;ncia financeira.
Isso tamb&eacute;m n&atilde;o quer dizer que voc&ecirc; n&atilde;o deve comprar nada do que voc&ecirc; goste, mas antes fa&ccedil;a um planejamento para isso. Com um pouco de cautela, &eacute; poss&iacute;vel viver feliz sem exageros.
<h2>6. Estabele&ccedil;a seus limites</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2022/03/09/fonte-shutterstock-09143934782390.jpg" alt="(Fonte: Shutterstock)" />(Fonte: Shutterstock)
Na busca pela independ&ecirc;ncia financeira, podemos acabar extrapolando em alguns comportamentos e nos sentirmos completamente esgotados. Ent&atilde;o, de que adianta atingir o seu grande objetivo se voc&ecirc; estar&aacute; estressado demais para aproveit&aacute;-lo? N&atilde;o h&aacute; condi&ccedil;&otilde;es.
Portanto, tenha em mente quais s&atilde;o seus limites e tome todas as a&ccedil;&otilde;es que voc&ecirc; precisa para cuidar de si mesmo ao longo do caminho. N&atilde;o h&aacute; problema em desacelerar a sua jornada se isso for melhor para voc&ecirc; no futuro.&nbsp;

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6 hábitos para te ajudar a alcançar a independência financeira

Imagem de Qual o legado da arquitetura grega para o mundo moderno? no megacurioso

Diversos dos estilos artísticos e arquitetônicos existentes hoje só existem por inspiração dos modelos criados na Grécia Antiga

Quanto o assunto &eacute; arte e arquitetura, a Gr&eacute;cia Antiga surge como uma enorme refer&ecirc;ncia para todos os cantos do mundo. Com seus monumentos caracter&iacute;sticos e estilos de constru&ccedil;&atilde;o &uacute;nicos, a arquitetura grega acabou inspirando in&uacute;meros estilos que conhecemos atualmente.
Por exemplo, as colunas e os front&otilde;es &mdash; conjuntos arquitet&ocirc;nicos em forma de tri&acirc;ngulo &mdash; s&atilde;o exemplos que vieram da arquitetura grega e sobrevivem at&eacute; hoje. Esse &eacute; um estilo que aparece principalmente em edif&iacute;cios p&uacute;blicos contempor&acirc;neos, como pr&eacute;dios de parlamentos, museus e at&eacute; mesmo alguns monumentos.
<h2 class="uk-text-justify">As tr&ecirc;s ordens arquitet&ocirc;nicas gregas</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/12/21/21184553075485.jpg" alt="(Fonte: Shutterstock)" />(Fonte: Shutterstock)
A arquitetura da <a href="https://www.megacurioso.com.br/historia-e-geografia/101049-15-fatos-sobre-a-grecia-antiga-que-voce-precisa-conhecer.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Gr&eacute;cia Antiga</a> foi a primeira a introduzir um conjunto padronizado de regras arquitet&ocirc;nicas que influenciaram a arquitetura romana e, como resultado, at&eacute; atualmente. No in&iacute;cio do que chamamos de per&iacute;odo cl&aacute;ssico da Arquitetura, os gregos desenvolveram tr&ecirc;s ordens arquitet&ocirc;nicas distintas: d&oacute;rica, j&ocirc;nica e cor&iacute;ntia.
Cada uma delas apresentava um estilo de constru&ccedil;&atilde;o diferente e poderia ser reconhecida por suas particularidades. Entenda isso a seguir.
<h3 class="uk-text-justify">Ordem d&oacute;rica</h3>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/12/21/21142450875304.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)" />(Fonte: Wikimedia Commons)
A ordem d&oacute;rica da <a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/109109-mais-15-erros-que-provam-que-arquitetura-e-engenharia-sao-coisas-serias.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">arquitetura</a> grega nasceu por volta do s&eacute;culo VII a.C., o que faz a maioria dos pesquisadores acreditar que &eacute; a ordem mais antiga do segmento, como tamb&eacute;m a mais simplista e abundante. Ao contr&aacute;rio do que acontecia nas ordens j&ocirc;nica e cor&iacute;ntia, por exemplo, as colunas da d&oacute;rica eram mais lisas, arredondadas e planas.
Tamb&eacute;m era comum que as colunas fossem posicionadas mais pr&oacute;ximo uma das outras e sem o uso de bases, tendo uma curva c&ocirc;ncava esculpida nos eixos. O exemplo mais ic&ocirc;nico de uma coluna d&oacute;rica pode ser visto na constru&ccedil;&atilde;o do Partenon, constru&iacute;do no s&eacute;culo V a.C. para homenagear a deusa grega Atenas.
<h3 class="uk-text-justify">Ordem j&ocirc;nica</h3>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/12/21/21142535688308.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)" />(Fonte: Wikimedia Commons)
Por sua vez, a ordem j&ocirc;nica teve origem em J&ocirc;nia, uma regi&atilde;o costeira que agora &eacute; territ&oacute;rio da Turquia, e &eacute; caracterizada principalmente pelos ornamentos em formato de pergaminho que aparecem nos capit&eacute;is &mdash; parte superior de uma coluna &mdash;, assim como os apoios na base que n&atilde;o aparecem nas colunas d&oacute;ricas.
Essa ordem surgiu no meio do s&eacute;culo VI a.C. As colunas j&ocirc;nicas abriram caminho para a Gr&eacute;cia continental no s&eacute;culo seguinte, com muitos dos marcos do pa&iacute;s constru&iacute;dos nesse estilo. Alguns exemplos cl&aacute;ssicos s&atilde;o o Templo de Artemis em &Eacute;feso e o Heraion de Samos, constru&iacute;do para honrar a deusa Hera.&nbsp;
<h3 class="uk-text-justify">Ordem cor&iacute;ntia</h3>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/12/21/21142639282309.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)" />(Fonte: Wikimedia Commons)
Diferente das duas ordens anteriores, a ordem cor&iacute;ntia n&atilde;o tem sua origem na arquitetura de madeira, tendo crescido diretamente da j&ocirc;nica em meados do s&eacute;culo V a.C. Com o nome inspirado na cidade grega de Corinto, essa ordem pode ser distinguida por seus capit&eacute;is mais ornamentados e esculpidos com folhas de acanto estilizadas.
Era comum que constru&ccedil;&otilde;es dessa ordem tivessem o friso &mdash; barra intermedi&aacute;ria esculpida em uma parede &mdash; decorado com figuras em alto-relevo. Tamb&eacute;m chamado de Olimpo, o Templo de Zeus Ol&iacute;mpico &eacute; o maior exemplo da arquitetura cor&iacute;ntia conhecido pelo ser humano.
<h2 class="uk-text-justify">Import&acirc;ncia da arquitetura para a Gr&eacute;cia Antiga</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/12/21/21184555247486.jpg" alt="(Fonte: Shutterstock)" />(Fonte: Shutterstock)
Mais do que apenas uma forma de construir edifica&ccedil;&otilde;es e monumentos, o estilo grego de se fazer arquitetura serve como um meio de express&atilde;o art&iacute;stica e tamb&eacute;m revela a forma como os povos antigos encontravam para adorar as figuras do polite&iacute;smo, ou seja, misturava arquitetura, arte e religi&atilde;o tudo em um &uacute;nico elemento.
Inclusive, chega a ser ir&ocirc;nico como a maneira que a arquitetura dos edif&iacute;cios religiosos gregos, a qual servia uma religi&atilde;o basicamente morta em tempos modernos, foi utilizada como inspira&ccedil;&atilde;o para a constru&ccedil;&atilde;o de tantos monumentos contempor&acirc;neos. Sendo assim, pode-se dizer que esse &eacute; um dos maiores legados da Gr&eacute;cia Antiga al&eacute;m do sistema pol&iacute;tico, da <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/120506-qual-e-a-diferenca-entre-platao-e-aristoteles-filosoficamente-falando.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">filosofia</a> e do acervo art&iacute;stico.
<h2 class="uk-text-justify">Influ&ecirc;ncia da arquitetura grega na modernidade</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/12/21/21142753891314.jpg" alt="(Fonte: Wikimedia Commons)" />(Fonte: Wikimedia Commons)
Pode-se notar que, mesmo no s&eacute;culo XXI, diversos arquitetos continuam projetando edif&iacute;cios inspirados na arquitetura grega. Nesse ponto, as arquiteturas grega e romana tiveram forte influ&ecirc;ncia nos per&iacute;odos da neocl&aacute;ssica, renascentista georgiana, federal e belas-artes.&nbsp;
Exemplos de estruturas que carregam o DNA da arquitetura grega espalhados pelo mundo n&atilde;o faltam. Basta analisarmos o centro de quase todas as grandes cidades dos Estados Unidos ou v&aacute;rias das maiores cidades europeias. Por meio de uma simples an&aacute;lise, poder&iacute;amos facilmente identificar alguns monumentos com particularidades das tr&ecirc;s ordens gregas. Exemplos disso s&atilde;o:
<ul class="uk-text-justify">
<li>Memorial Lincoln (Washington D.C., EUA);</li>
<li>Museu do Prado (Madrid, Espanha);</li>
<li>Downing College da Universidade de Cambridge (Cambrige, Inglaterra);</li>
<li>Bolsa de Valores de Oslo (Oslo, Noruega).</li>
</ul>
Essa &eacute; apenas uma pequena amostra sobre como a cria&ccedil;&atilde;o grega foi bem difundida. No Brasil, o pr&eacute;dio hist&oacute;rico da Universidade Federal do Paran&aacute; (UFPR) tamb&eacute;m &eacute; uma amostra do estilo de arquitetura criado na Gr&eacute;cia Antiga que veio parar na Am&eacute;rica do Sul, sobretudo em edif&iacute;cios que querem retratar poder ou conhecimento.

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Qual é o legado da arquitetura grega para o mundo moderno?

Imagem de Astrologia: será que o seu signo é o mesmo que você pensa? no megacurioso

Com deslocamento das constelações ao longo dos anos, os signos astrológicos hoje podem ser diferentes do que eram no passado

Mesmo se voc&ecirc; n&atilde;o for uma pessoa ligada em astrologia, &eacute; bem prov&aacute;vel que voc&ecirc; saiba qual &eacute; o seu signo do zod&iacute;aco. Entretanto, pouqu&iacute;ssimas pessoas t&ecirc;m conhecimento de que essas informa&ccedil;&otilde;es podem estar completamente erradas e que 86% de n&oacute;s nascemos, na verdade, sob uma constela&ccedil;&atilde;o de <a href="https://www.megacurioso.com.br/estrelas/99021-8-verdades-sobre-as-estrelas-que-voce-vai-adorar-descobrir.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">estrelas</a> diferente daquela que nos foi designada.&nbsp;
Ent&atilde;o, ser&aacute; que tudo que voc&ecirc; aprendeu sobre suas influ&ecirc;ncias astrol&oacute;gicas at&eacute; agora estava errado? J&aacute; imaginou se voc&ecirc; n&atilde;o &eacute; mesmo de Aqu&aacute;rio ou &Aacute;ries, mas sim de C&acirc;ncer ou Sagit&aacute;rio? Para que voc&ecirc; possa entender mais sobre esse tema, n&oacute;s vamos nos aprofundar sobre o assunto.
<h2>Deslocamento das estrelas</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/10/25/25171632147369.jpg" alt="(Fonte: Pixabay)" />(Fonte: Pixabay)
As datas dos <a href="https://www.megacurioso.com.br/cosmologia/99967-conheca-as-principais-caracteristicas-de-cada-signo-do-zodiaco.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">signos do zod&iacute;aco</a> que usamos atualmente foram estabelecidas h&aacute; mais de 2 mil anos. Essas datas eram correspondentes &agrave;s constela&ccedil;&otilde;es que apareciam atr&aacute;s do Sol no dia do nascimento de uma pessoa. Por&eacute;m, um fen&ocirc;meno astron&ocirc;mico &mdash; que era desconhecido naquele tempo &mdash; fez com que essas mesmas constela&ccedil;&otilde;es mudassem de lugar com o passar dos anos.
Como a luz do Sol impede que vejamos quais estrelas est&atilde;o atr&aacute;s dele durante o dia, a &uacute;nica maneira de pesquisadores observarem isso &eacute; quando acontece um eclipse solar. E conforme observado por Radmila Topalovic, astr&ocirc;noma do Observat&oacute;rio Real brit&acirc;nico de Greenwich, a Terra sofreu os impactos da "precess&atilde;o".&nbsp;
"A for&ccedil;a da gravidade da Lua e do Sol faz a Terra cambalear. Este efeito &eacute; chamado de 'precess&atilde;o' e faz nosso planeta se comportar um pouco como um pi&atilde;o", respondeu Topalovic em entrevista &agrave; BBC. Por conta disso, a cada 26 mil anos o nosso planeta completa um tipo de "oscila&ccedil;&atilde;o", o que faz com que as constela&ccedil;&otilde;es se movam um m&ecirc;s inteiro.
<h2>Signo adicional</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/10/25/25171707241373.jpg" alt="(Fonte: Pixabay)" />(Fonte: Pixabay)
Se n&atilde;o bastasse a mudan&ccedil;a de datas, um detalhe foi deixado para tr&aacute;s quando criaram o primeiro sistema de signos do zod&iacute;aco: um 13&ordm; signo. Embora o zod&iacute;aco original tenha apenas 12 signos, o Sol claramente passa pela constela&ccedil;&atilde;o de Ofi&uacute;co (ou Serpent&aacute;rio) depois de passar por Escorpi&atilde;o e antes de chegar em Sagit&aacute;rio.
O motivo por essa omiss&atilde;o deliberada nunca foi de fato descoberto, mas acredita-se que os astr&oacute;logos quisessem dividir o percurso de 360&deg; feito pelo Sol em 12 partes iguais, cada uma com 30&deg;. Mesmo assim, as fronteiras que dividem as constela&ccedil;&otilde;es de verdade est&atilde;o longes de serem uniformes.
Para se ter ideia, Escorpi&atilde;o permanece apenas 7 dias do ano atr&aacute;s do Sol, enquanto sua vizinha Ofi&uacute;co passa 19 dias nesse lugar. Se levarmos o 13&ordm; signo em considera&ccedil;&atilde;o, uma imensa ressignifica&ccedil;&atilde;o do calend&aacute;rio do zod&iacute;aco precisaria ser feito e quase todas as pessoas ganhariam um novo signo.
<h2>Novo calend&aacute;rio dos signos</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/10/25/25171733366374.jpg" alt="(Fonte: Pixabay)" />(Fonte: Pixabay)
Agora que voc&ecirc; j&aacute; sabe que a forma como n&oacute;s vemos os signos atualmente n&atilde;o &eacute; exatamente a correta, e que existe um 13&ordm; signo no zod&iacute;aco, chegou a hora de abrirmos os olhos para a realidade. Ent&atilde;o, caso voc&ecirc; esteja em d&uacute;vida sobre qual signo consultar na pr&oacute;xima vez que for olhar o seu <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/112376-horoscopo-de-verdade-a-historia-de-cada-signo-do-zodiaco.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">hor&oacute;scopo</a>, tenha em mente as seguintes datas:
<ul>
<li>Capric&oacute;rnio: nascidos entre 21 de janeiro e 16 de fevereiro.</li>
<li>Aqu&aacute;rio: nascidos entre 17 de fevereiro e 12 de mar&ccedil;o.</li>
<li>Peixes: nascidos entre 13 de mar&ccedil;o e 18 de abril.</li>
<li>&Aacute;ries: nascidos entre 19 de abril e 14 de maio.</li>
<li>Touro: nascidos entre 15 de maio e 21 de junho.</li>
<li>G&ecirc;meos: nascidos entre 22 de junho e 20 de julho.</li>
<li>C&acirc;ncer: nascidos entre 21 de julho e 10 de agosto.</li>
<li>Le&atilde;o: nascidos entre 11 de agosto e 16 de setembro.</li>
<li>Virgem: nascidos entre 17 de setembro e 31 de outubro.</li>
<li>Libra: nascidos entre 1&ordm; de novembro e 23 de novembro.</li>
<li>Escorpi&atilde;o: nascidos entre 24 de novembro e 29 de novembro.</li>
<li>Ofi&uacute;co: nascidos entre 30 de novembro e 18 de dezembro.</li>
<li>Sagit&aacute;rio: nascidos entre 19 de dezembro e 20 de janeiro.&nbsp;</li>
</ul>

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Astrologia: será que o seu signo é o mesmo que você pensa?

Imagem de Em 1895, as pessoas temeram que livros transmitissem doenças no megacurioso

Porém, havia muito mais por trás desse medo repentino

Antes de l&iacute;deres ditadores temerem os livros, a popula&ccedil;&atilde;o fez isso primeiro.&nbsp;Em 12 de setembro de 1895, quando morreu de tuberculose um homem chamado Jessie Allan, bibliotec&aacute;rio na Biblioteca P&uacute;blica de Omaha (Nebraska, EUA), as pessoas come&ccedil;aram a cogitar a possibilidade de que o trabalhador tivesse encontrado seu fim porque algum livro teria transmitido a doen&ccedil;a a ele.
Chamado de "grande medo do livro", esse frenesi de que livros de bibliotecas pudessem espalhar doen&ccedil;as mortais foi totalmente esquecido no decorrer da hist&oacute;ria.
De acordo com a&nbsp;professora Annika Mann, autora de Reading Contagion: The Hazards of Reading in the Age of Point, o p&acirc;nico surgiu a partir do entendimento p&uacute;blico em rela&ccedil;&atilde;o &agrave;s causas de doen&ccedil;as, por exemplo no que se refere a germes. Isso aconteceu logo ap&oacute;s a divis&atilde;o do bacilo de Koch e foi em uma &eacute;poca na qual os Estados Unidos e a Gr&atilde;-Bretanha sofriam com epidemias de <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/118126-tuberculose-o-que-e-quais-sao-os-sintomas-ela-tem-cura.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">tuberculose</a>, <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/119438-a-controversa-origem-da-vacina-da-variola.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">var&iacute;ola</a> e escarlatina.
Por&eacute;m, havia muito mais por tr&aacute;s desse medo repentino.
<h2>Histeria coletiva</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/09/08/08161503005317.jpg" alt="(Fonte: Pinterest/Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: Pinterest/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
A possibilidade de&nbsp;<a href="http://www.megacurioso.com.br/nojento/89391-voce-sabe-quais-bacterias-e-possivel-encontrar-em-livros-de-biblioteca.htm" target="_blank" title="Voc&ecirc; sabe quais bact&eacute;rias &eacute; poss&iacute;vel encontrar em livros de biblioteca?">livros contaminados</a> passando de m&atilde;o em m&atilde;o se tornou uma fonte significativa de ansiedade, tanto para as pessoas como para as bibliotecas p&uacute;blicas, que enfrentavam um momento significativo no pa&iacute;s: a ascens&atilde;o da dissemina&ccedil;&atilde;o de livros por meio de uma rede p&uacute;blica e compartilhada.
Al&eacute;m de contrair qualquer doen&ccedil;a apenas pelos res&iacute;duos infectados deixados na capa de um livro, tamb&eacute;m foi cultuada a ideia de que o simples ato de abri-lo trazia doen&ccedil;a pela inala&ccedil;&atilde;o da poeira que havia nos exemplares.
Tanto nos Estados Unidos (EUA) quanto na Gr&atilde;-Bretanha, "o grande medo do livro" atingiu seu &aacute;pice em 1879, quando v&aacute;rios m&eacute;dicos passaram a considerar os livros como potencial fonte de dissemina&ccedil;&atilde;o de doen&ccedil;as.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/09/08/08161951068321.jpg" alt="(Fonte: NPR/Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: NPR/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Na Gr&atilde;-Bretanha, a Lei de Sa&uacute;de P&uacute;blica de 1875 n&atilde;o proibia o empr&eacute;stimo de livros, mas previa que fossem banidos trapos de roupas de cama ou outros objetos que tivessem sido expostos &agrave; contamina&ccedil;&atilde;o. At&eacute; 1907, a lei foi atualizada para incluir explicitamente os livros como vetores de doen&ccedil;as infecciosas.
&ldquo;Se qualquer pessoa souber que est&aacute; sofrendo de uma doen&ccedil;a infecciosa, ela n&atilde;o deve pegar nenhum livro, usar ou fazer com que qualquer livro seja retirado para seu uso em qualquer biblioteca p&uacute;blica ou circulante&rdquo;, ficou previsto na Se&ccedil;&atilde;o 59 da Emenda das Leis de Sa&uacute;de P&uacute;blica da Gr&atilde;-Bretanha.
Nos EUA, no entanto, as legisla&ccedil;&otilde;es agiram apenas em &acirc;mbito estadual, afastando ainda mais as pessoas das bibliotecas.
<h2>O medo irracional</h2>
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/09/08/08162231225324.png" alt="(Fonte: World Digital Library/Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: World Digital Library/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Temendo que as bibliotecas definhassem at&eacute; <a href="http://www.megacurioso.com.br/literatura/37114-a-biblioteca-dos-livros-que-nunca-foram-escritos.htm" target="_blank" title="A biblioteca dos livros que nunca foram escritos">deixarem de existir</a>, os bibliotec&aacute;rios tiveram que inovar os m&eacute;todos de higieniza&ccedil;&atilde;o de livros. Eles tentaram mant&ecirc;-los em vapor de cristais de &aacute;cido carb&oacute;lico aquecido em um forno e esterilizaram-nos por meio de solu&ccedil;&atilde;o de formalde&iacute;do, ainda que fosse prejudicial &agrave; conserva&ccedil;&atilde;o dos livros.&nbsp;
Um estudo em Dresden, na Alemanha, revelou que as p&aacute;ginas de livros sujas geravam mais micr&oacute;bios ao serem esfregadas com os dedos molhados. Para provar isso, William R. Reinick exp&ocirc;s 40 cobaias a p&aacute;ginas de livros supostamente contaminadas. Segundo seus resultados, todas as pessoas morreram ap&oacute;s o teste.
Ent&atilde;o o frenesi adquiriu car&aacute;ter de fobia, sobretudo com a press&atilde;o que a m&iacute;dia fazia veiculando cada vez mais mat&eacute;rias que colocavam os livros como "fontes de cont&aacute;gio", mesmo que algumas delas, como a de 29 de junho de 1879 do&nbsp;Chicago Daily Tribune, tenha mencionado que as chances de contrair doen&ccedil;as a partir de livros eram muito pequenas &mdash; ainda que n&atilde;o pudessem ser totalmente descartadas.
J&aacute; o Ohio Democrat&nbsp;fez declara&ccedil;&otilde;es irrespons&aacute;veis, como dizer que a escarlatina foi espalhada pelas bibliotecas ao terem livros tirados delas para entreter os pacientes nos hospitais.
<img src="https://mega.ibxk.com.br/2021/09/08/08162645334326.jpg" alt="(Fonte: The New York Times/Reprodu&ccedil;&atilde;o)" />(Fonte: The New York Times/Reprodu&ccedil;&atilde;o)
Em 1900, em meio ao caos que a histeria coletiva causou, surgiu uma t&aacute;tica derradeira para frear qualquer transmiss&atilde;o: os livros infectados deveriam ser&nbsp;<a href="http://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/113374-o-que-foi-grande-queima-de-livros-feita-pelos-nazistas.htm" target="_blank" title="O que foi a grande queima de livros feita pelos nazistas?">queimados</a> e n&atilde;o devolvidos. Ent&atilde;o, assim foi feito nos EUA e na Gr&atilde;-Bretanha sob recomenda&ccedil;&otilde;es m&eacute;dicas.
Demorou para que as pessoas se questionassem do risco de cont&aacute;gio, se era real ou se n&atilde;o passava de um "efeito em manada". Os brit&acirc;nicos come&ccedil;aram a experimentar se perguntar disso conforme os m&eacute;dicos e os professores de higiene relatavam que n&atilde;o havia quase nenhuma possibilidade de contrair doen&ccedil;as por meio de um livro.
Para os historiadores, contudo, o que de fato aconteceu foi uma histeria coletiva em rela&ccedil;&atilde;o &agrave; avers&atilde;o do conceito crescente da exist&ecirc;ncia de bibliotecas p&uacute;blicas. Tantos os americanos quanto brit&acirc;nicos temiam que esses locais facilitassem o acesso aos livros considerados "obscenos" ou "subversivos".&nbsp;
Al&eacute;m disso, os "oponentes do sistema de bibliotecas p&uacute;blicas", como denomina Mann, ajudaram a ati&ccedil;ar o medo do que os livros poderiam espalhar &mdash; mas que estava mais dentro deles do que fora de suas p&aacute;ginas.

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